Ветрено и легкомысленно.

«Как важно быть серьезным» — это легкий фарс, обыгрывающий абсурдные ситуации с подменами имен и удачно сочетающий в себе элементы комедии нравов и комедии положений. Автор пытается донести читателю идею о том, что непродуманные поступки, совершенные легкомысленными молодыми людьми ради одноминутной выгоды, впоследствии могут испортить им жизнь, или не испортить, если в дело вмешается его величество Случай. Впрочем, уповать на него не стоит, ведь героям пьесы просто повезло. А с другой стороны, молодые люди во все времена морочили головы девушкам, и не все, в отличие от героев данной комедии пытались изменить ситуацию. Так что поучительных элементов в пьесу автор ввел предостаточно.

Оскар Уайльд и в данном произведении продолжает тонко издеваться над представителями высшего общества. В качестве иллюстрации приведу такой диалог:

«Леди Брэкнелл. ... Вы курите?

Джек. Должен признаться, курю.

Леди Брэкнелл. Рада слышать. Каждому мужчине нужно какое-нибудь занятие. И так уж в Лондоне слишком много бездельников. Сколько вам лет?

Джек. Двадцать девять.

Леди Брэкнелл. Самый подходящий возраст для женитьбы. Я всегда придерживалась того мнения, что мужчина, желающий вступить в брак, должен знать все или ничего. Что вы знаете?

Джек (после некоторого колебания). Ничего, леди Брэкнелл.

Леди Брэкнелл. Рада слышать это. Я не одобряю всего, что нарушает естественное неведение...»

Изрядно досталось на орехи молодежи, страдающей от безделья –мужчинам, не думающим о последствиях своих поступков, и девушкам, не имеющим возможность куда-либо приложить свою энергию, а оттого перестающим отличать мир собственных фантазий от реальности. «Я тебя слепила из того, что было...» — именно так я бы озаглавила сюжетную минилинию, в которой юная Сесили не только влюбляется в молодого человека, известного ей лишь по рассказам, но и вступает с ним в активную «переписку-отношения», а затем и порывает эти самые «отношения». Так что смешных ситуаций в комедии «Как важно быть серьезным» предостаточно и, конечно же, диалоги, как всегда у Уайльда, на высоте. Герои пьесы харАктерные, автор играет ими, мастерски подтасовывая развитие событий под наиболее выигрышный вариант.

Наверное, это самое беспечное и игривое произведение Оскара Уайльда, жизнеутверждающее и немудреное, как и сама молодость, которой посвящена эта комедия.

Книга тяжелая, ведь автор мастерски описал приход к власти в Германии 30-х годов коричневой чумы. Еврейская семья оказалась свидетелем этих событий и в полной мере ощутила на себе пока еще предчувствие трагедии, её еще не перемололо в кровавых жерновах, но... лицо фашизма этим людям удалось увидеть. И вроде бы выход есть, но не тупик ли за дверью, если страна уже больна, а чума протягивает щупальца за пределы её границ...

Эта серьезная и грустная книга-дискуссия рассказывает о том, что бывает, когда сталкиваются в небольшом мирке, опутанном цепями условностей, прагматичные люди и витающие в облаках романтики. Небольшой роман насыщен размышлениями о сущности человека, об обществе, о войне, однако разговоры ни к чему не приводят героев, ведь они не способны выйти все из того же тупика условностей и изо всех сил держатся за свои заскоки. Желательно читать данное произведение до романа «О дивный новый мир», пусть сюжетно произведения не связаны, но логически дополняют друг друга.

Если бы я прочитала социальный роман «Фриленды» до «Саги о Форсайтах», возможно, я бы оценивала его иначе. Однако на фоне «Саги...» он кажется слишком простеньким, несмотря на то, что это также книга о жизни и любви, вдобавок в ней несказанно хороши пейзажи. Характеры персонажей, в общем то, неплохо выписаны, но до персонажей «Саги...» им далеко. Так что остановлюсь на нейтральной оценке. Жизни книге не хватило, наверное, потому, что автор качался как маятник между социальной тематикой и романтической линией, отсюда и чувство некоторой наигранности, лукавства.

«После тебя, княже, что не пить! Коли ты испил — все равно что освятил!..»

«Ратоборцы» — неплохой исторический роман о двух значимых фигурах далекого прошлого, князьях Данииле Галицком и Александре Невском. Рассказ о Данииле Галицком словно предваряет историю Александра Невского, готовит почву для более полного раскрытия образа великого князя и полководца.

В центре повествования преодоление непростой ситуации сложившейся на Руси в тринадцатом веке, балансирование князей между несколькими огнями, готовыми в любой момент подпалить земли русские, оборона от многочисленных врагов, идущих как с запада, так и с востока, и все это в условиях междоусобиц между князьями и уплаты непомерной дани ордынцам. В книге много батальных сцен и неспешных бесед о политике, в том числе подробно расписаны и вероятно состоявшиеся разговоры князей с врагами-противниками, например, беседа Даниила и Батыя.

Кое-что меня удивило, так, я знала, что Даниил был образованным человеком, но в романе он одинаково легко ориентируется в вопросах теологии (в частности, об особенностях веры католической рассуждает так, словно в монастыре европейском обучался), математики, философии, говорит о демократии и т.д. Похоже, образ Даниила Галицкого в романе сильно идеализирован, особенно если учесть, что вся информация о европейских связях, об участии в сражениях между Богемией и Венгрией на стороне Венгрии, о даровании князю Папой Римским титула за особые заслуги, и в целом об амбициях «короля Руси, Галиции и Ладомерии» Даниила скромненько автором замалчивается.

Вторая же часть романа, рассказывающая об Александре Невском, показалась мне более «ровной» и беспристрастной.

Несмотря на то, что в произведении раскрывается интересная для меня тема, все же «Ратоборцы» оставили меня равнодушной.

Я травинка, или на Руси все плохо.

Акунин старался написать что-нибудь этакое, вроде причудливой квестовой сказки-притчи о карме, обучении терпению и отрешению от земных удовольствий и благ, и... выдал нечто странное. Если не приглядываться, можно воспринять роман как сказочку в историческом антураже. Однако если читать вдумчиво, становится грустно.

Произведение скроено из множества штампов, и даже претендующий на оригинальность сюжет его не спасает. Главная героиня, будучи девицей воспитанной среди староверов ведет себя как продвинутый подросток из 21 века и чуть–чуть не дотягивает до дамы-суперменши из клипа «Не Париж» группы «Ленинград». И летает, и на ходулях бегает, и боли адской не боится – и все это после пары дней обучения и проговаривания присказки, что она, мол, травинка, ей все пофиг... Прочие персонажи также мало соответствуют выбранному историческому периоду и социально-культурным прослойкам, к которым принадлежат.

Как результат, в эпоху Петра погрузиться не удалось, персонажи насмешили, да и ощущение, что все это уже было мной замечено в творчестве Акунина, не оставляло. И, мне кажется, что не стоило вообще обращаться к Петровскому времени, ведь даже Петр у автора не вышел, ни характером, ни поступками – он оказался отрицательным персонажем, чуть ли не истинным злом, впрочем, все прочие русские в романе также оказались неприглядными людишками.

А буддизм, у автора вообще особенный, живое существо убивать нельзя, а вот считать его недостойным... Я, конечно, помню, что Акунин не славянских кровей и японцы ему как японисту куда как дороже, но зачем же унижать так всех славян скопом: «плоть у вас порченая», живете неправильно и т.д. Вообще наскоков на Россию и русских в книге много, да и будто обижен автор, и ощущается его желание отдать иноземцам все, что кажется Акунину «лишним», причем не только японцам, а, к примеру, цивилизованным голландцам и шведам, которые сумеют лучше распорядиться богатствами Руси. Финал скомканный и мимимишный, и что предсказуемо, героиня то увидела свое будущее опять таки с иноземцем, со шведом.

После прочтения романа остался осадочек, как после прослушивания передач «Эха Москвы» с участием Гозмана.

Походы за пряностями и властью.

Автор обработал огромный пласт информации для создания этой книги и подал её в форме достаточно доступной для любого читателя. «Завоеватели...» рассказывают о людях совершавших великие открытия на благо своей родины – маленькой Португалии, причем на тот момент не самой богатой и сильной страны Европы, однако крайне агрессивной по отношению к жителям покоряемых ею земель. Повествование начинается с первой половины 15 века, с первых шагов португальцев в южные моря в отчаянной попытке открыть свой путь в обещавшую золотые горы Индию, и охватывает столетний период. Португальская империя продержалась недолго на мировой арене и причины сдачи Португалией позиций весьма подробно описывает Роджер Кроули.

Не помешало бы столь же детально изложить информацию и о предпосылках, подтолкнувших страну к освоению новых земель и осветить предысторию создания индийской кампании. Но, увы, автор посчитал, что тот, кто возьмется за книгу со всем этим ознакомится заранее сам, и потому дал минимум материала, сосредоточившись на портретной галерее португальских путешественников. Мне показалось, что автор уделил мало внимания событиям, происходящим непосредственно в Португалии в период Великих географических открытий, политике страны по отношению к соседним государствам, ведь параллельное рассмотрение этих взаимосвязанных вопросов было бы очень интересно. Стоит отдать должное, книга читается легко и увлекательно, и за счет этого в какой-то момент просто перестаешь обращать внимание на подобные лакуны.

Что касается оформления издания, любопытно было разглядывать в качестве картинок старинные карты с арабской вязью, надписями на португальском и скупой подписью в пару слов от издателя. Я понимаю, издатель видимо не догадывался, что не все читатели полиглоты и знают «стотыщпятьсот» языков, а ведь и им хотелось бы прочитать, что все же написано на картах. Наверное, издателю также невдомек, что современные карты также требуют каких-то обозначений. Ну хотя бы стрелочек и надписей, по которым можно увидеть путь, проделанный завоевателями, а то смотришь на такую карту и подозреваешь, что тебе предложили поработать как в школе с контурными картами, да только параграфа соответствующего в учебнике не оказалось, а в единственную географическую карту двоечник Васечкин завернул пирожки из столовки...

Оценивать произведение не буду, да и как оценивать? Как мемуары, как образец теологической и политической мысли второй половины 17 века, или как классическое художественное произведение? Личность протопопа Аввакума раскрывается в «Житии...» как мне показалось не в полной мере, о многом умолчал этот человек, а кое-что и приукрасил, и часто так, чтобы выглядеть лучше и чудесами поразить. Сквозит мятежная мысль Аввакуума даже, в казалось бы, невинных строках — и в церкви он мятежник, и в быту, другого не приемлет. И вроде «высоким штилем» пишет старец, а бранится на врагов своих как сапожник. Непростое было время и Аввакум непрост, сполна хлебнул за свою жизнь, но это цена за тот путь, который он выбрал. Одно могу сказать – словом он владеет действительно, не побоюсь так сказать, круто. Его бы энергию да в нужное русло, сколько добра бы для государства смог бы совершить...

«На ножах» — роман о добре и зле, о борьбе условно положительных людей против мошенников и мерзавцев, о том, что каждому воздастся по деяниям его. Сюжет лихо закручен, имеет выраженную авантюрную линию. Характеры многочисленных персонажей шикарны – герои не просто объемные, каждая грань видна четко, в наличии полутона, оттого невозможно сказать, что в романе есть персонажи, не имеющие недостатков – все по-своему хороши. Все-таки Лесков – один из немногих авторов, чтение произведений которых неизменно погружает меня в состояние «балдёжа».

Миленько и... пустенько. О чем рассказывает роман? О пустоголовой девице, вокруг которой вертится мир, как ей кажется, и что парадоксально, её все обожают. Ну, нельзя же так, кто-то да должен был заметить повозку недостатков, которую она притащила с собой в деревню, ан нет, всех все устраивает. А так кипят вокруг неё страсти, ой, нет, страстишки... Чужды мне такие произведения, вот если бы этой девице ремнем бы, или хотя бы словом да по мягкому месту... Еще отмечу из минусов – предсказуемость, причем автор порой сам раскрывал и без того слабенькую интригу, забегая вперед.

Несмотря на то, что слог и все что касается описаний природы, внешности людей, у автора на высоте, диалоги оказались посредственными и не особо не передающими характер героев, словно из пустого в порожнее переливают словеса. Впрочем, персонажи шаблонные до оскомины, так что о полноценном раскрытии образов речь и не идет. Отношу роман к разряду сугубо дамского чтения не высшего качества. Жаль, ожидала большего, так как роман Гарди «Мэр Кэстербриджа» в свое время меня впечатлил.

Мда, это не «Три мушкетера» и не «Королева Марго»... Чувствуется, что Дюма еще «не набил руку/перо» и первый исторический роман вышел если не комом, то с комочками. Автор слишком быстро прыгал с линии «амур-тужур-абажур» к дворцовой жизни и интригам, порой оставляя рваные края у очередной сюжетной линии. Нет целостности, некоторые персонажи кажутся не живыми. Но в одном не откажешь – погружение в атмосферу того времени состоялось. И нет, роман вовсе не об Изабелле, она фигура второстепенная, если не сказать эпизодичная в данном случае, да еще и довольно блеклая. Произведение на самом деле об эпохе правления Карла VI Безумного, соответственно, о Столетней войне. Когда я дочитала последние строки, ощущение, что роман является черновым вариантом меня так и не покинуло.

«Секретный фарватер» — отличный образец советского военно-приключенческого романа. В детстве я несколько раз пересматривала экранизацию, поставленную режиссером Вадимом Костроменко, тогда это было настоящее приключение. Сейчас я прочитала книгу и поняла, приключение все такое же яркое, герои живые, пусть и немного наивные, но все же они хороши. Тут и авантюра, и щепотка мистики, и ложечка романтики, и шпионаж, и еще много разных атрибутов военной и приключенческой прозы, и,.. Ко всему прочему, роман содержит немало «интереснинок» (например, историю о том, как в 1933 году груз гороха, намокнув, разорвал пополам пароход «Харьков», оказывается, бобовые могут быть грозой флота;)))

Удовольствие получено. Возможно, я предвзята, поскольку для меня имеют особое очарование все книги на морскую тематику. Наверное, это связано с тем, что я всю свою жизнь живу в портовом Мариуполе (хоть последние годы корабли и суда стоящие у нас на рейде уже не вызывают у меня интереса — не тот размах, не та мощь, которую мне довелось видеть в детстве), и всегда мечтала быть причастной к мореплаванию, но увы, дальше чем «поплескаться» на мели дело не пошло.

Пожалуй, я воздержусь от проставления оценки этой книге. Миленькая книжечка, но я не могу сказать, что «ах, она хороша», потому что статьи о мифических существах не систематизированы — нет разбивки по мифологиям, странам, видам существ, вперемешку поданы существа мифологические и детища отдельных авторов. Да и слабоваты статьи, не отражают в полной мере сущность исследуемой живности, понадергано всего и понемногу, к тому же есть и неточности, и расхождения с мнением маститых мифологов и энциклопедистов. Мне приходилось читать куда более добротно оставленные и проработанные бестиарии и энциклопедии на эту тему, а борхесовский минибестиарий меня оставил равнодушной. Такое ощущение, что автор взял парочку мифологических словариков и отрерайтил некоторые статьи. Поигрался Борхес, сварил кашу-малашу, ну и ладно...

Анонсированные кладоискатели, тайны и авантюристы заинтриговали и побудили меня взяться за прочтение этой книги, однако в результате вместо драйвового приключения я получила тоску монотонную романтичную, неоправданно затянутую и с резким запахом нафталина. В книге есть отсылки к интересной для меня истории Испании, её загадкам, а все, что касалось современной части повествования, показалось мне скучным и недоработанным. Приключенческая часть и интрига мало того, что хромые, так еще и щербатые. Ко всему прочему постельных сцен и эрофантазий в книге многовато, эти постоянные «ее груди, ее ищущие губы», вставляемые автором всякий раз, когда нужно заполнить паузу или связать сцены прошлого и настоящего, к финалу книги уже откровенно раздражали. Попытка нарисовать карту произведения вылилась в простенькую схемку «карта/море/секс/тайна/все что-то хотят/секс/море/тайна/секс/море/секс/труп».

Не оцениваю книгу, поскольку как роману готова поставить ей пять баллов, а вот как биографии, увы, выше троечки не дам. Основное достоинство данной книги – авторский стиль, легкий, позволяющий читать её даже тому, кто ничего не знает о жизни и творчестве Федора Михайловича Достоевского. Я же читала ранее работы Гроссмана, Сараскиной и множество статей других авторов о Федоре Михайловиче (являюсь поклонницей творчества писателя), потому произведение Труайя смело назову «романом по мотивам биографии писателя». К тому же автор грешит тем, что не в состоянии отставить в сторонку личное неприятие некоторых поступков Достоевского, его черт характера, а оттого и создает довольно предвзятую картинку и позволяет себе давать оценки, что неприемлемо при написании биографии. Однако этот роман-биография несомненно хорош тем, что сподвигнет читателя больше узнать о творчестве великого писателя, погрузиться в мир его персонажей.

Путешествие в Древний Египет

Повествование в романе «Синухе, египтянин» ведется от лица египетского лекаря, жившего в эпоху фараонов-солнцепоклонников Аменхотепа IV и Нефертити (14 век до нашей эры – интереснейший период в истории позднего Египта), при которых произошла религиозная реформа — переориентация на монотеистический культ Атона и войны с сирийцами и хеттами.

Путь героя от мальчугана до уважаемого лекаря тернист и полон ловушек. Он взлетает ввысь и падает, больно расшибая колени, при этом частенько падает не по своей вине, а при помощи «доброжелателей». Синухе стал свидетелем смены эпох, разрушения старых и созидания новых основ государства, на своей шкуре почувствовал, как искусственно насаждается перестройка в умах граждан. Обо всем увиденном он рассказывает с легкой печалью. Он жил так, что у него не возникает ощущения горечи, когда он думает о прожитом. Его лучшие друзья – мудрый раб, непризнанный талантливый художник и воин, который однажды станет фараоном (реальная историческая личность Хоремхеб). Таким образом, автор дает возможность познакомиться с представителями разных слоев населения, услышать полярные мнения о происходящем в Египте.

Мика Валтари в увлекательной форме передает атмосферу, царившую как в бедных районах Фив, так и в храмовом комплексе, во дворце фараона, в домах и умах его приближенных. Все ситуации, в которые попадает герой позволяют познакомиться с политической, экономической, культурной и религиозной жизнью Древнего Египта. А использованные мифологические и библейские сюжеты придают произведению немного сказочный флёр.

Человек, который был Батоном

Есть такая категория людей, которая сызмальства способна подбирать выгодные знакомства, умеет взвешивать блага на особых весах и определяться, к примеру, между карьерой и любовью, умеет прогибаться, когда нужно, и отталкивать от себя неугодных. Это вроде простые, а на самом деле очень непростые парни Батоны-Глебовы. Почему Батоны, да потому что все начинается с малого, так, принесет мальчик Глебов однажды в школу батон и нарочито оделит кусочками ароматного хлеба только тех из одноклассников кто нужен или понадобится в обозримом будущем, а тех кто не нужен, оставит слюнками исходить.

Такие Батоны облачаются в симпатичный фантик и оттого кажутся безобидными или «никакими». Внутри же они расчетливы и корыстны, а однажды пойдут по головам близких людей, чтобы выбраться наверх, на следующую ступень, обещающую заманчивый новый уровень привилегий. И вроде бы в душе Батоны пытаются найти наилучший для всех путь и стать для всех хорошими, они осознают, что могут жить «как все», но даже мышка и та в свою норку тянет, и если выдастся возможность сменить дерюгу на шелка, тщеславные Батоны это сделают не особо раздумывая. Они ни в коем случае не будут бунтовать против системы и пытаться выбраться из границ своей матрицы, ведь они умеют бояться по-настоящему (не столь важно чего бояться — ареста, осуждения обществом, или кривой ухмылки соседа), но непременно выждут удобного момента и постараются занять наилучшую ячейку.

Повесть «Дом на набережной» рассказывает о двух таких людях, причем автором «препарируются» они в развитии, начиная с детства и до момента, когда годы уже берут своё. Оба героя, Глебов и Шулепников схожи во многом. Вот только один стремительно, но с оглядкой вползает по чужим спинкам снизу вверх, другой же скатывается вниз, потеряв спины-опоры, за счет которых ранее имел все. Атмосфера повести гнетущая, не очень приятно наблюдать за таким «развитием» личностей.

С аннотацией к книге я не согласна. Полагаю, что издатель был предвзят, написав, что «в повести дан глубочайший анализ природы страха, деградации людей под гнетом тоталитарной системы». Такие людишки были, есть и будут всегда, при любых политических режимах. Уж так устроен человек, кому-то нужно давление со стороны системы, а кому-то хватит и косого взгляда знакомого человека, а может даже капельки зависти...

Миссия: «Выжить среди пауков и паразитов».

Что делать, когда миллионы давят, а душа мечтает взлететь и планов громадье, вот только нет силы духа и умения взмахнуть крыльями и воспарить? Как действовать, когда рядом полно присосавшихся к тебе лебезящих паразитов-приспособленцев, готовых в любую секунду переметнуться к тому, кто вкусней и зажиточнее? Как избавиться от паучищ, плетущих для тебя свои сети в надежде высосать все соки? Как быть, если твои добрые чаяния соседствуют с неискушенностью, балансирующей на грани с глупостью, и полной неподготовленностью к реальной жесткой жизни? Мечтать, покориться судьбе, опустить руки или бороться? Такой выбор стоит перед главным героем произведения. И пусть задуманное ему не в полной мере удалось осуществить, он неоднократно ошибся и наломал не одну поленницу дровишек, но, в конце концов, Привалов находит в себе силы выкарабкаться, не столько ради себя, сколько ради тех, кого он любит. Ведь деньги – тлен, как приходят, так и уходят, а вот без тепла душевного прожить нельзя.

Героев в романе много и каждый объемный, выписанный с любовью. Привалов часто уходит на второй план и становится лишь фоном для раскрытия различных типажей. Вообще книга хороша тем, что показывает читателю панорамную картину мирка небольшого промышленного уральского городка, причем показывает совершенно разных людей: раскольников, потихоньку сознательно принимающих «большой мир», образованную мыслящую молодежь, крупных прижимистых промышленников, мошенников различного калибра и салонных егозливых кумушек-финтифлюшек. Я бы назвала этот роман не просто социальной драмой, а социально-психологическим произведением с выраженной авантюрной линией...

И хотя финал «Приваловских миллионов» показался мне словно написанным в спешке и неправдоподобно счастливым из разряда «да воздастся каждому по делам его», но за шикарно прорисованные характеры персонажей, картины быта уральских промышленников и за великолепный слог я готова простить автору эту маленькую слабость.

Бестолковое чтиво

Купилась я на аннотацию, обещающую горы золотые (приключения, древних чудовищ, тайны древних манускриптов) и, пожалуй, на яркую обложку. Как же я была разочарована, прочитав этот приключенческий роман, а ведь автор мог бы сделать из сюжета конфетку, ведь такие перспективы открывались – колорит Востока, тайны прошлого, расшифровка манускриптов, раскопки, возвращение вымерших существ, многочисленные препятствия на пути героев…

Но нет, вместо этого автор создает несколько сюжетных линий, которые не переплетаются органично, а путаются, отчаянно мешают другу другу и, в результате, половина линий остается незавершенной, вторая же половина просто тускнеет и становится скучной, теряя свою изюминку. Основная загадка, которую так лелеял автор в завязке романа, сдувается еще в середине повествования, понятно лишь что динозавры в наличии и… все…

Сюжет развивается слишком предсказуемо, оттого назвать книгу оригинальной я не могу. Диалогов много, но при этом они рваные, часто незавершенные и весьма примитивные, уж от речи героев-ученых я ожидала намного большего. Да и вообще по структуре роман больше смахивает на сценарий – все простенько, рублено. Финал не закрыт, очевидно, что так автор намекает на возможное продолжение, вот только нужно ли оно, при такой слабой первой книге.

Так что заявленный детективный боевик с элементами фантастики совершенно не удался. Сомневаюсь, что через полгода смогу вообще вспомнить, о чем эта книга, уж больно блеклые впечатления остались после её прочтения.

«Свой своему поневоле друг»

Повествование охватывает несколько десятилетий жизни казачьей станицы и строится вокруг жизни рода Есауловых, потому книгу вполне можно назвать казачьей сагой. Автор в предисловии пишет о том, что роман родился из многочисленных историй,услышанных им от родных и знакомых, ведь сам он вырос в казачьей станице. Потому, наверное, ему и удалось так красочно описать быт и традиции терского казачества, показать, чем дышали казаки, какие ценности исповедовали, дать возможность читателю «послушать» живую речь. В повествование органично вплетаются старинные казачьи песни, что придает произведению особый колорит.

Герои живые, объемные. Три брата Есауловы, вроде бы и родные, в одной семье воспитаны, а в то же время совершенно непохожие, живущие разными идеями, для одного – это обогащение, для другого – верность присяге и всепоглощающая любовь к Отчизне, для третьего — вечный поиск пути. В период революции братья оказались по разные стороны: патологический скряга Глеб работал только на свой карман, Спиридон воевал за белых, Михей — за красных. Тем не менее, Спиридон и Михей впоследствии нашли в себе силы для примирения. Впрочем, все станичники держатся друг за друга, ведь станица – это та же семья, только очень большая. Вот на таких ценностях и держится мир казаков, именно они не позволяют ему развалиться даже в самые тяжелые годы голода, революции и войны.

Фигура Глеба Есаулова в чем-то страшна, несмотря на то, что у него есть положительные черты, например, он прекрасно ладит с животными, знает как поступить, чтобы дело спорилось, во всем достигает успеха, но он весь во власти золотого тельца и даже смерть родных людей не меняет его ни капельки. Так, над телом умершей матери он задумывается о том, что у неё 14 золотых зубов и как сложен будет процесс их выдирания, однако вовремя себя одергивает, едва не переступив ужасающую грань. Даже на пороге смерти, в момент расстрела немцами он вспоминает о том, что двадцать лет назад у него взяли в долг меру зерна, да так и не вернули. И в то же время Глеб хороший хозяин, умеет любить, любить страстно, но даже по отношению к любимой женщине он редкостный скаред. Мария – полная его противоположность, только она удерживает его на плаву, уравновешивает, все прощает. Заслужил ли он такую женщину? Кто знает, но именно Глеб по задумке автора является тем персонажем-контрастом, позволяющим в полной мере раскрыть образы других героев романа...

Там чудеса: ракшасы бродят, якшини на ветвях сидят…

Признаюсь честно, лет пять назад я прочитала сокращенный вариант древнеиндийского эпоса «Махабхараты», но мало что поняла — знаний не хватило. И когда мне в руки попала книга «Черный Баламут» Генри Лайона Олди (замечательного дуэта фантастов Дмитрия Громова и Олега Ладыженского) я надеялась раскрыть для себя тайны ведической культуры, да и очень уж хотелось узнать насколько далеко могли зайти авторы, используя богатый материал невероятно сложного и необычного эпоса. Оказалось, что не только далеко зашли, но и успешно прошли лабиринт, изваяв попутно прекрасную историю о Трехмирье.

В трилогии много отступлений от оригинального сюжета «Махабхараты», но все они выполнены столь мастерски, что даже не чувствуется их чуждость. Древнеиндийский эпос под пером писателей-фантастов Громова и Ладыженского приобретает нотку лукавства и кажется таким родным, а вовсе не пришедшим из далекой пряной Индии. Да и чему удивляться, если даже пословицы и поговорки, звучащие из уст героев переделаны на славянский манер, или напротив, славянские поговорки переделаны на индийский лад, – тут уж не разберешь, настолько органично все получилось.

Трилогия «Черный Баламут» («Гроза в Безначалье», «Сеть для миродержцев», «Иди куда хочешь») представляет собой превосходный образец мифологического фэнтези. Описанный Олди мир невероятно сложен и населен богами, героями, легендарными персонажами. Каждый персонаж имеет свой добротно прорисованный характер, каждый играет немалую роль в мирополагающей цепочке «Любовь-Закон-Польза-Мрак», каждый на самом деле является больше символом, чем живым существом, ведь тут боги как люди, а люди как боги. Авторы позволяют не только заглянуть за изнанку мироздания, но и поучаствовать в процессе смены эпох, понять, почему приходят Погибель и Мрак, рождаемые распрями, подлостью, рвачеством, эгоизмом.

Единственное, что давалось мне с трудом – имена героев, ведь самих героев множество, да и каждый имеет несколько имен, то родовых, то приобретенных, то пожалованных как аватаре какого-либо божества. Я путалась, чертила схемы, не выползала из интернета, но… получала огромное удовольствие от складывающихся пазлов.

«Черный Баламут» — прекрасная стилизация, добротный философский роман, дающий обильную пищу для ума и помогающий разобраться в хитросплетениях отношений внутри многоликого индийского пантеона, понять основы ведической культуры.

З.Ы. Прочитано давненько, отзыв вытащен из прошлого:)

«Позабыв покой и лень, делай деньги, делай деньги, а остальное всё — дребедедень!»

Трагикомедию «Свои люди — сочтемся» я читаю не в первый раз, но каждый раз она дается мне морально непросто. Причина в том, что в произведении подняты три важных темы – как способны перекроить вроде бы неплохого человека большие деньги, как слепая родительская любовь может изуродовать детей вседозволенностью и потаканием, и в какие никчемные эгоистичные существа могут превратиться залюбленные дети, всегда получавшие от жизни желаемое. Дорвавшийся к власти и деньгам человек часто теряет себя, забывает о чувстве благодарности и втаптывает в грязь благодетелей. И как это ни ужасно, но даже близкие родственники отворачиваются от родных, предпочитая родственным связям весомого золотого тельца.

«Свои люди — сочтемся» — сильнейшая острая пьеса о банальной ситуации, когда дети избавляются от уже не способных зарабатывать родителей. Читать было иногда гадко, ужасно хотелось прибить мелочного порочного зятька главного героя, который выбился в люди и сколотил себе огромное состояние за счет тестя, при этом без зазрения совести отправив того в долговую яму. Да и доченька героя «хороша» — как сыр в масле катается, а смотрит на родителей как на грязь под ногами. Она — жалкое тупоголовое грубое ничтожество, ничего не замечающее кроме кружевных тряпок и собственных желаний, для неё модное платьице платье важнее судьбы отца.

Очень хочется думать, что пусть даже герои «не сочтутся» в самой пьесе, но тем людям, с которых писались персонажи, и таким как они, зачтутся все поступки. Конечно, и отец семейства в драме не ангел — он пытается укрыть доходы и пускается в авантюры, но при этом его цель — благополучие семьи, он думает в отличие от других персонажей не столько о себе, сколько о своей семье. Каким бы он ни был, пусть тысячу раз плутом и самодуром, но ведь никто не заслуживает подобного отношения, а тем более, от собственных детей.

«Свои люди — сочтемся» — прекрасная пьеса, чудесный образец русской классической драматургии. Трагикомедия написана красивым образным языком, отлично характеризующим каждого персонажа (это и использование просторечной лексики, и обилие в речи поговорок). Характеры всех героев раскрыты в полной мере, погружение в мир русского купечества удалось на славу.

Пьесу я вновь прочитала на одном дыхании и перелистнув последнюю страницу, разочарованно вздохнула, ведь мне так хотелось, чтобы здесь и сейчас восторжествовала справедливость…

По караванным путям Северной Гоби.

Прочитав заметки Ивана Ефремова, я словно побывала в трехлетней послевоенной палеонтологической экспедиции и виртуально приняла участие в раскопках на «кладбище костей драконов». Читая «Дорогу ветров», понимаешь, сколь непроста и тяжела работа исследователя в полевых условиях. Несмотря на то, что повествованием охвачен большой временной период, чувствуется, что автор выбрал наиболее яркие моменты из экспедиционной жизни, спрятав огромный пласт информации, который мог показаться скучным рядовому читателю.

В произведении удачно чередуются художественные выразительные описания пейзажей с научными выкладками. Гоби играет яркими красками и оказывается не такой уж и пустынной. Весьма интересны образные описания древних животных. Вообще книга содержит массу сведений геологических, палеонтологических, так что в некотором роде она рассказывает не только о путешествии по караванному пути Дороги ветров, но и позволяет совершить прыжок в далекое прошлое. Кроме того, Ефремов создает портретную галерею людей, работавших вместе с ним в пустынных гобийских районах Монголии, причем он уделяет внимание не только ученым, но и проводникам-монголам, обслуживающему персоналу. Чувствуется, что автор из тех людей, кто горит на работе, он любит свое дело и пытается поделиться своим видением мира с читателем.

Не могу сказать, что книга далась мне легко, пришлось параллельно шерстить интернет на предмет информации, касающейся геологии и палеонтологии, палеозоологии, но до чего же было интересно этим заниматься.

И да, мне все же удалось услышать обещанный автором «шелест дереса на большой караванной тропе».

Неформатно и злободневно.

Для прозы Евгения Лукина характерна трагичность, легкая горчинка и обязательная интерпретация острых социальных проблем и вопросов морали. Проза Лукина всегда социальная, и слегка фантастичная, но неизменно написанная прекрасным языком, воздушным и вкусным.

В сборнике «Ё» представлено несколько повестей, рассказов и эссе. Повесть «Ё» — это своеобразный иронический детектив, называемый автором «низкопробный детектив», в котором Лукин тонко высмеивает неприглядные стороны нашей жизни через призму тотальной неграмотности и «недоброты», ставших столь характерными для нашего общества в последние десятилетия.

Повесть «Секондхендж» — до боли сатирическое провокативное повествование о том, как мы докатились до жизни такой — неправедной, серой. Здесь наличествуют политтехнологии, алкоголь, перетягивание одеял к себе любимому, и поэтапно описан путь к загниванию личности. И пусть в мире «Секондхенджа» есть колдуны, вот только мир этот — явное отражение нашего, отчего сразу становится страшно.

Рассказы, представленные в сборнике, реалистичны и абсурдны, в них находится место гротеску, притче, забавным героям, сказочности, грусти и душевности.

Что касается эссе, то возможно включение в данный сборник публицистики и оправдано тем, что она позволяет лучше понять Лукина-человека и его мотивации, но мне было сложно переключиться с художественной прозы на документальные произведения.

Тайное всегда становится явным.

В очередной раз перечитываю пьесу Оскара Уайльда и получаю от чтения вечной классики концентрированное удовольствие. «Идеальный муж» — это еще одна чудесная зарисовка из жизни чопорного английского светского общества. И в этой пьесе Уайльда диалоги также отличаются искрометным юмором, балансирующим на грани ядовитой сатиры, многочисленными замысловатыми оборотами, характерными для бессмысленных салонных бесед, когда «игроки» упражнялись в велеречивости, позабыв о смысловом наполнении. Однако в пьесе за нарочито несерьезными фразочками прячутся весьма мудрые мысли. И, конечно же, в это произведение Оскар Уайльд также ввел обязательную фразу-напутствие для мужчин: «Но пытаться что-нибудь скрыть от своей жены — это непростительное легкомыслие. Она же все равно узнает. У женщин на этот счет поразительный нюх. Они все видят, кроме очевидного».

Вот вокруг этого очевидно-неочевидного и строится весь сюжет произведения. Поддержание репутации вопреки здравому смыслу и чувствам – основная тема данной пьесы. И автор явно куражится, показывая на примере нескольких героев, как легко может «лопнуть» эта самая репутация, часто искусственно создаваемая с помощью денег и щепетильно выверенного поведения. Несколько казусных ситуаций неплохо размачивают поучительный сюжет, рассказывающий о том, сколь много проблем может принести честолюбие и ложь.

«Идеальный муж» — красивая пьеса с яркой, мастерски нагнетаемой интригой и харизматичными персонажами, настолько живыми, что им невозможно не сопереживать. Даже за сэра Роберта Чилтерна, когда-то совершившего преступление, держишь кулачки, ведь он может быть и совершенно другим, беззаветно любящим, готовым на все ради родной души.

Счастливый финал, объятия и возвеличивание всепрощающей любви переводят это произведение из разряда «драма сатирическая колкая» в разряд «изящной легкой комедии». Довольно бесхитростный ход, но сколь удачный в данном случае.

После прочтения романа Загоскина «Юрий Милославский, или русские в 1612 году», я ожидала от исторического романа «Аскольдова могила» большего напряжения, детальности вырисовки исторических событий и куда меньшего количества использованной атрибутики сентиментализма и романтизма. Это не самое удачное произведение Михаила Николаевича Загоскина, даже персонажи в большинстве своем получились неестественными и чем-то смахивающими на овеянных романтикой героев без страха и упрека в стиле Александра Дюма-старшего. Что уж говорить о сюжетном полотне, в основе которого все же лежит больше вымысел и догадки, чем реальные события. Потому роман показался мне приключенческим, а не историческим.

Однако у произведения есть и несомненные достоинства:

- язык – колоритный, красивый, насыщенный историзмами;

- в центре повествования поставлены вопросы долга, верности, придерживания принципов чести;

- и, как мне кажется, вопрос патриотизма и веры в силу христианства, пусть даже автор немного и перегибает, но все же он истово верит в то, что вера движет человеком и позволяет достигнуть намеченной цели, а это вовсе не плохо.

(Скелеты+ железяки) : ночнушку = любовь

Задача №1

Дано:

Девица обыкновенной ярко рыжей волосистости — 1 штука, довеском прилагается шкаф, содержащий косточки от нескольких скелетов в ассортименте;

Мачо – 2 штуки, использованный автором подвид мачо — «брехунец обыкновенный»;

Священнослужитель мужского пола с женской ночнушкой а-ля «монашка в аскезе» — 1 штука;

Злодей-убивец, подвид «шантажист таинственный, героинемозгвыносящий» — 1 штука;

Дядька за кадром, подвид «посылатель указаний», рост, вес, возраст и степень «мачистости» неизвестна – 1 штука;

Золовка-стервоза, подвид – «зенкизавидущая, гадостиделательная» – 1 штука;

Замок, семейство «просто замок» — 1 штука.

Железяка блестящая, тип «скипетр», вид не определен, но возможно волшебная — 1 штука.

Найти:

Застукать на горячем и настучать по тыковке злодею-убивце, подвид «шантажист таинственный, героинемозгвыносящий».

Решение.

1. Перемешать мачо 2 штуки, подвид — «брехунец обыкновенный».

2. Изолировать стервозную золовку, подвид – «зенкизавидущая, гадостиделательная», желательно спихнуть более брехунцовому мачо.

3. Сбежать из замка к дядьке за кадром, типа «посылатель указаний», рост, вес, возраст и степень «мачистости» неизвестна.

4. Не добежать до дядьки за кадром, типа «посылатель указаний», рост, вес, возраст и степень «мачистости» неизвестна.

5. Вернуться в замок, семейство «просто замок».

Ответ:

Развернутый ответ:

Согласно условиям задачи, девица обыкновенной ярко рыжей волосистости, довеском прилагается шкаф и т.д., и влюбленный брехунец обыкновенный в сумме сильнее, чем священнослужитель мужского пола с женской ночнушкой а-ля «монашка в аскезе». Из чего следует, что злодею-убивце, подвид «шантажист таинственный, героинемозгвыносящий» с женской ночнушкой а-ля «монашка в аскезе» ловить здесь нечего, а железяку блестящую, тип «скипетр», вид не определен, но возможно волшебная, можно отправить дядьке за кадром...

Краткий ответ:

Одна свадьба и одни похороны.

Судьба женской ночнушки а-ля «монашка в аскезе» осталась неизвестной.

Дополнительное задание. Задача №2, со звездочкой (логическая задача).

Найти ответ на вопрос: «И зачем я этот бред читала?»

Решение:

Выпить чашечку горячего шоколада.

Ответ:

«Это же проблема Бен Бецалеля. Калиостро же доказал, что она не имеет решения.»

(А. и Б. Стругацкие «Понедельник начинается в субботу»)

»... наши дети – это наша старость.» (А.С.Макаренко)

Грустная жизненная история, к сожалению, сюжет её не нов и встречается повсеместно. Вопрос «ненужности» и одиночества стариков стоит остро в любую эпоху в любой стране. А молодежь как всегда не прислушивается к мудрым советам опытных людей и набивает шишки, огорчая родных. История, описанная Гюнтекиным, будет актуальна, пока будут существовать конфликты между родителями и детьми, то есть быть ей таковой всегда. Возможно, Али Риза-бей что-то упустил, воспитывая детей? Столь ли они безупречны, как ему казалось? Может, не стоило изначально занимать созерцательную позицию по отношению к происходящему в семье и в обществе? Понимание реальности приходит с возрастом, только поздно уже что-либо исправлять.

Второй важный пласт в романе – это вопрос следования принципам, так ли это необходимо, насколько оправдано и всегда ли верно. На примере героя можно сказать, что его принципы не всегда наследуют и воспринимают дети, а отсюда и проблемы во взаимоотношениях. А стоит ли изменять себе? Но тогда и все прожитое время покажется бессмысленным. А все попытки стать своим в мире с исказившимися моральными устоями проваливаются.

Герой застрял — и шевельнуться, и изменить ничего не может, остается возможность только говорить, но если его не слышат и не желают слушать, то и толку от его речей мало. Он вынужден выбирать между своими идеалами и семьей, притворствовать, адаптироваться в чуждом ему новом мире, прятаться под маской, придушивая себя как личность. Одиночество в собственной семье и безмолвие – вот его удел...

Причудливый пазл из героев и интриг.

Роман «Дом у кладбища» — довольно сложное по структуре произведение — с несколькими сюжетными линиями, большая часть которых призвана отвлечь читателя от основного сюжета. Добрую половину книги было тяжело сориентироваться, какие же события являются главными, как будет развиваться тот самый обещанный аннотацией готический детектив. Вот только готическим или мистическим этот роман назвать сложно, он не является ярким представителем жанра, а имеет лишь несколько черт, свойственных таким произведениям, причем проявляются они лишь в отдельных главах. Роман сочетает в себе столько атрибутов различных жанров, что и разобраться в его жанровой принадлежности, ой как не просто.

Немного смутило то, что в этом викторианском романе нет главного героя, при этом персонажей в книге очень много, большинство из них остались в результате, словно за рамками произведения. Вот они были, действовали, и вдруг, словно и не существовали, не вспоминает автор о них в заключительных главах, не подводит итог их порой весьма бурной деятельности.

Но! Интрига в наличии, закручено все лихо, присутствуют в сюжете преступления и многочисленные тайны. Это и скелеты в семейном шкафу, и секреты, припрятанные в каморках соседей, и наполненные загадками котомки проходящих мимо мошенников.

Авторский стиль – несомненная изюминка романа, да только ради того чтобы прочувствовать особенности стиля Джозефа Шеридана ле Фаню и стоило бы прочитать «Дом у кладбища». На страницах произведения удивительно органично сочетаются легкая ирония и сочный юмор, нравоучительные вставки и легкомысленность, детектив и сентиментальность, психологизм и чудачество, затейливость и безыскусность, красивый слог повествования и простая речь некоторых героев...

Человек – лишь кусочек смальты в мозаике мироздания.

«Сарантийская мозаика» (романы «Дорога в Сарантий» и «Повелитель императоров») канадского фантаста Гая Гэвриела Кея я читала по совету друга. Это произведение больше напоминает масштабный исторический роман, чем фэнтези, вот только мир, несмотря на то, что очень напоминает Византию и Римскую империю, на самом деле выдуманный. В первую очередь книга о том, что каждый может вершить историю и оставить след после себя, о том, как легко тасуются карты истории и порой, волею случая, вершатся судьбы, и лишь во вторую очередь – о взаимоотношениях.

Данный роман-эпопея насыщен большим количеством красочных сюжетных линий, при этом они гармонично сплетаются, не портя целостную картину созданного мира. Это действительно мозаика, очень сложная, кропотливо и с любовью составленная Гаем Гэвриелом Кеем. Повествование неспешное, позволяющее в подробностях рассмотреть не только каждый город/поселок/дорогу/дворец/хибару, но и узнать подноготную каждого действующего лица, понять его мотивацию, изучить характер. Путешествия, интриги, батальные сцены, дороги, религиозные споры, страсти, легкий мистицизм, обряды, судьбы императоров, воинов и простолюдинов, ... – все есть в дилогии. Огромный, насыщенный событиями мир раскрывается перед читателем. Главных героев в романе-эпопее несколько, а уж второстепенных и вовсе не счесть. Персонажи яркие и запоминающиеся, в некоторых из них можно угадать реальных исторических личностей.

Из минусов (а может это и не минусы даже) отмечу то, на чем спотыкалась сама – это долгие, часто запутанные рассуждения-философствования, кишащие логическими ловушками. Бывали моменты, когда такие рассуждения настолько затягивались, что я «выпадала» из сюжета, и мне казалось, будто автор пытался меня запутать, увести с основного «пути». В этих философствованиях увязаешь, как в растворе, а тебя еще и напоследок сверху прихлопывает разноцветной смальтой, и выбраться становится уже сложновато. Но, это субъективное восприятие, возможно, просто я была не особо внимательна.

Также мне показалось, что в романе наличествуют незавершенные мини-сюжеты, некоторые из них, по-моему, были не особо нужны, так как на основной сюжет они не повлияли и не способствовали раскрытию характеров персонажей.

Женщина и война. Бизнес и война. Бизнес = война.

Война раскрывает все то потаенное, что человек старательно прячет от посторонних глаз, она – настоящий враг человечества. Она опутывает игроков своими нитями и играет с марионетками, предоставляя им иллюзорное чувство свободы и самостоятельности. Брехт попытался показать неприглядное лицо жизни-войны, и ему это прекрасно удалось в антивоенной пьесе «Мамаша Кураж и её дети». Автор нарисовал картину настолько реалистичную, что становится жутко.

Характеры героев пьесы яркие, часто противоречивые. Маркитантка мамаша Кураж, к примеру, она сильная женщина, способная трезво мыслить, во многом бывает права и в определенные моменты вызывает сочувствие и приязнь. А уже в следующей сцене она превращается в меркантильную стерву, циничную женщину, подстраивающуюся под ситуацию как флюгер, ведь в её крови надежно поселилась Война, именно Война дает подпитку её действиям и мотивирует, именно Война дает ей пропитание.

Можно назвать её особой безнравственной, но в то же время она любящая мать, которая никогда не оставит детей голодными, которая учит их искусству выживания... Она не зла и не добра, она – мастер выживания. Но и удержать свою расчетливость в узде мамаша Кураж уже не способна, выбранный ею способ жизни и мышления губит её.

А противопоставлены мамаше Кураж её собственные дети — Швейцарец и Катрин, сумевшие сохранить в себе свет, даже странно, что идеалы этой немой девушки и принципального парня столь далеки от идеалов воспитавшей их матери. С другой стороны, не было бы этих персонажей в пьесе, возможно, и сама мамаша Кураж не имела бы полутонов...

Мамаша Кураж теряет всех своих детей, но все равно шоры у маркитантки на глазах остаются, впрочем, были ли эти шоры вообще, решит каждый для себя... Ведь нет вины маркитантки в том, что она такая, это вина жестокого к своим детям мира, мира в котором правит Война...

Беспощадная мозговыносилка.

«Не зная пощады» — это девчачий любовный романчик с незначительным фэнтезийным антуражем. В романе обыгран изрядно поднадоевший сюжет: хорошенькая ведьма + инквизитор с задатками мачо = неизбежная любовь. При этом сюжет отвратительно сырой, диалоги куцые, стилистика чахлая, язык бедный,.. Зато штампов и ляпов уйма — просто рай для тех, кто коллекционирует ляпсусы. Выбрала для себя несколько:

"– И кем вы хотели работать? – поджала губы тетка.

– В аптеке».

Исчерпывающий ответ. Наверное, девушка фикусом желает работать – стоять в уголке и не отсвечивать.

«Я так мечтал увидеть на нежном ротике улыбку».

Прелестно. Мне сразу вспомнились уроки анатомии «рот – это передняя часть пищеварительного тракта, представляющая собой полость между челюстями, в которой находятся зубы и язык». Вы представляете, как будет выглядеть улыбающийся пищеварительный тракт?

"– Я бы очень-очень постарался стать хоть чуточку столь же сильным и смелым, как он, а потом вернулся сюда и потребовал мою Шенну, а ее родители не посмели бы отказать».

Серьезно, этот мужик разговаривает и мыслит как малыш дошкольного возраста, я уже это слышала, только звучала фраза немного иначе — «я вырасту, стану большим и сильным, и женюсь на маме».

«Ее ярость волнами охватывала со всех сторон, словно уколы короткого кинжала щекотали сейчас мою кожу.»

Хорошо придумано, если вам надоел муж, пощекочите его ножиком для разделки овощей, он непременно оценит ваше игривое настроение.

«Моя удивительная человеческая сущность занимала в душе почти столько же места, сколько ведьминская порода».

Сущность в душе, нет, порода в душе, или... Что у нас там с иерархией? Царство – животные, подцарство — многоклеточные, ..., семейство гиминиды, род — человек, вид – человек разумный (впрочем, разумность для героев Суриковой качество не обязательное), подвид – ведьминский, порода – ведьма Алира?

Весь смысл вложенный автором в этот опус в том, что Она — вся такая ужасно хорошая, а Он — весь из себя красивый — всё! Ну и слегка эта «хорошесть-красивость» разбавлена незначительными приключениями и интригами.

А судьбы у героев, и-и-и какие. А собственно, какие? Да просто уж больно «плакательные» (дайте платочек — вытру слёзки) и как уж тут им не посочувствовать (хнык-хнык). Да на такой благодатной почве невозможно избежать соблазна и не реализовать себя сводне-автору. Да просто терпежу нет, настолько необходимо подставить ножку бедной ведьмочке, бросив её безжалостно в руки красавчика-ведьмоубивцы. Да невмоготу совсем было, но пришлось шарахнуть парочкой приключений по головушкам бедолашных героев, даже не подозревающих, какая пакость для них припасена, — все равно выбора у них нет, ведь с первых страниц ясно, что суждено им активно дружить телами… Не знает пощады автор, трёхкает героев по головушкам розовыми очочками: «Надень, говорю, и будет тебе печенька, то есть счастье».

Не понимаю, почему подобные «романы» печатают без редактуры и печатают вообще. С удивлением узнала, что сей дивный опус является победителем конкурса «50 оттенков магии» (ой, какая нехорошая ассоциация пошла), наверное, данный конкурс специализируется на изощренных садистских штучках, применяемых к чувствам и ожиданиям читателей.

Короче, редкостная оголтело-сиропно-окситоциновая дрянь эта книжонка.

Он не боялся говорить и действовать...

Работа Владимира Лесина – представляет собой довольно интересную монографию, рассказывающую о неординарной личности выдающегося генерала Русской императорской армии и дипломата Алексея Петровича Ермолова, чья жизнь была посвящена служению Отечеству. Его действия недруги оспаривали еще при жизни полководца, уж больно сильную зависть вызывала заслуженная им слава и любовь народная.

Генерал был грозен к врагам, не удивительно, что имя Грозной получила крепость, основанная им в 1818 году (ныне город Грозный), ведь все начинания он доводил до конца, вот и изначально бывшая «горячей точкой» крепость не только выстояла, но и навела ужас на пытавшихся её взять горцев. К слову, в строительстве крепости принимал участие поэт Александр Шишков, туда приезжал к генералу Александр Грибоедов, в крепости позднее служил Михаил Лермонтов. Эх, увлеклась, все же попробую рассказать о книге.

Читается книга довольно легко, при условии, конечно, что вы неплохо ориентируетесь в истории Российской империи конца 18 – первой половины 19 века. Владимир Лесин начинает рассказ о выдающемся полководце с его родословной и забирается не много ни мало в 1506 год, когда русское подданство принял ордынец Арслан Мурза Ермола. Именно тогда род Ермола-Ермоловых стал верой и правдой служить русскому престолу.

Автор совсем немного времени уделяет детству и окружению юного Алексея – будущего генерала и грозы Кавказа. Внимание акцентирует лишь на времени его обучения в Московском университетском благородном пансионе. После Лесин обращается к шестнадцатилетнему Ермолову, который, уже находясь в полку на престижной точке адъютанта, жертвует всем и добивается зачисления в курсанты для изучения фортификации и артиллерии. Что это было – честолюбие или страсть к знаниям? Скорее всего, и то и другое.

Служба бомбардира Ермолова под началом великого полководца Александра Суворова при подавлении восстания Костюшко в Польше стала отправной точкой для успешного подъема по карьерной лестнице умного энергичного юноши. Затем был не менее удачный Персидский поход и... ссылка, да и не могло быть иначе, ведь Павел I, получив трон, удалял всех верных Екатерине Великой и её идеям людей. А если учесть, что Ермолов позволял себе говорить правду об обласканных Павлом деятелях («прусских лошадях-орденоносцах», «скотах-начальниках»), которые сменили профессиональных военных, да и о самом императоре высказывался нелицеприятно, то неудивительно, что его ожидала опала.

Несколько глав посвящает Владимир Лесин периоду службы Ермолова императору Александру I. Именно в это время Ермолов смог раскрыть свои таланты на арене сражений и к тридцати годам стать одним из лучших артиллеристов империи. Значительное внимание в этом разделе посвящено батальным сценам и передвижению императорских войск, причем не только тем сражениям, в которых участвовал Ермолов, автор просто рисует общую картину войн «Александровского века». Лесин сосредотачивается также на создании образов Кутузова, Беннигсена, Багратиона, Платова, Корфа, Барклая-де-Толли, Чичагова, Витгенштейна. Приводит и многочисленные характеристики, данные самому Ермолову его современниками. Порадовало наличие в монографии цитат из мемуаров и писем Ермолова, позволяющих создать его портрет как военачальника, так и человека.

Жесткий характер, острый ум, хитрость, целеустремленность Ермолова оказали ему хорошую службу и на посту посла в Персии. Кстати, наиболее подробно в монографии описан именно «кавказский период» жизни Ермолова, очень трудный, но, тем не менее, именно тогда он чувствовал себя «балованным сыном счастья», не тот он был человек, чтобы сидеть без дела, а чем сложнее это дело, тем лучше. Потому, будучи наместником, он окунулся с головой в решение государственных дел, доходило до того, что он лично рассматривал «залежавшиеся» в полиции дела, чтобы разобраться в ситуации сложившейся в регионе и навести порядок в государственных учреждениях. Лесин описывает Ермолова, как человека способного на резкие слова и поступки, но неизменно оценивающего верных людей, и привязывающих их к себе. Но и себя он отдавал без остатка служению державе.

Такой стиль работы позволил Ермолову частично расчистить местное болото и провести реформирование, но эту борьбу ему пришлось вести все то время, что он находился в «теплой Сибири» (на Кавказе). Не удивительно, что чиновничья прослойка и некоторые представители дворянство его, мягко говоря, невзлюбили и с превеликим удовольствием стали строить козни. И им удалось убрать Ермолова, нашептывания недругов новому императору сделали свое дело — генерала отправили в отставку. Судя по тому, как описывает Лесин жизнь Ермолова в отставке, деятельному генералу пришлось нелегко вне привычной бурлящей жизни, скучно.

Думаю, Владимиру Лесину удалось нарисовать портрет генерала Ермолова. Тем не менее, мне показалось, что можно было больше внимания уделить периоду жизни Алексея Петровича до поступления на военную службу (времени формирования характера, жизненных ценностей и приоритетов будущего полководца) и периоду после выхода в отставку. Потому как тридцать четыре года проведенные им в отставке были также насыщены событиями, пусть и не столь масштабными. А так, у меня сложилось впечатление, что автор всего лишь обработал записки самого Ермолова, немного дополнив их комментариями современников генерала и собственными выводами.

P.S. Читала я не очерк «Алексей Ермолов», а выросшую на его основе монографию «Ермолов. Генерал на все времена»

Легкое скольжение по весне жизни.

Первый том автобиографической гексалогии «Повесть о жизни» Константина Паустовского я прочитала на одном дыхании. Читая повесть, словно погружаешься в прошлое, проживаешь эти далекие годы вместе с её героями. Повествование передает самые яркие переживания автора, через призму его воспоминаний показаны значимые события описываемого периода.

Эта книга не просто о детстве, она — о жизни отдельных людей и целой страны, немного грустная, напитанная мягким юмором и любовью к Отечеству, к каждой былинке, к каждому живому существу. В некотором роде повесть — отражение увиденной глазами ребенка, а затем и юноши, ушедшей эпохи.

Все же Паустовский — потрясающий рассказчик, он создает живые теплые образы людей. Каждое слово на своем месте, все происходящее с героями описано очень просто, но при этом складно, оттого повествование моментально цепляет за душу. Автор столь мастерски рисует природу, что я, сидя в кресле в тесной коробке многоэтажки, за окнами которой лишь асфальт и два меткомбината-вонючки, ловила себя на мысли, что чувствую не ставший привычным смог, а запах свежескошенной травы, прохладу речки.

Константин Паустовский писал в предисловии к «Повести о жизни», что хотел бы передать читателю «чувство значительности нашего человеческого существования и глубокого очарования жизни». Несомненно, ему это удалось.

Волшебная классика.

«Старинные психопаты» — чудесный сборник малой прозы Николая Лескова. Рассказы, представленные в этом издании приятно читать в любое время года, в жару они словно дуновение прохладного ветра, а в холодную промозглую погоду согревают душу легким юмором и теплом родного очага (именно в дождливые осенние дни я и читала этот сборник впервые). Эти произведения рассказывают о любви и предрассудках, о тихой провинциальной жизни и кипящих страстях.

Произведения очень напоминают трогательные повести «Миргорода» Гоголя, – тут и особый колорит, и описание нравов и быта героев, и характерный говор, и обращение к различным сословиям – мужикам, великосветским помещикам и помещицам, церковнослужителям, отставным военным, чиновникам. Маленькие истории о страдающих и мечтающих маленьких людях покоряют своей искренностью и наивностью.

Казалось бы, простые, незначительные бытовые события, под пером автора обрастают подробностями и обретают для героев невероятное, вселенское значение. Все без исключения герои схожи в одном – они все великовозрастные дитяти со своими жизненными установками и суевериями, с маленькими страхами и большими надеждами.

Град обреченный.

Монография выдающегося российского ассиролога Виталия Александровича Белявского очень интересна и мне кажется, что попытка автора «реконструировать» город-государство Вавилон увенчалась успехом. Да и рассказать не являющемуся историком читателю, о культуре древних цивилизаций Междуречья Виталию Белявскому также удалось прекрасно. При этом в книге приведено минимум гипотез, автор опирается на те данные, которые уже обработаны и на сделанные научным сообществом выводы.

В принципе труд охватывает все сферы жизни Вавилона от законодательства, политической и экономической организации города-государства, до быта и обрядовости, причем не только знати, но и простых смертных. Уже то, как жителям Междуречья удалось создать уникальную ирригационную систему и возвести такой город в песках и болотах, поражает воображение. Автор много рассказывает о дворцах, культовых сооружениях, кварталах, дорогах, садах, зиккуратах и фортификациях Вавилона; также он акцентирует внимание на завоевательных и освободительных войнах, отдельных сражениях и политике правящей верхушки.

Яркой толпой проходят перед читателем представители разных сословий и народов (шумерийцы, аккадцы, амореи, хетты, касситы, халдеи, ассирийцы, мидийцы, персы, греки,..). Они говорят о себе и своих увлечениях, рассказывают о том, как добывали пропитание, какими ремеслами владели, о своей религии, о природных бедствиях, повинностях и аграрных реформах, которые принесли им немало бед...

Все что связано с этим городом-символом легко переносится на наше время. Интересные параллели удается провести между современным миром и Древним Вавилоном находящимся на стадии упадка. Если посмотреть внимательно на систему ростовщичества и кооперации, на деградацию элит и рецепцию права, на социальные конфликты и уголовный мир, коррупцию и вавилонский либерализм, — сходство поразительно. А уж политика «насаху» (искоренения), пусть и немного в другой форме, но определенно снова применяется в некоторых странах, особенно тех, в которых произошли «цветные революции».

Читая эту книгу понимаешь, что мир мало изменился, события цикличны и человечество снова стоит на пороге... вот только чего, расцвета или падения...

P.S. И снова издание «ЛомоносовЪ» делает «секир башка» публикуемой монографии. Опять же бездумно удаляются ссылки, цитаты и абзацы с упоминаниями чего-либо, связанного с марксизмом-ленинизмом, даже если это «что-либо» является пояснением процесса/события/реалии, отчего в тексте теряются причинно-следственные связи. Кроме того в этом издании напрочь отсутствуют карты и иллюстративный материал. Поэтому советую читать «логически стройное» издание 1971 года, содержащее карты, схемы и фотографии.

Пряный ветер Востока.

Первый роман цикла «Страж престола» по-настоящему хорош, его ни в коем случае нельзя назвать «женским фэнтези». Тема, выбранная автором, достаточно редка в мире фэнтези — это раскрытие мира мистического красочного средневекового востока с его витиеватыми интригами, хитрецами-мудрецами и магическими существами.

«Ястреб халифа» подобен торту из множества коржей — тут есть шёлковая историческая подложка, сладкая патока восточных мифов и легенд, благовонная неспешность жизни, изощренная восточная жестокость и невыносимая жара, плавящая песок и людей. И всё это великолепие пропитано кремом из сочного стилизованного языка, с затейливыми оборотами, цветистым слогом и прекрасной, словно осязаемой арабской вязью.

Книга вышла горькой, но не из-за множества битв и кровавых сцен расправ и казней, нет. На самом деле это антивоенное произведение, рассказывающее о том, на что способен дорвавшийся до власти самодур, о том, как низводится ценность жизни до уровня пыли под ногами, о предательстве и чести, об ответственности и гуманности. И в процессе чтения все происходящее переносишь на современный мир, и понимаешь, что не смогли мы уйти далеко от средневековья, мы все те же, и от этого горько.

Герои настоящие, в них значимо все, вплоть до одежды и мельчайших движений. Они воплощение пороков и достоинств. Некоторые из них способны остаться людьми, не смотря ни на что, другие оскотиниваются, третьи, будучи воплощенным злом... бескорыстно творят добро.

Пьеса мне очень понравилась, особенно впечатлило то, как автор с помощью центрального образа — инспектора Гула легко снимает все наносное с персонажей пьесы, как казалось, весьма уважаемого семейства. Одним движением Пристли словно разворачивает обертку на конфете, раз, и выясняется, что под ярким фантиком не шоколадка вовсе, а сюрприз-гнилушка.

«Инспектор пришел» — острая сатирическая пьеса о бездумных поступках, которые могут сломать кому-то жизнь, а добавленный Пристли мистический элемент как мне кажется, призван подчеркнуть, что горбатого могила исправит. Радует одно, что хоть пара человек в этом «достойном» семействе еще не зачерствела совершенно, и они еще способны искренне раскаиваться в содеянном не только перед лицом опасности, но и когда таковая минует.

Произведение цепляет, ведь оно говорит о вечной проблеме человечества — безразличию к чужой беде, о том, что каждому необходимо быть внимательным к окружающим, не рубить с плеча, не отказывать в помощи.

Колодец искупления.

Второй раз читаю этот роман и снова восхищаюсь работой автора. «Колодезь» — замечательный роман-притча, его легко спутать с историческим, так как в сюжете используется несколько событий и реалий истории, остальное же полотно сюжета — прекрасно замаскированная под историзм выдумка. И даже несколько фантастических ниточек, периодически сшивающих наиболее яркие сцены, не умаляют впечатления реальности происходящего. Язык произведения способствует полному погружению в мир книги, он колоритный, богатый архаизмами и историзмами.

Сюжет жёсткий как сама жизнь и охватывает временной отрезок в несколько десятков лет, однако изложение настолько динамично и продуманно выстроено, настолько удачно в него вплетены вечные философские вопросы, настолько безукоризнен стиль повествования, настолько сопереживаешь герою, что в какой то момент огорошено понимаешь, что начинаешь копаться в себе, сравнивая себя с героем, пытаешься осмыслить собственные поступки через призму его деяний и, так же как и он, ищешь выход к практически недостижимому свету покоя.

Герой — обычный человек, попавший в жесточайший переплет, ему не единожды ломают хребет об острые углы жизни, но он находит в себе силы прожить отведенное ему время, пытаясь не потерять себя. Он вынужденно принимает участие в ярких событиях, происходящих в 17 веке на территории России и Ближнего Востока. Его восприятие культуры и религии этих двух полярных миров, его поиски свободы и веры заслуживают уважения. И пусть он оступается, пусть иногда одевает маску, но всё же его целеустремленности и силе впору позавидовать, ведь он делает выбор и не боится отвечать за свои поступки.

Это прекрасный мудрый роман о жизни и дружбе, любви и ненависти, о прощении и искуплении, о том, что нужно всегда находить в себе силы оставаться человеком.

Сборная солянка из исторических событий и детектива

Лет десять назад я прочитала «Дикую охоту короля Стаха» и, наверное, ожидала чего-то подобного, сказочно-мистического, и от романа «Черный замок Ольшанский». Но, к сожалению, этот роман меня не тронул. То ли свою роль сыграло специфическое переплетение времен, то ли загадка оказалась легко разгадываемой, то ли герои раздражали (особенно вечно стенающий и разглагольствующий Космич), то ли историческая детективная линия показалась слишком наивной и непродуманной, но мне все время чего-то отчаянно не хватало. Безусловно, книга очень эмоциональна, но эмоции не всегда закрывают дыры в канве повествования, а порой наоборот мешают восприятию.

Роман мне показался лихорадочно беспокойным, поскольку герои все время дергались в разные стороны, резко сменялись локации, да и намешано в сюжете много всякого, наверное, чтобы приключений было побольше, да подросткам читать было интересней. Возможно, если бы я прочитала «Черный замок...» в детстве, впечатление было бы ярче, а так...

P.S. Считаю, что эту книгу все же стоит читать школьникам, да хотя бы с целью узнать больше об истории Беларуси, а такой информации автор дает предостаточно.

Чумачечие шатания-шатуны

Адская книга, и в том смысле, что автор описывает земной ад человека недовольного своей жизнью, и в том смысле, что в голове у автора явно плясали черти со сковородками. Отчасти я могу понять, почему автор ударился в метафизику и для него все так плохо в окружающем мире – не очень хорошо ему, эмигранту, было на чужбине, да и родину он свою не любил, куда впрочем, вынужденно все равно вернулся в неспокойные 90-е годы.

Язык произведения мне не понравился, коряво написано, наверное, потому и «высокий смысл», который автор пытался вложить в свой опус, от меня ускользнул. А по сюжету – абсурд, обскурантизм и банальный, пардон за мой французский, выпендрёж, к тому же со всеми симптомами инфекционной либерастии.

И если это «прогрессивная» литература, то подобным «прогрессивным» авторам не мешало бы периодически отдыхать в каких–нибудь санаториях, да прокалывать курс антипсихотиков, вроде галоперидольчика, может тогда шиза поутихнет и мир их снова станет цветным.

Для себя делаю вывод, что ад некоторые люди создают себе сами, а потом некоторые извращенные особи еще и с мазохистским удовольствием смакуют его. А если человеку всё не по нраву (ну как в данном случае, автор вроде той Бабы Яги, которая все время против), то и рай покажется адом. Короче, надо меньше маяться дурью и ныть, а заниматься делом, тогда и безнадега беспросветная исчезнет, и в «шатунах» не будет необходимости.

Сфинксова загадка от Диккенса

Наверное, «Тайна Эдвина Друда» — это лучший роман Диккенса, ведь в нем есть тайны, полог над которыми до сих пор не удалось приподнять. Да, роман не завершен, существует лишь половина запланированного автором текста, тем не менее, он существенно отличается от прочих произведений Чарльза Диккенса, ведь это настоящий детектив, и сегодня остающийся интереснейшей неразгаданной литературной загадкой.

Роман захватывающий, красочный, развитие сюжета непредсказуемо, а уж персонажи как хороши — каждый герой объемный, горящий, многогранный, прекрасно выписанный. Повествование медленное, тягучее, но читается произведение легко, ведь каждая фраза в нем на своем месте, нет ничего лишнего, да и вкраплений тонкого юмора предостаточно, благодаря которым можно немного расслабиться, даже когда атмосфера в романе максимально накаляется.

З.Ы. Дополнительно прочитала «Ключи к роману Диккенса «Тайна Эдвина Друда» Дж. Каминга Уолтерса, предлагающие не только анализ самого недописанного романа, но и несколько вариантов дальнейшего развития сюжета и попытку раскрыть все три тайны произведения. Осталась разочарована, все-таки, если ты не Диккенс, а всего лишь Уолтерс, то лучше не пытаться писать продолжение романа мастера, так как все твои творческие потуги превращаются в надевание хомута с хвоста.

Этот сборник дался мне нелегко. Сам роман «Русские ночи» — весьма сложное философское произведение, состоящее из небольших новелл. Роман кажется фантастичным и представляет собой по большей части монолог, изредка переходящий в отвлеченный рассказ или диалог Фауста с современниками автора. Одоевский рассуждает об обществе, государстве, экономике, человеке и его деятельности, о науке и искусстве,.. Он пытается охватить и познать весь мир, осмыслить возможные варианты развития будущего. Князя Владимира Федоровича Одоевского можно смело назвать провидцем, ведь в первой половине 19 века он с уверенностью говорит о будущем освоении космоса, о создании искусственных тканей, о моментальной фиксации изображений на пленке и прочих, тогда еще фантастических предметах и событиях, сегодня ставших реальностью.

Повести, рассказы и сказки (скорее поучительные байки для взрослых), представленные в сборнике, более приземленные, чем «Русские ночи», но все же не менее диковинные и романтичные, щедро приправленные мистикой. Как правило, это произведения, написанные на злобу дня, ершистые и ироничные, и во многом они очень напоминают мне прозу Гоголя. Жаль, что совместно задуманное Одоевским, Гоголем и Пушкиным произведение «Тройчатка, или Альманах в три этажа» так и не было написано...

Хорошую религию придумали БРЕТОНЦЫ — что мы, отдав концы, не умираем насовсем.

«Легенда о Смерти» — это собрание народных преданий французской Бретани, рассказывающих о том, что бывает, когда сталкиваются и взаимодействуют мир живых и мир смерти. Все представленные в издании бретонские истории собрал и обработал французский фольклорист и историк литературы Анатоль Ле Бра. К слову, Бретань — родина рыцарских романов, наверное поэтому все эти народные легенды о смерти и посмертии поэтичны, выразительны и пронизаны мистицизмом. Но они ни в коем случае не навевают жути — даже призраки у бретонцев довольно милые сущности. Думаю, это происходит потому, что народная мудрость говорит о необходимости уважения и почитания всего непознанного, не поддающегося пониманию, а вовсе не о страхе перед тем, что следует за смертью... В некотором роде, эта книга представляет собой своеобразную «Бретонскую книгу мертвых», в чем-то подобную «Египетской...» и «Тибетской...». Она также наставляет, диктует кодекс поведения, но в более мягком, упрощенном виде, житейском...

Подробное описание суеверий, верований и обрядов весьма любопытно. Поражает гармоничное сочетание элементов христианского учения и языческих верований. Несмотря на сказочность большинства историй, а бретонцы знатные фантазеры, в целом книга поучительна и предостерегает читателя от таких действий, как, например, высказывание неуважения к смерти и потустороннему миру, осуществление глупых и необдуманных поступков, совершение грехов и т.д. «Легенду о смерти» нельзя назвать темным произведением, навевающим мрачные мысли, как можно было подумать, лишь прочитав название, напротив, она трогательна, дает надежду на свет в конце тоннеля, на перерождение, или на христианский рай, это уж кому что ближе и понятней, выбирайте сами.

З.Ы. Вступительная статья Людмилы Торшиной, предоставляет значительную информационную базу (это и исторический экскурс и географическое положение Бретони, повлиявшее на деятельность и быт жителей, что позволяет погрузиться в чтение сборника уже подготовленным, понимающим о чем идет речь, и почему именно так, а не иначе бретонцы воспринимали смерть и посмертие).

И это все о нём, о том времени...

Мне понравился этот роман, наверное, потому, что я увидела в нем вовсе не детектив, а драматичную историю, но не человека, а времени. Мне кажется, что Липатов пытался передать дух эпохи, показать уже ощутимое начало конца, отразить важность вечных ценностей.

Прохоров, он словно усыпляет внимание своим поведением, а внутри он совершенно другой.

Столетов – принципиальный, горящий и сгорающий за правду, за свою веру. А ведь молодежь так и старались воспитывать – ответственными, отдающими все ради общего блага, как это благо не назови, комсомолом, коммунизмом, обществом, ячейкой общества, это не так уж и важно.

И как противопоставление Столетову в романе действует Гасилов. У этого жабеныша даже фамилия предупреждает – этот погасит и не пожалеет гасимого.

Жаль, что Гасиловы, чаще всего и гасят таких Столетовых. Уж как размножились и зажирели эти Гасиловы в 90-х, до сих пор за каждым пеньком торчат. А вот таких как Столетовых, на которых держалась и благодаря которым развивалась поднимающаяся после войны страна, все меньше и меньше... Жаль, такие парни в любое время являются двигателем вперед, а Гасиловы всего лишь тормозами, думающими, как бы не стерлась колодка, да как бы смазать погуще себя любимого.

Жаль, потеряли мы некий воспитательный элемент, который сейчас, часто обобщая множество элементов и институтов, называют просто и подчас презрительно– идеологией, совершенно не задумываясь над тем, сколько же хорошего мы благодаря этой идеологии все же имели...

«Сарум» Эдварда Резерфорда — это не просто художественное произведение, в котором на удивление удачно соседствуют герои проживавшие в разные эпохи, это произведение о конкретной местности – Солсберийской равнине. Солсбери представлено в романе как живое существо, слегка изменяющееся с течением веков, но всегда благосклонно относящееся к своим насельникам. Роман чем-то напоминает рапидную съемку, быстро мелькают столетия и тысячелетия перед глазами, сменяются герои и поколения (каждый герой является воплощением определенного племени/сословия/ремесленной группы/культурного слоя/эпохи), изменяется и сама Британия.

Роман можно назвать особенным, поскольку сложно сказать чего в нем больше – элементов художественного произведения, или элементов нон-фикшна. Однако в данном случае сочетание художественной прозы с научно популярными выкладками столь выигрышно, что в какой-то момент прекращаешь обращать внимания на этот симбиоз и просто читаешь как увлекательную прозу. «Сарум» интересен не только захватывающими мини-сюжетами (каждый сюжет посвящен определенному временному периоду, например бронзовому веку или периоду правления Генриха-многоженца), но и тем, что в занимательной форме рассказывает об истории края от его заселения девять тысячелетий назад и до конца двадцатого века, об укладе жизни его жителей в разное время, о том, как менялся климат, рельеф местности, какие представители флоры и фауны проживали/произрастали в Солсбери в различные временные периоды (т.е. в тексте присутствуют отсылки также к географии, геологии, биологии края).

Из минусов отмечу, пожалуй, один – не все сюжеты завершены, порой автор разрешает додумать читателю, как же сложится судьба героев. Иногда этот прием был оправдан, но порой мне остро не хватало логической развязки.

Советую к прочтению всем, кто интересуется историей Англии и непосредственно Солсбери-Сарума.

Автор проскакал вместе с Бонапартом галопом по Европам, образ Наполеона четко не прорисован, все больше речь идет о событиях той эпохи, да и не совсем удачно использованы вставки цитат из мемуаров современников Наполеона. Совершенно не уделяется внимание взаимоотношениям Наполеона с окружением, его женам, семье, всему тому, что, так или иначе, повлияло на формирование его личности. Слишком поверхностное произведение с большим количеством лакун для биографического жанра. Все-таки Александру Дюма прекрасно удавались художественные произведения, а вот историко-биографические романы выходят кособокими и недоработанными, печально, я ожидала от книги большего. Лет восемь назад мне довелось прочитать «Наполеона» Тарле, так вот, в сравнении с этим произведением, роман Дюма выглядит очень неприглядно.

Очень разочаровала меня книга, я люблю мистическую литературу, с закрученным сюжетом и написанную красивым языком. Но в данном случае язык оказался пресным (однотипные фразы, отсутствие синонимии, жиденький словарный запас), сам сюжет передран с других произведений и представляет собой слепку из штампов, причем не всегда хорошо гармонирующих между собой. Герои картонные. Мне было скучно, ведь никакой интриги в для меня в книге не было, все предугадывалось, такое чувство, будто я смотрела примитивненький ужастик, в котором даже появление чудовища и каждый крик предсказуем.

В чем секрет «Конгрегации»? Она полностью затягивает в свой темный кровожадный мир, подобный нашему средневековью; в ней есть страшная тайна, докопаться до истоков которой будет, ой, как не просто; в ней есть харизматичный главный герой (порой ему сочувствуешь, порой он бесит) и уйма второстепенных персонажей, каждый с выводком своих тараканов. И конечно же, язык, колоритный, не примитивный, позволяющий создавать «вкусные» многослойные диалоги и «размышлизмы». Эдакий темный медляк с перчинкой.

Честно говоря, если бы я в свое время не интересовалась религиями Востока, то мне тяжело бы далась «Сиддхартха». Ведь в романе показан не столько поиск личного пути одного человека, поиск им истины, веры и мудрости, но в большей мере раскрывается переход от политеистических религий (брахманизма/индуизма) к монотеистическому буддизму. Меня всегда поражало столь необычное, и в чем-то даже симбиотическое сосуществование этих религий в Индии, но Гессе сумел сделать невероятное – в столь небольшом произведении раскрыть сущность брахманизма и буддизма, очертить основные принципы столь разных и столь взаимосвязанных религий. Роман шикарен — он иносказательный и пряный, глубокий и простой, красивый и житейский.