Все отзывы на произведения Шимуна Врочека

Yazewa, 25 ноября 2011 г. в 18:30

В этом сборнике для меня обнаружились и уже прочитанные, и прочитанные некогда в незаконченном виде, и совершенно новые работы. Ощущения в ходе чтения: мда-а... класс. Ощущения после прочтения: спасибо автору.

Почему — класс? Потому что — все работы, несмотря на разномастность по объему и стилистике, интересны, необычны, ярко и стильно написаны. Умны. И чрезвычайно атмосферны, что я ценю особенно. Зацепило практически всё (исключая, пожалуй, «Мокрых»). Отличные миниатюры, а это вообще сложнейший жанр.

В отзывах упоминалась безысходность, депрессивность... Вот уж какого впечатления у меня не возникло, даже по прочтении самых мрачных работ. Возможно, потому, что настолько «вкусно» написано? Удовольствие от чтения достаточно позитивно, чтобы «послевкусие» было положительным.

Короче, танец получился. Сложный, многофигурный, — куда там всем этим полонезам-ригодонам. Отдайтесь на волю автора, он ведет уверенно и безошибочно. Хотя голова порой немного кружится, и вокруг всё становится как-то неясно и смутно... но на то он и танец, и главное в нем — партнер.

Yazewa, 22 ноября 2011 г. в 12:50

Страшно. Причем при всей фантастичности сюжетного ядра, страшно именно свой будничностью, реальностью. Цена может быть любой, расплата тоже. Ситуация — абсолютно узнаваемая.

А вы накормили бы собой каннибалов ради спасения близких?..

Sawwin, 21 августа 2011 г. в 18:44

Торопливость -- вот беда автора. И, как следствие, незавязанные сюжетные линии. Бродячий жонглёр, фигура непременная для условно средневековых рассказов, появляется, чтобы произнести несколько сентенций, и исчезает, никак не играя в конце. Концовка вообще оказывается неподготовленной всем течением рассказа. В результате хороший, качественный текст производит крайне сумбурное впечатление. Как будто заглянул автору через плечо и читаешь намётки, сделанные для самого себя, план ненаписанного рассказа.

nibbles, 25 июня 2011 г. в 12:19

Рассказ, короткая форма — на поверку оказываются более сложными вещами, чем роман или повесть. В последних хотя бы можно растечься мыслью по древу и утопить читателя в пространных рассуждениях. А в рассказах такой номер не пройдет — необходимо быть лаконичным, выбрать самое главное. Да еще и умудриться не подавать мысль на блюдечке с голубой каемочкой, а замаскировать ее, чтобы не превратить художественный рассказ в трактат о пользе добра, дружбы и любви. И при всем при том, не превратить изложение своих мыслей в выхолощенный канцелярский набор тезисов.

Круче, получается, только японские хайку.

«Эльфы на танках» — завершающий аккорд одноименного цикла, состоящего из двух коротеньких рассказов. И — аккорд замечательный по своей лаконичности и «окончательности». После таких рассказов взгляд невидяще утыкается в пространство, а губы тянут «Да-а-а...»

И простейший, казалось бы, диалог в конце рассказа...

«- Я человек?

— Да, ты — человек!»

... заставляет, уйдя в себя, задумчиво отрешиться от реальности.

Volken, 10 мая 2011 г. в 16:31

Ох, как у вас новичков-то недобро встречают... минусами поливают от души. Впрочем, со своим уставом в чужой монастырь соваться не буду, поясню реплику:

«У Врочека ничего пока больше читал, но после Питера обязательно продолжу литературное «знакомство». Отменная книга».

Некоторые критики пеняют Шимуну, мол Питер у него самая слабая и недостоверная книга. Я же Питером весьма впечатлился (вполне допускаю при этом, что остальные его книги действительно лучше, даже надеюсь на это) и для меня он самоценен сам по себе. Нравится мрачная атмосфера — тягучая, таинственная, очень петербургская, нравятся, как прописаны «флеши» и глюки главгероя, речь автора — просто поражает. Талант за сюжетными «неровностями» не спрячешь.

Да, некоторые перегибы и провисающие моменты в истории чувствуются, кое-что шито белыми нитками

но все недостатки, пусть и видишь, но прощаешь. За удовольствие от чтения. Глазам и мозгу (по крайней мере, мои) Врочек устроил настоящий праздник. Завораживающая речь, живые персонажи, интересный сюжет и, главное, атмосфера — вот, что сделало для меня Питер одной из любимых книг.

Буквоед, 02 мая 2011 г. в 17:13

Рассказ похож на набросок. Там штрих, тут мазок — получается рисунок. Что-то прорисовано очень хорошо, а что-то парой слов, вскользь,намеком. Колоритные фигуры некоторых наемников: Капитан, великан, актер, Злая Ласточка, Яким. Непонятный, чужой в отряде Лисий Хвост. Мертвая Голова — легендарный и очень опасный противник. Помимо интриги

Несмотря на некоторую незавершенность и мозаичность рассказа (некоторые кусочки мозаики читатель должен вставить сам в его полотно), он захватывает, заставляет переживать и задумываться.

ergostasio, 08 июня 2010 г. в 20:40

Мне, скажу честно, всегда было интересно – каков окажется пан Врочек в большой форме, выйдя за рамки рассказа. Прочитав год назад «Дикий талант» с неудовольствием (но с надеждой, ага) отметил для себя, что так этого и не узнал. Несмотря на. Общее впечатление (прося прощение у обоих-двух соавторов): «слишком мало Врочека». Нет, правда. А еще – тот дурацкий случай, когда приложения читать на порядок интересней, чем, собственно, роман (ладно – первую часть романа) – поскольку там, в приложениях, есть мир, а в романе пока что – правильно сформулированное «герои собираются» и... да и все, кажется. Ну, почти все. К тому же глаз, привычный к врочековским рассказам, настаивает, что водораздел между «написано одним автором – написано другим автором» — слишком явственен. Из дополнительных бонусов «для тех, кто в курсе» — фрагменты истории «Восьмого Рыцаря», которых мне в свое время крепко не хватало :) Повторюсь: мир хорош, пр(и/о)думан затейливо и с любовью, герои – в рамках жанра, но и с желанием из этих рамок выйти (и то, и другое – вполне комплимент для девяти из десяти печатающихся, но ведь тут – и спрос с авторов будет больше, ага?), ну и фэнтезёвый отнорок «Вархаммера» я оченно сердечно воспринимаю – со всей его германскостью и магостимпанковостью, чтобы не заметить греющее сердце сходство, но... Хочу большего. Большего хочу. Мир, придуманный авторами, обещает намного больше, чем есть в первой книге. Мир Слотеров, во всей его манихейской жестокости и жесткости, суть площадка для игр намного более напряженных и отчаянных; мир, где, кажется, отчаяние и надежда должны бы очерчиваться намного более яростно, чем получилось в первом томе.

Продолжение, впрочем, как оно воспоследует, прикуплю несомненно ;)

kkk72, 28 ноября 2009 г. в 17:24

Этот рассказ — одна из самых необычных историй выживания, которые я читал. Странная пара главных героев удачно дополняет друг друга. Не так часто в коротком рассказе героям удается настолько завоевать мои симпатии. В тексте немало удачных находок — например, вечно встрепанный Боб или разноцветные фломастеры (все, кроме желтого). Вообще, рассказ очень ярок и просто таки кинематографичен. Скомпонован рассказ в привычном для автора сумбурном стиле, но к этому я уже привык.

Yazewa, 27 октября 2009 г. в 18:15

Чертовски сильная вещь. ИМХО, конечно... Очень рекомендую прочитать эту миниатюру. Не торопитесь морщиться с первых строк!..

Kolodan, 18 июня 2008 г. в 12:33

По мне, так наверно лучший из Врочековских рассказов. Он почти совершенен -- Врочеку удалось идеально свести в одну историю и Поланика и Вуди Алена и Хэммета и сделать из этого нечто совершенно невообразимое по эмоциональному накалу.

kathakano, 23 мая 2021 г. в 19:07

По заявлению авторов это был акт свободного и дерзкого творчества. Тандем решил взять самое лучшее от популярнейших жанров: вестерн, постапокалипсис, хоррор и сплаттерпанк. Без правил, короче не по-детски и без трусов.

Начало и конец романа еще более или менее читабельны и в самом деле напоминают вестерн с так сказать «со вкусом того-то и того», но увы. Середина романа — это просто сюр. Бессмысленный и беспощадный.

Мне на ум приходит роман Дэвида Вонга «В финале Джон умрет». Вот это действительно на грани, но чертовски талантливо выполнено. Знаете, у двух людей один и тот же набор продуктов, но навыки кулинарии и уровень расположения рук разный, соответственно и на выходе блюдо будет разным как бы его не сервировали.

Бытует мнение, что сей роман надобно было творить в виде комикса, который смог бы передать в полной мере атмосферу и настроение истории. Якобы это дело дорогое, поэтому авторы отказались. Но это не точно.

Лично мне не зашло. Во-первых, не совсем мой жанр (мое это Grim Dark). Во-вторых, что хотели сказать авторы осталось для меня загадкой. Да и скучно было, если честно.

beskarss78, 28 марта 2019 г. в 19:46

Из четырех главных героев

Кто же бессмертней остальных

Мужчина, женщина, винчестер

Или заколка в волосах?

.

Три источника и три составляющих.

Кинг Стивен — «Темная башня».

Ковбойско-апокалиптические мотивы. Пустыни, обломки — человеческие и технические. Погоня, преследование, игра в салочки, гонка по кругу, где в центре — след кукиша от главного вопроса жизни. Короче — борьба героя с куда более сильным злодеем на топологическом поле артефактов и намеков. Эротизм и смерть, ковбойская шляпа и сколько новых пуль.

Дилени Сэмюэль — «Пересечение Эйнштейна». Тема расцветающей мистики на фоне распада/проблем технологии. Была война, а может, она еще продолжается, но люди пытаются как-то жить, проводить ярмарки, тянуть дороги, при том, что лучше от этого явно не становится. Полевые реанимационные комплексы — как пауки. Деньги, подставы, разбой — и государство то ли крепнет, то ли крепчают все граждане, у которых, у всех, не может быть нормальных документов, и нет настоящего порядка, потому как война, и они все разбойники, и правда, не добрые ведь люди, и надо тянуть соломинку, кто из них добрый, а кого расстреляют за крысятничество казенного хабара... Дизъюнкция слабовата, согласен.

Зюскинд Патрик — «Парфюмер». Тема становления злодея. Берем обычного такого Тома Сойера, то есть Гекльберри Финна, ведь там проблемы с отцом, и начинаем наваливать на мальца червей, смерти, дьявола, идиотию мира, мутантов, счетчики, антихриста, побеги, расстрелы и много-много швейных иголок. Практически машинка «Зингер» и чапаевский пулемет сплетаются в оргазмическом единстве, а все против белых, но поскольку политкорректность, то все теперь белые и никакой жалости. И вот смерть задерживается, потом снова задерживается, а потом лучше зашивать людей, потому как они вроде и не умирают.

Даже если это не злодей.

Вдруг это — герой?

.

И в финале взорвётся бомба.

.

В романе есть логика, но её не надо искать, иначе придется переплавить на пули звезды из бесконечного ряда орденов генсека, взять на плечо пулемет и караулить авторов холодными осенними вечерами, чтобы задать им вопрос «нахрена» и подарить чеканную фразу (которую закажут у граверов и старой индианки. Кто закажет?).

Из тех романов, которые как школа жизни — но лучше пройти ей заочно. То есть лучше и пройти, и прочитать, и продраться сквозь текст — который куда легче «Радуги тяготения» и приятнее бухгалтерского отчета. Читается легко, будто протыкаешь вязальной спицей тушку потрошеной курицы. Но потом приходит что-то вроде отходняка, ты будто в который раз читаешь «Подземный гром», бродишь с испанским римлянином по улочкам вечного города в поисках смысла жизни и пока не можешь, не можешь, не можешь её найти. Жизнь? Возможно.

Роман с ароматом бреда. Людей становится так мало, что полубогам, силам и различным демонам — надо воплощаться лично. А может быть это архетипы и типажи, полубоги американской культуры, которые теперь выясняют отношения. А может быть не выясняют, а просто срастаются между собой, возвращаясь к первозданному хаосу, к религиозным мечтаниям трилобита, таким простым и прямолинейным, что нет ни имени, ни... ква-ква-ква.

И величайший недостаток романа (ну что, нельзя было выбрать другое слово? Крупный, значительный, заметный, выпуклый, режущий, мешающий) это его вторичность. Чтобы раскатать читателя в блин аллюзиями классических ужастиков и стандартизированных кошмаров — требуется знакомая система образов. Визуальных образов. Картинок и силуэтов. Потому авторы тянуться, тянутся, тянутся сквозь подземные ходы нашего подсознания на другую сторону земного шара — в Америку. Страну вчерашнего апокалипсиса и сегодняшнего кольта, ведь мы все видели фильмы про него. Вестерн ядерного гриба, танго бреда на костях. И в этом нажаханном (укранизм, ведь «жах» это ужас, но и еще игра слов, потому жахнули ядрёные бомбы) месте, где знаком диагноз каждого Маска Макса и маленький городок точно не может быть добрым и благим населенным пунктом — авторы и пытаются развернуться.

Они берут ручной стартер от машины времен Гражданской войны (но только нашей), и начинают заводить двигатель своего произведения, наматывая на сюжетную ось лица, надежды, страсти, счета, поступки и самые дорогие, по шесть долларов, компромиссы.

И сюжет имеет место быть, ближе к концу можно опознать персонажей, сравнить их с началом, с первыми впечатлениями. Оценить ттрансформацию игральных карт в процессе раскладывания пасьянса.

Но зачем?

Ведь эти образы должны как-то вернуться обратно. Сойти с экрана, обрести плоть, стать знакомыми и привычными — то есть соседями и коллегами. Но они остаются именно персонажами из бесконечного потока движущихся картинок.

Героев достаточно. Без горки. А брадобрей Прокруст все гонится за усами Дали, в то время как тот давно стал пейзажем барбершопа, и подмигивает нам окном, висящем в жарком полуденном небе.

Эмоциональные порывы персонажей важнее мира.

Я вас предупредил. Аромат, послевкусие, а посередине — экзистенциальная мышь, с пятью хвостами, прищемленными в двери — её глаза, как фонари, блестят в огнях встречных тепловозов. Фокусник сдергивает покрывало с цилиндра, а там — золотые пули. Которые — бомба.

kalmoth, 10 февраля 2019 г. в 09:03

Раз уж пошла такая пьянка...

«Золотая пуля» — очень визуальная книга, она практически просится, чтобы ее экранизовали, причем в виде нескольких новелл и несколько разных режиссеров — например, Терри Гиллиам, Гильермо дель Торо, и Тим Бёртон. Я могу мечтать, нет? Это несмотря на то, что роман воспринимается именно как единое изделие — разные по текстуре куски необходимы, чтобы повествование тарарахнуло: тусклая латунная гильза, капсюль, зернистый порох, золотая пуля.

Стоит отметить и вот какое обстоятельство. Когда автор пишет или режиссер снимает кино про места, где никогда не был, которые не чувствует на инстинктивном уровне, есть очень высокий риск, что, несмотря на самые благие намерения и вроде бы высокий профессионализм, получится та самая развесистая клюква. Тошнотворно разительный пример — если продолжать оперировать категориями кинематографа — «американская трилогия» Триера. Авторы вряд ли спали под открытым небом в Вайе Гранде, отмокали в горячих источниках Охо Калиенте после нескольких часов в седле на неравномерно костлявой спине злонамеренного кусачего коня, посещали могилу медведя Смоки в национальном лесу имени Линкольна, или пытались угрызть кусок свободолюбивой и жилистой нью-мексиканской коровы, но им каким-то образом удалось не слажать в создании атмосферы и проработке деталей: видимо, дают себя знать уважение и любовь к материалу, в чем как раз трудно заподозрить толстых и привилегированных тараканов, вечно что-то празднующих в голове одного датского режиссера. Подтверждаю: даже черемша в вышеупомянутой вулканической кальдере Вайе Гранде растет, лично жрал. Да, и бомб этих у нас ну вообще как грязи.

Наконец, сказать свое слово и при этом не оказаться безнадежно вторичными на фоне литературно-виртуально-кинематографической панорамы, над которой долго и плодотворно работали Стивен Кинг, Ким Ньюман, студия Bethesda, Уолтер Миллер, Джим Джармуш, Джордж, светлая ему память, Косматос, и многие другие — это надо суметь.

Vikkol, 06 февраля 2019 г. в 20:07

Если есть сила, то хватай её и иди дальше. Если сил нет, то посели в груди пожар мести. Если он угас, найди нового врага, чтобы одним существованием заставлял тебя двигаться вперёд. Туда, где спят часы судного дня. Туда, где они потихоньку приближают мир к гибели. Туда, куда по собственному желанию не сунешься.

Но бойся оказаться там, потому что бойни, потому что зубы, черепа, хвосты, акульи плавники хищников в округе, слыыыыышь, не смей пожалуйста, а лучше пожалуйста смей, чтобы сделать это, чтобы спасти его, чтобы батя выжил и превратился в отца, которого ты всегда мечтал увидеть, но так и не увидел, слабак, потому что предал своим существованием и тем, что не смог выполнить задуманное, и снова бойни, они в тебе, из них не выпутаться, да и без них не выпутаться, потому что призрак нагнал тебя и породил это, а потом ты полюбил это, как любил всё, что делает отец — отрицал, но любил, страдал, но любил, стонал, но любил, и иглы вгонял под кожу, мечтая о золотой пуле, но ничего не мог поделать, ведь внутри только яд, который сочится из пор, но сил не придаёт, и не ясно: проиграл или выиграл, стоило оно того или не стоило, что же за жизнь в этом мире, коли здесь всегда элвис наперегонки с апачем играют на бойнях золотой пулей.

А где-то в ласковом мире живёт девчонка. А где-то в неласковом мире живу я. Но пули, что ярче золота, встречают Джеков Мормонов и их отправляют в края, где медленно-медленно-медленно часы судного дня приближают мир к гибели. Слышишь? Тииик.

Zlata.24, 08 января 2019 г. в 15:15

Поначалу рассказ вызывал лишь недоумение. Человек превращается в дерево. Подразумевает проклятие от собственной тещи. Признает свою вину перед женой (ударил ее) и чувствует тяжесть одиночества.

Весь рассказ — практически сплошной монолог без активных действий и каких-либо разъяснений.

Тем нагляднее получаются чувства героя — осознание вины, сожаление, тут же агрессия и вспышки раздражения и, наконец-то, принятие собственного монстра... Финал принес печаль и смирение с участью.

Потрясающе.

chuvaksurala, 31 июля 2018 г. в 11:06

Довольно занимательный рассказ о человеке, превращающемся в дерево. Не столько страшный или пугающий, сколько сюрреалистичный и даже лиричный. В рассказе много юмора, в тех частях, где главный герой отчаявшись включает самоиронию над положением, в котором оказался. Мы рождаемся с криком, умираем со стоном, остается только жить со смехом. И этим отношением он несомненно располагает к себе, несмотря на его мысли и поступки. Какой-либо антипатии герой совсем не вызывает, скорее наоборот. Читая его историю, задумываешься, не так ли давно ты сам на кого-то злился и хотел прибить этого надоеду. И не слишком ли большую цену платит этот бедолага. Да, внутри каждого из нас живет свой монстр, у кого-то поменьше, у кого-то побольше, у кого-то страшный, у кого-то даже может быть милый и смешной. Но лучше все-таки не давать им волю, расплата может быть непомерной.

ФАНТОМ, 11 марта 2016 г. в 16:10

Антология — всегда непросто.

Всегда есть «коренные» и «пристяжные», такова уж специфика.

Рука мастера чувствуется во всём, даже в мелочах и деталях.

Язык, сюжет, посыл, динамика.

Балабуха, Дивов, Олди, Раткевич, Васильев, Галина, Погуляй — то, что зацепило и оставило след.

Остальное...

Как тень водомерки на глади пруда: мгновение — и не остаётся ничего...

VovaZ, 02 февраля 2016 г. в 17:25

Ну-с, чёртов «Этногенез» погубил не мало талантливых произведений. Прочтя второй роман Шимуна Врочека, в рамках цикла, я с удовлетвореним могу сказать, что авторский талант «выстоял» в этих рамках.

Второй роман, как я и ожидал, уже менее посвещён «ромейскому лукавству». Здесь гораздо больше мистики. Здесь проявляются «предметы». Здесь раскрывается центральная загадка первого романа.

Сюжет компактный и простой, как и сам роман. Интрига тоже не сложная, но захватывающая. Автор минимизирует вред от «попаданческой» линии, которая меня напугала в эпилоге первого романа.

Сценизм высок. Образы героев живы и колоритны.

Роман, на мой вкус, чрезмерно оборван обещанием продолжения без промежуточного финала. Оставлена масса заделов на развитие цикла.

Читается легко и с удовольствием.

Seidhe, 26 ноября 2015 г. в 15:28

Когда-то давно, про совсем другой сборник Шимуна Врочека, Олди сказали: «Это настоящая проза. Без дураков. Да, можно прицепиться к повторам или мягким корявостям, можно сколько угодно обсуждать первичность-вторичность идей — но рассказы берут за душу. Или за горло...» Оставётся лишь согласиться. И от себя добавить: «Это настоящая Литература». Это — один из лучших сборников рассказов, которые я вообще читал в своей жизни. И вдвойне приятно осознавать, что автор, несмотря на имя, наш, русский, писатель. Хотя вряд ли это возможно перевести на какой-либо другой язык. Это первый случай, когда из тридцати рассказов я лишь двум поставил десятки, но за сборник в целом не задумываюсь ставлю 10...

Кровь, грязь, боль, предательство, вонь трупов и ноющие перед непогодой старые раны. И это практически в каждом рассказе. Но вместе с тем — ощущение чего-то очень хорошего и правильного, того, что делает человека — Человеком. Автора очень много ругают за «клиповость» прозы, за рваный стиль, за то, что большая часть рассказываемой истории остаётся за кадром. Всё так. Но как же я соскучился по чему-то новому в нашей фантастике! По авторам, которым есть что сказать. Рассказы Врочека — это как глоток свежего воздуха среди бесчисленных попаданцев, бравых космодесантников и глупых закосов под «мрачное Средневековье». Это необычно, это свежо, это интересно, в конце концов, но главное — берёт за душу. Или за горло. Теми самыми руками, которые испачканы в крови или грязи, которые трясутся от напряжения или воняют разложением, потому что герои, несмотря на все недосказанности, получились живыми. Или мёртвыми. Или они совсем не герои...

Одним словом, получилось очень круто. Понравится далеко не всем. А скорее всего, понравится мало кому. Так и должно быть — это слишком не похоже на ту фантастику, к которой мы последнее время привыкли. Спасибо, Шимун, за разрыв шаблона.

VovaZ, 15 августа 2015 г. в 09:02

Прекрасный рассказ, емкий и колоритный.

Полагаю, даже Лавкрафт был бы в восторге от столь удачного переложения атмосферы «Мифов Ктулху» на колорит советского ВМФ. Автору удалось развернуть компактную и увлекательную интригу. Сценизм точен и высок. Образы героев настолько живы и обьемны, что кажется речь о романе. А ведь набросаны считанными штрихами.

Так же очень понравилось, что Врочек не увлекся темой мистического боевика, а отрезал финал в строго расчитанный момент, выполнив цель рассказа. Прекрасно показал интеракцию мира своих героев с миром цикла Лавкрафта.

god54, 08 марта 2014 г. в 09:22

В целом довольно хороший сюжет, неплохой стиль изложения, рассказ читается и подспудно содержит несколько нравоучений, которые не выпячиваются, но читатель внимательный обязательно на них обратит внимание. Что есть живое, а что есть неживое? Иные формулируют проще: есть ли различие между исскуственным интеллектом и неискусственным? И все эти сложные вещи автор преподносит в увлекательной пиратской упаковке, хотя, жаль конечно, лишь штрихами и намеками.

evridik, 25 февраля 2014 г. в 11:50

У Шимуна Врочека какая-то странная манера рассказывать сказки. Горьковатая, если позволите. Нет, это не плохо, просто… ну, раньше сказки были поучительными, добрыми, светлыми, а теперь они пишутся на такой манер, чтобы ребёнку, их прочитавшему, надо было ещё поломать голову в поисках морали, да и то – нет никакой гарантии, что он её там найдёт. Ибо сказки теперь пишутся для взрослых.

Нет, я не говорю, что «Сказка для пилота» плохая. Просто она грустная. Финал не грустный, а сказка – грустная. Она фантастическая: такую сказку могли бы рассказывать своим детям космонавты лет через дцать после освоения космоса. Да, в ней присутствует развитие необходимых элементов любой истории: изменение героя, изменение сюжета, изменение даже интонации. Но она всё равно остаётся грустной, как ни крути, просто время от времени в ней появляется… надежда? Обещание, что всё будет хорошо, что счастье есть, просто выглядит иначе? Где-то примерно так.

Это не сказка для ребятишек, а взрослые от неё могут откреститься из-за малых размеров. Так кому же её читать?

+6

evridik, 29 мая 2013 г. в 10:56

В сказках, особенно в классических, повсеместно известных и признанных мастерски исполненными, всегда есть мораль. И определённость. Причём второе даже скорее, чем первое, придаёт сказке рамки, за которыми начинаются ужастики, фэнтези и прочие жанры.

Что получилось у Шимуна Врочека в «Крике единорога»? Зачатая как сказка, эта вещица плавно перетекла в модерновую фэнтези, по стилю очень похожую на прозу Кира Булычёва. Да, мир сказочен, антураж – единорог, кащей, король с королевой и маленькая принцесса – более чем сказочны, но в какой-то момент сказка начинает становиться опасной игрой, в сказку проникает зло, более присущее мистике или ужасам. Некие штрихи в этой сказке (может, имена героев?) делают её реалистичной, кажется, что не сказку читаешь, а притчу, что в данном случае совсем не одно и то же. Атмосферная манера изложения создаёт нужный настрой, но… где финал, где определённость, почему злодеи не наказаны? Какая же это сказка?!

+7

Dobkachleo, 20 апреля 2013 г. в 19:59

«Эльфы в людях»

Мини-рецензия на «Эльфов на танках» Шимуна Врочека

Приятно, когда составитель сборника (в данном случае — один из них) включает в антологию что-нибудь из своего, как бы показывая, что он «играет» по тем же правилам.

Если честно, стиль полностью не узнал. У Шимуна-нынешнего он очень характерен, выделить на фоне остальных проще простого, что, кстати, показал роман-мозаика «Кетополис: киты и броненосцы» Грэя Ф. Грина. У Шимуна-образца-2004-года стиль ещё как будто только формируется, харизма ещё лишь набирает обороты.

Рассказ основывается на решении главного героя нарушить неписаные правила войны, из-за чего один очень элитный эльф остаётся в живых. На этом бы всё и закончилось, если б не задумка Шимуна показать, что даже в иных существах можно найти что-то человеческое. Например, прошлое.

Я не буду первым, кто обратит внимание на финал. Странный, казалось, вопрос и вполне ясный ответ, от которого по телу расходятся волны тепла. Человек признал человека… Война, конечно, сильно изменила обоих, но общий дух вырвать не смогла. Думаю, примерно в таком ключе надо рассматривать «Эльфы на танках».

Dobkachleo, 03 сентября 2012 г. в 20:32

«Лётчик и подстава»

Мини-рецензия на повесть «Убер и революция» Шимуна Врочека.

Сборник рассказов открывает повесть автора третьего романа серии «Вселенная метро 2033» под названием «Убер и революция». Долгожданное продолжение нашумевшего «Питера».

Первое, что бросается в глаза. Атмосфера. Непередаваемая атмосфера «Питера». Она отличается от той, которая передаётся в дилогии – пока дилогии – Андрея Дьякова, причём разительно. Казалось бы, тоже боевая, жёсткая история, но тут совсем другие психологическое наполнение.

Когда читаешь название повести, кажется, что повествование будет от лица Убера или через его восприятие. Однако автор ввёл нового персонажа Макса. Он довольно интересный герой. С одной стороны, единомышленник уже знакомого скина, с другой – загадочная личность, с которой готов дружить (в дипломатическом, конечно, смысле) Директор Звёздной, являющаяся уже знакомым персонажем. Лётчик, известный начальник Нарвской в лётной куртке. На основе подобного «противоречия» и строится сюжет.

Оба героя задумывают сбежать. Вместе с профессором Лебедевым и дурачком Сашиком. Им почти это удаётся, пока не появляется Директор и всё не ломает. Макс преображается в жестокого, беспринципного парня, готового ради жизни и власти предать своих друзей. В результате один из четвёрки погибает (Хаммера не считаю, ибо на это уже намекнул выше), другой остаётся в плену, сломленный и ослабленный, а третий, Убер, вновь возвращается в штольни Красного пути…

При чтении повести в моей душе отразилось много эмоций. Противоречивых. Тут и смех, радость, любопытство, и злость, разочарование, сопереживание. Довольно сильное, хотя и небольшое, произведение. Вполне достойное. Мне понравилось.

В заключении хочу указать на один ляп, допущенный в начале повести. Звёздная расположена не на красной линии, а на соседней, синей. Ляп маленький, даже не омрачает повествование, но всё же заметный, противный. Как маленькая заноза, способная доставлять боль всему организму. Тем не менее, автор молодец. Надеюсь, что всё-таки будет романическое продолжение, где будет до конца ясна судьба оставленного на самой южной границе подземелий постъядерного Петербурга.

DeadPool, 06 апреля 2012 г. в 17:31

Знакомство с творчеством российских «молодых талантливых авторов», пишущих фантастику и фэнтези — поступок довольно рискованный и ,можно сказать, отважный, ведь даже среди массово-популярных , так называемых, отечественных мастеров жанра, большинство сильно уступает западным коллегам. Молодой же автор, так и вообще зверь плохо изученный, а потому опасный. Шимун Врочек в литературе не совсем новичок, но всё же не очень известен, да и самостоятельных проектов я насчитал только два — сборники «Сержанту никто не звонит» и «Танго железного сердца» (межавторские проекты и романы в соавторстве в расчёт не беру). С дебютами я предпочитаю не знакомиться до прочтения более зрелых вещей, поэтому изучение творчества автора со второго сборника.

Так вот, поскольку я имею некоторые предубеждения против отечественной фантастики и в особенности против неопытных отечественных авторов (знаю, что нехорошо), то к «Танго железного сердца» я подходил с большой долей скепсиса. Скепсис продержался только первый рассказ, потом с треском развалился. Шимун Врочек удивил.

Начну в лоб. Возможно у сборника есть минусы. Возможно автор ещё молод и неопытен. Есть проблемы с логикой, есть проблемы со стилем. Местами рвано, местами скомкано. Имеет какое-то значение? Никакого.

Потому, что Врочек пишет так, что этих огрехов попросту не замечаешь. Удивительным фактом для меня явилось то, что автор обладает своим легко узнаваемым фирменным почерком. Как я уже говорил, он не совершенен, но его самобытность уже большая редкость для современной российской литературы. Врочек умеет писать очень ярко и эмоционально. Каждый рассказ не продумывается а «прочувствуется» читателем. Врочек замечательный визуалист. При чтении рассказов картинки происходящего так и встают перед глазами. Действительно рассказы больше напоминают кино-трейлеры.

Этому способствует и структура рассказов. Не ждите длинных и размеренных историй. Врочек предоставляет на читательский суд достаточно короткие (тут присутствуют и рассказы миниатюры), но очень событийно насыщенные рассказы. Сюжетная палитра автора очень разнообразна. Советские моряки и Ктулху, киты- защитники мира и механический солдат времён гражданской войны в США, альтернативная реальность Второй мировой и золотая пора Голливуда, псевдосредневековье и наша привычная действительность. Порой просто захватывает дух. Такое разнообразие просто не даёт заскучать при чтении сборника. И это действительно очень ценно. Ей-богу, действительно, у молодых авторов умение писать совершенно разнообразные, оригинальные, разносторонние истории встречается редко.

И пускай Врочек иногда «грешит» недосказанностью, отрывистостью, заставляет читателя додумывать, достраивать картинку самостоятельно. Но собирать такие пазлы безумно интересно. Ощущение действительно как от хорошего трейлера — громко, эффектно, красочно, не совсем понятно и очень интригующе.

Итог: Шимун Врочек приглашает вас на яркое и зажигательное танго. Неужели вы посмеете отказаться?

P.S. Автор теперь однозначно взят на заметку. Очень надеюсь увидеть достойные вещи от Врочека и в будущем, расчитываю, что автор профессионально будет расти и расти. «Сержанту никто не звонит» в ближайших планах. Теперь без опаски.

Крафт, 15 ноября 2011 г. в 00:27

НОВАЯ МОЗАИКА В ЦВЕТНОЙ ВОЛНЕ

Приступая к разбору, для начала позволю себе цитату из нашего с Melamori отзыва на первый сборник Шимуна Врочека — «Сержанту никто не звонит»:

«Великолепное созвездие сюжетов. Сколь многие авторы дорого отдали хотя бы за парочку из них. Ведь почти каждый представленный рассказ можно развернуть в полновесную повесть или даже роман».

И здесь перед нами тоже широкий спектр не самих историй, в большинстве своём, а всего лишь их кусочков, атмосферных обрывков, часто одних намёков на нечто большее.

Только вот, после выставления оценок рассказам «Танго железного сердца», процент высоких баллов среди них оказался намного меньше. Исходя только из этого, можно подумать, что второй сборник вышел гораздо слабее.

Некоторые из рассказов как самостоятельные произведения способны вызвать лишь недоумение. Показателен в этом плане раздел «Американская мечта» где из четырёх рассказов два получили у меня высокие оценки, а низкие – два других: «Noir» и «Красное платье». Последний наиболее примечателен. Две страницы вербализованных эротических фантазий паренька, брошенного в жернова войны на Тихом океане, сразу по выходу из пубертатного возраста. Никакой фантастики. А с заменой первых строк и некоторых американских реалий, рассказ можно отнести к любой исторической эпохе и географической локации.

Но не всё так просто. Общая оценка «Танго...» отчего-то получается много выше, чем простое среднее арифметическое оценок рассказам. А в чём же секрет?

Немного проясняет ситуацию авторское предисловие, вынесенное издательством в аннотацию к сборнику (огромный «плюс» АСТ):

«…В кино есть такая штука, как трейлер. Из большого фильма нарезаны куски и ключевые фразы — и сделан мини-фильм. Бывают совершенно изумительные трейлеры для довольно средних фильмов. Бывает и наоборот. Главное, это позволяет выкинуть скучные моменты и взять самое интригующее. Самое лучшее.

Нарезка, предельная эмоциональность и динамичный монтаж — вот кратное описание того, что я делаю. Другими словами: я пишу не рассказы. Я пишу трейлеры романов»…

И моя оценка сборнику – комплексная. Но не кинематографическая.

Отчего-то сразу возникли ассоциации с витражом, мозаичным панно. Если они будут разбиты, то, рассматривая осколки, скорее всего ваше внимание привлекут крупные фрагменты оригинальной формы, ярких оттенков, чистых спектральных цветов. Но, зачем же бить? Давайте оставим всё как есть. И тогда любому станет ясно, что небольшие, невзрачные, серые и даже непрозрачные кусочки, расположенные в нужных местах, являются неотъемлемой частью целого. А общая картина без них будет неполна и ущербна. Так и без рассказов вроде «Красного платья» будет недоставать какой-то очень нужной и важной нотки в атмосфере книги.

Кажется, я не первый, у кого такие впечатления вызывают сборники авторов «Цветной волны». Ох, не зря их так назвали. Как есть – мозаичники.

Рассматривая рассказы по отдельности, кроме уже прославившихся «Высокого прыжка» и «Ужасного механического человека Джона Керлингтона», можно отметить «Комсомольскую сказку» – ещё одну главу из «Войны-56», рассказы «Животные» и «Мокрые» – написанные в соавторстве с А. Резовым и Д. Колоданом, соответственно, а также «Одиссею Греки» – новинку из «Мира Древней крови»…

Возвращаясь к общим впечатлениям от сборника, нельзя обойти стороной само издание. В последнее время прозвучало немало упрёков в адрес издательства «АСТ» по поводу качества их продукции. И здесь тоже нареканий хватает: жёлтую бумагу низкой плотности, претенциозное, но бессодержательное оформление верхнего колонтитула и неудобную нумерацию страниц, вынесенную вверх, к развороту – отнести всё это к удачными решениям я не могу.

Но само оформление новой серии «Городу и мифу» заметно выделяется в лучшую сторону. Может Врочеку просто повезло – иллюстрации на обложках остальных книг не столь впечатляют. Но в случае с «Танго…», картинка не просто стильная. Художник читал, как минимум, один из рассказов сборника, или получил очень точные инструкции. Револьверы в руках Кипятильника – именно Кольт «Драгун», а не «Миротворец», или вообще – «Наган». А для иллюстрации такое глубокое проникновение в тему – ещё один «плюс», несомненно.

В общем, для почитателей короткой прозы Врочека новая встреча будет приятной.

Полный текст отзыва размещён в АК: http://fantlab.ru/blogarticle17373

iwan-san, 25 июля 2011 г. в 22:27

                                                                                                            «Ой, стучат калиги

                                                                                                                По моим ушам

                                                                                                                Легата молодого

                                                                                                                погубили там...»

                                                                                                              неизвестный

                                                                                                                менестрель

На сюжете смысла останавливаться долго нет, так как сложно судить обо всем произведении по его трети (это как вам показали треть прекрасной трепетной девичьей груди и попросили оценить ее всю — крупных недостатков не видно, но кто знает, что случится когда будет убрана ладошка;).

Стиль выдержан и видно, что с историческими материалами работа велась. Из недостатков можно отметить наличие современной речи в диалогах римских легионеров (у нас никто не знает, как они говорили, но все считают, что, к примеру, слово на букву «б» они не употребляли, а говорили как-то по другому).

Мистика, завязки тайн и их небольшое открытие (блин, почему ладошки-то такие большие) — это все хорошо, но хочется узнать чего там и как, а оно пока не готово;( Это самый большой недостаток.

Автор может писать лучше и шероховатости, которые иногда случаются, исчезли, если бы было больше времени на вычитку. Но даже в таких условиях получилось создать атмосферный приключенческий роман, который легко читается и затягивает в себя.

Свой краткий отзыв закончу пожеланием автору поскорее закончить трилогию и не испытывать терпение поклонников его творчества.

wertuoz, 31 мая 2011 г. в 19:43

Достойная книга..Пусть я и не люблю читать книги этаких продолжателей темы, так как идея, пропущенная через голову постороннего, искажается до неузноваемости..но тут все иначе: виден сюжет, видно противостояние протагониста и антогониста, даже много этакой апокалиптической философии.. ну как не вспонмить этот звонок из прошлого, ну как не упомянуть дисертации на тему радиции, как средство от рака или почему крысы теперь будут жить вечно, как не восхититься проскользнувшей теме субьективного идеализма, — где главный герой думает, что его убило взрывом и все происходящее — всего лишь предсмертная галюцинация..книга заслуживает внимания...и ДОСТОЙНА ВЫСОКИХ оценок

amak2508, 22 июля 2010 г. в 12:46

Пожалуй автору все-таки следовало бы сделать к своему роману подзаголовок «Сказка», ну, или «Современная сказка». Наверное, тогда бы те неправдоподобия, нелепицы и нелогичности, что так щедро разбросаны по страницам произведения, не воспринимались читателями так остро.

Конечно, у остросюжетной литературы свои законы и некоторые преувеличения иногда идут только на пользу — увлекательности книги увеличивается, а при быстром чтении их просто не замечаешь. Но в этом романе всяческих несуразностей уж очень много: чего стоят станции питерского метро, населенные слепыми или кастратами. Или расплодившиеся на поверхности планеты всего через двадцать лет после ядерной катастрофы наижутчайшие монстры. А сами жители метро, которым, оказывается, совсем и не надо бороться за свое выживание — всего, кроме электроэнергии (и то на одной станции, где украли генератор) им хватает: и пищи, и воды, и одежды, материалов, оборудования, и проч. Поэтому можно заняться и интрижками — отвоевывать жизненное пространство у других, петь песни, рассуждать о боге.. Ловить угрей на затопленных станциях метро и вполне нормально жить там на плотах..

И, как итог: роман в меру увлекателен, очень легко читается, но при его прочтении практически на протяжении всей книги не исчезает ощущение какой-то очень большой и очень развесистой «клюквы».

god54, 12 марта 2010 г. в 16:23

Произведение, в котором главное текст, автор приводит детальное, профессионально написаннное переживание героя, его чувства, отдельные эпизоды вообще могли бы стать отдельным произведением. Но в остальном отсутствует сюжет: начало, конец, вывод, идея, фантастическая гипотеза и все это завернутое в литературную форму.

god54, 11 марта 2010 г. в 19:40

Главное в рассказе не смысл, а текст, этому элементу автор уделяет наибольшее внимание, равно как и в других своих произведениях. Сама задумка роли не играет, равно как и сюжет. Идет, бежит, перескакивает текст, выскакивают находки — слова и словосочетания, фразы, которые заставляют задуматься о самом слове, фразе, но не о рассказе.

god54, 09 марта 2010 г. в 21:18

Впервые встречаю такой стиль изложения сюжета, я бы сказал «рваный стиль»: часть материала описано, вторую часть додумает читатель... Неплохой литературный язык, живой язык. В остальном некая картинка из некого мира: одно событие, но к чему оно — непонятно.

god54, 09 марта 2010 г. в 20:11

Рассказ издан в 2006 году, ранее не издавался, тогда почему герои советские моряки, или в России сейчас по другому? Создается впечатление, что автор решил профессионально показать изнаночную сторону будней моряков-подводников, ведь в остальном рассказ не закончен, да и не начат. Поэтому остается некое двойственное впечатление: с одной стороны довольно хорошая литературная часть, живой язык. С другой незаконченность сюжета.

Крафт, 26 февраля 2010 г. в 18:18

Если для кого-то это будет рекомендацией, то в этом рассказе я ощутил некий привкус, лёгкое дыхание ныне почти покойного явления, некогда широко известного под названием «турбореализм». Эдакое созвучие тем ноткам, что потрясли меня когда-то в «Опоздавших к лету» А.Лазарчука.

Умопомрачительно-«чернушный», но при этом какой-то неуловимо оптимистичный рассказ. Оптимистичный всего лишь на полунамёках, на едва уловимых оттенках, на каких-то отзвуках. В целом же, всё подавляет совершенно жуткая, агрессивная атмосфера реалий технофэнтезийного мира – хочется вздохнуть поглубже, ибо не хватает кислорода, но в лёгкие проникает лишь сладковатый трупный смрад и горечь дыма пожарищ. Мир бесконечной войны вызывает прямые и недвусмысленные ассоциации с тотальными войнами нашей Реальности. И хорошо, что остаётся хоть какая-то Надежда…

И там, и здесь…

kkk72, 29 ноября 2009 г. в 21:01

С большим удовольствием прочел сборник Шимуна Врочека. Автору удалось меня порадовать — и нестандартными сюжетами, и оригинальной манерой письма, и яркими образами и отличными героями. Но самое большое достоинство этих историй заключается в том, что автор не скупясь вкладывает в них свою душу.

Сюжеты рассказов Врочека очень разнообразны. В этом сборнике вы найдете и фэнтези (классическое и весьма далекое от такового), и фантастику (от криптоистории до постапокалиптики), и исторические рассказы и истории, которые вообще плохо вписываются в привычные рамки.

При этом фирменный стиль Врочека четко прослеживается в большинстве рассказов. Его отличают насыщенность действия, яркость образов, колоритные персонажи, сильные чувства героев. Истории, рассказанные Врочеком, не оставляют равнодушными, они просто бросают читателя в гущу событий, заставляют сопереживать героям, занимать четкую жизненную позицию.

Герои Врочека удивительно разнообразны. Рыцарь и вампир, космонавт и мутант, подросток-хулиган и нацистский офицер, суперагент и гладиатор. Благородные и жестокие, честные и коварные, смелые и осторожные — все они делают в рассказах недлегкий жизненный выбор, все переступают через себя, все живут на излом, на разрыв собственной души. Заметно, что, несмотря на все разнообразие характеров героев, автор вкладывает в каждого из них частицу себя. Чем-то рассказы Врочека напомнили мне творчество ранего Дивова.

Оригинален подход автора к композиции своих рассказов. Большинство рассказов распадаются на отдельные яркие эпизоды, зачастую перемешанные в порядке, далеком от хронологического. В большинстве историй создается впечатление, что автор просто выбросил из рассказа один-два ключевых эпизода. Приноровиться к авторской манере непросто. Истории Врочека требуют внимательного и вдумчивого прочтения. Читателю не раз придется по авторским намекам восстанавливать всю подоплеку случившегося, а порой даже самостоятельно додумывать концовку. Несколько раз у меня осталось четкое впечатление, что что-то важное я упустил и концы с концами не сошлись. Зато как приятно, когда удается самому сложить этот паззл и понять замысел автора.

Врочек любит шокировать читателя, пытаясь смешивать самые разные явления и эпохи. Если уж в рассказе действуют эльфы, то из бригады специального назначения, если фигурирует нацистский корабль, то на нем установлена машина времени, если идет в драку молодежная банда, то сражается она с зеленокожим колдуном. Но при этом истории Врочека не выглядят надуманными и неестественными.

Самое удивительное, что при всем разнообразии сюжетов, при всей оригинальности стиля автора сборник получился очень ровным. В нем почти нет слабых рассказов, но и лучшие выделить мне было непросто. Отмечу, пожалуй, «Хмурое стекло», «Три мертвых бога», «Последнего романтика». Хотя не удивлюсь, если вам понравятся совсем другие истории.

kkk72, 29 ноября 2009 г. в 09:22

У главного героя убили жену, обвинив его в совершении преступления. Герой пускается в бега и пытается отомстить своим врагам. Сколько уже книг было написано и фильмов снято на этот сюжет. Как же сделать так. чтобы очередной рассказ на эту тему стал маленьким шедевром? Во-первых, дать беглецу четырехмесячную дочку, которую он пытается спасти в этих передрягах. Во-вторых, написать эту историю так , чтобы каждый читатель вжился в шкуру главного героя, понял, что значит уйти на верную смерть, оставив ребенка чужим людям. Зацепила меня эта история. Сильно написано

Yazewa, 27 октября 2009 г. в 10:34

Страшный, жутковатый даже рассказ. Буднично, обыденно, с массой абсолютно реальных мелочей, создающих атмосферу, описываются совершенно чудовищные вещи. И тема, поднятая в этом маленьком рассказе, вполне заполнит большой роман. Очень уж это серьезно: и отношение к «пушечному мясу», и — по сути — оружие, само провоцирующее продолжение войны...

Kamil, 25 июля 2009 г. в 21:20

    Жуть. Самая наичернейшая чернуха. У меня после прочтения осталось щемящее чувство. Эмоциональная состовляющая повествования зашкаливает.

Рассказ можно считать одним из лучших в антивоенной тематике. И нельзя сказать, что описанное невозможно. Если помните, ещё в восьмидесятых в сандинийской Никарагуа в армию начали призывать с 15 лет. А потом уже без разницы — погибнет солдат в бою или его жизнь будет использована иначе. Ради победы не щадят не только врагов но и своих.

    По эмоциональности рассказ можно поставить на одну полку с антивоенными рассказами Сакё Комацу «Повестка о мобилизации» и «Чёрный эдельвейс». Пожалуй, у Врочека даже пострашнее получилось.

kkk72, 16 ноября 2008 г. в 16:08

Весьма неплохой рассказ. Советская ядерная подлодка отправилась в район Северного полюса. Туда же направляются и американцы. Какую боевую задачу поставило перед моряками командование? Образы подводников и трудности жизни на старой подлодке описаны весьма достоверно. Очень удачны некоторые детали, вроде офицера — певца. Рассказ получился весьма напряженным и динамичным. Рекомендую!

etoneyava, 27 августа 2008 г. в 20:44

Эта первая из вещей Врочека, прочитанная мною. Сделал я это, руководясь исключительно рекомендацией Kolodan'а. Не жалею ни капли. Рассказ — воплощённая психоделическая версия «Последнего киногероя». Аллюзии на старое американское кино толпятся в очереди, обильно куря и многозначительно перемигиваясь. Склейки, помеченные автором, заметны лишь потому, что помечены. В целом — сносит башню изрядно. Сильно. Нетрепетно. Аккуратно.

J.Owling, 01 февраля 2024 г. в 13:03

Бомба, которая взорвалась в моей голове.

Недавно я дочитала книгу Юры Некрасова и Шимуна Врочека «Золотая пуля» .

Книга, безусловно, странная. Она настолько необычная, что я до сих пор думаю «ничего себе!».

Ее написали как хотели, без оглядки на какую-то определенную аудиторию, нарушая законы жанров, наплевав на законы сторителлинга, используя необычные приемы, дробя происходящее на фрагменты, взаимосвязи между которыми должен найти сам читатель.

Ну потому что авторы могут, они не новички. Когда ты мастер, который может связать бантиком две реальности, тебе неинтересно рубить дрова. И с логикой там все в порядке.

Я пошла почитала отзывы и удивилась, что многие книгу ругают. Мне непонятно, почему автор должен прибивать гвоздями к своей книге один жанр.

Жанров в книге намешано много — постапокалипсис, вестерн, сплаттерпанк, хоррор, сюрреализм. Но это не важно. Хоть сто.

Много отсылок к другим произведениям, но это не важно тоже. В том, что упоминали другие рецензенты, я не встретила «Сто лет одиночества», а я про него вспомнила, когда герои основали поселение, и появились сцены с ярмаркой.

Но это правда неважно.

Важна история именно этих людей, их страдания и безумие. Беспощадная реальность этого мира описана настолько страстно и осязаемо, что иногда сердце колотилось или появлялось ощущение транса.

Некоторые сцены из книги, по-моему, отпечатались у меня в мозгу.

Язык. В этой книге нет ни одного штампа, абсолютно свежие образы и метафорры, с этой точки зрения этот текст вообще гениальный.

Читайте эту книгу, если вы любите необычные истории. Странные, тяжелые, непонятные.

Если вы меня спросите, советую ли вам я эту книгу, я не смогу ответить однозначно, мне нужно будет каждому из вас посмотреть в глаза и оценить уровень психической устойчивости.:) И любопытства.

Oleg83tt, 16 января 2024 г. в 12:01

Перед тем, как написать отзыв на данную книгу, пришлось несколько дней сделать небольшой анализ прочитанного, так как, не все понравилось и не все смог принять, в художественном смысле.

С одной стороны, проработанный текс и его необычность преподношение, делают произведение самодостаточным и чем-то новым, можно сказать необычным, актуальным и неестественным.

Времена холодной войны, красиво преподнесенные 50-е годы, да и сами происходящие действия, распылили те ожидания, которые создал себе. Атмосферное начало и конец истории не смогли вытянуть центральный пробел.

Игры спецслужб и шпионские страсти, присутствие доли иронии и легкого сарказм в лице Ш. Конери, Э. Пресли, Б. Ли делают роман индивидуальным, но с другой стороны, чем-то непонятным, лично мне данных ход оказался не по душе. Получилось, что одна группа героев, оказались куда живее, чем другие. Уверен, что вторая, а может и последующие части еще впереди, судя по размаху первой книги, но на сегодняшний день продолжения нет, а «пролог» оказался блеклым и в данном случае, слишком затянутым.

«Зов» оказался тем самым зовом, на который поддался, но в итоге, остался без искомого, а значит, нужно ждать продолжения.

Silvester, 02 октября 2021 г. в 11:22

Читал на бумаге, прошёл вместе с героем через бойни уже достаточно давно, примерно в то самое время, когда мне исполнилась гигасекунда — ровно миллиард секунд со дня рождения (31,69 года). Честно говоря, не знаю, с чего начать — произведение это настолько глубокое, настолько жёсткое и сложное, что с какой стороны к нему не подберись — везде будет не совсем корректное вступление.

Итак, шикарная картина от К.А.Терины на обложке. Территория США, постапокалиптический вестерн в смеси с хоррором/сплаттерпанком, магическим реализмом и чёрт ещё знает чем. Три истории, три разные судьбы. Музыка Dust Sculpters, Mastodon, Tool, Cynic, Yakuza, пыль с металлическим привкусом на зубах.

Никакого «хэллоубобизма», главные герои — вполне себе киношные американцы, из такого, хорошего кино — Twin Peaks, True Detective и The Book of Eli вместе взятые. Из аллюзий, которые тоже неизменно всплывают в голове, разумеется, Fallout, Тёмная башня и Mad Max. Сами авторы также упоминают Аркадия Гайдара — это достаточно безумное сравнение, но привкус советских фильмов про гражданскую войну тоже можно ощутить.

Все три линии подводят к неминуемому финалу, по пути к которому ты успеваешь главных героев полюбить, возненавидеть, тысячу раз испугаться за них и всего несколько раз порадоваться. Читать в определённые моменты страшно, больно, хочется закрыть страницы и спрятаться куда-нибудь, но, однозначно — всегда удивительно и интересно. В какой-то момент, наверное, в главах после боен, мой мозг совершил фазовый переход и перестал воспринимать происходящее, как реалистичную картину, включив картинку из того самого аниме (только без «бояръ»), и кровь, безумие, расчленёнка и коровьи черепа вдруг стали нарочито-мультяшными и оттого совсем безопасными.

О чём это книга? О том, как тяжёлые времена рождают сильных людей. О том, как можно перешагнуть через черту и попытаться вернуться обратно. О надежде. Об отчаянии и безумии. О взаимоотношении «отцы-дети» (и конкретно — отец и сын). Неожиданно — о любви, там это тоже есть. По всей совокупности вложенных идей, драматизма и трагизма можно сделать совершенно неожиданный вывод, что это вовсе не какая-то фантастика, а вполне себе «большая литература», и вывод абсолютно верный. Если бы вся боллитра в нашей стране была примерно настолько же интересной, сложной и многогранной — читатель из фантастической тусовки не относился бы к ней так предвзято.

Несомненно, это произведение не то что «не для всех», я боюсь, что в книге много такого, что отпугнёт даже любителей вестерна и подобных произведений. Но прочитать его — хотя бы попробовать — крайне рекомендую.

Miromarh, 06 апреля 2020 г. в 11:41

Шимун Врочек — достаточно известный российский писатель-фантаст, создающий в основном мрачный постап вроде метрошных «Питеров» или «Золотой пули», в чтении отрывка которой у меня, к сожалению, был печальный опыт. Поэтому у меня сложилось о нём впечатление как о авторе, предпочитающем мясокровькишки, ну или, как минимум, просто давящий на читателя тлен.

Но сегодня, листая ленту АвторТудея, я наткнулся на его новую книгу «Как выжить среди принцесс». Название и обложка меня уж очень заинтриговали, и я решил попробовать почитать, тем более, что первые пять рассказов были доступны без покупки книги.

По вступлению показалось, что у автора очень тяжелый язык. Собственно, от автора той самой «Золотой пули» я другого и не ждал, но всё же решил прочитать дальше. Честно говоря, я давно так не ошибался! Как только я дошёл до самих историй, понял свою неправоту и в ту же минуту купил полный доступ к сборнику, тем более, на него ещё и скидка 50% была.

Это действительно настоящая детская книга. Даже не знаю, с чем её сравнить — на ум приходят разве что «Денискины рассказы» Виктора Драгунского или «Дневник домового» Евгения ЧеширКо.

«Как выжить среди принцесс» — это сборник из 202 небольших зарисовок, историй и рассказов из жизни двух дочерей автора — Василисы и Златы — а также остальных членов семьи, включая кошку Фифу и мышей Бублика, Джерри и Бурундука, ставшими некими эпизодическими героями этих историй. И без улыбки читать это «руководство для будущих отцов» просто невозможно. А большинство рассказов вообще можно спокойно разбирать на цитаты, настолько они запоминаются. И хоть из 202 этих историй я прочитал лишь 54 (ибо остальные автор ещё не выложил на АТ), я всё равно понимаю, что это великолепная детская книга, которая одинаково понравится и детям, и взрослым.

В общем, я открыл для себя совершенно другого Шимуна Врочека. Не автора боевой фантастики и постапа, а обычного человека и отца. И, признаться честно, таким автор мне понравился куда больше. Шимуну хочу сказать спасибо за великолепную книгу. Я давно уже не читал таких замечательных детских рассказов Надо бы, наверно, и в бумаге это чудо купить. Также буду ждать новых историй о приключениях ваших принцесс и их папы.

А всем, кто не знаком с этим сборником, рекомендую обязательно прочитать — вы не пожалеете.

Miromarh, 10 января 2020 г. в 13:53

В сборнике «Земля Живых», посвященном памяти Андрея Круза, есть рассказ Шимуна Врочека под названием «Русские в «Космосе».

Первое знакомство с ним у меня состоялось ещё весной, сразу после покупки сборника. И впечатления были примерно такие: очень пресно и стандартно. Обычный зомбиап, ничего интересного.

После него сборник я забросил, как-то сразу потеряв к нему интерес, но вот на днях решил-таки вернуться к нему. Ну и перечитал рассказ Шимуна. И оказалось... что рассказ мне весьма понравился. Да, не вау, конечно, но написано хорошо, ярко. Сюжет, конечно, совсем простенький и на гениальность явно не претендующий, но читать всё равно было интересно (даже во второй раз). Зато очень чувствуется атмосфера 90-х. Чувствуется абсолютно во всём: в персонажах, их образах, поведении, в окружении и даже в юморе... Ей пропитана буквально каждая строчка рассказа. Причём она совсем не кажется гипертрофированной, как это часто бывает. Наоборот, всё как-то обыденно и оттого ощущается вполне реально.

А что зомби? Декорации и двигатель сюжета, не более. Мне кажется, рассказ-то совершенно не о том, как кучка (полу)бандитов выбиралась из наводнённого «мудачками» здания. Он как раз о тех самых 90-х. О том, что в них было, а чего не было. Конечно мне, ребенку нулевых, все это кажется чем-то далеким и не очень реальным, но дух «тех самых» я в рассказе почувствовал.

Как видите, первое впечатление бывает обманчиво. В этот раз я остался доволен рассказом и очень рад, что решил все же вернуться к нему. Шимун, спасибо! Получилось здорово)

Jinni, 16 декабря 2019 г. в 18:06

Жил-был в тёмном подземном царстве богатырь. И не было у него доспехов, даже шлема не было богатырского. Наверное, потому, что с лысой головы соскальзывал, но это не точно. Зато был у него противогаз и кукри-меч — «голова с плеч». А ещё из оружия имел он смекалку и юмор, чёрный-пречёрный, как всё это подземное царство, даже ещё чернее. Звали того богатыря Уберфюрер Красный Скинхед. Загнали его как-то псины поганые, морды мутантские, в логово дракона… Дальше сказку сами читайте, а я мнение выскажу, ибо уже прочитала.

Одним словом о прочитанном — неожиданно. Почему? Сложно сказать, просто всё как-то иначе, не так, как в предыдущих романах. Нет, всё тот же восхитительный сюр, то же рваное повествование, как будто лоскутное одеяло, изготовленное из подобранных по цвету и размеру кусочков и сшитое так, что хочется укрыться и читать, читать... Если назову «Золотой пулей» на минималках, не отпугну читателей?))) Всё то же прекрасное насилие, читая которое чувствуешь себя маньячкой. Ну не может же нормальный человек получать удовольствие от кровькишкираскарабасило? Но, тем не менее, что-то изменилось, стало мягче, сентиментальнее, когда всю душу автор вывернул, а назад сворачивать не стал. Эх, Шимун-Шимун, что ж ты с нами, читателями, делаешь? Никакого сострадания. И к героям тоже. Так жестоко Убера ещё не били, по-моему…

В отзыве о предыдущем Питере, который «Война», я уже восхищалась Убером. Продолжу и в этот раз. Ну а как иначе, если он всё такой же восхитительный, охудивительный и… отбитый на всю свою бритую голову неправильный ангел. Хотя, с неправильностью я бы поспорила: какие времена, такие и ангелы. И с ненормальностью тоже. Кто определяет нормальность в условиях Пиздеца, да ещё и Большого? Зато он здесь на своём месте. Кто, если не он, станет ангелом для странной девочки? Кто победит дракона? Но, главное, кто ответит на звонок?

«- И этот ангел говорит: вы позвонили на линию Бога. Этот звонок очень важен для нас. Бога сейчас нет, оставайтесь на линии. Можете оставить сообщение после звукового сигнала.

— Интересная концепция, — сказал Убер.

— Конечно, люди злятся, кричат, умоляют. Но ангел только слушает и запоминает. В этом его задача. Этого ангела зовут Автоответчик.»

И вот сказка заканчивается, мы переворачиваем последнюю страницу и думаем, что ещё одно приключение скинхеда закончилось.. Но нет, история продолжается и автор возвращает нас во времена «Питер. Война», в другую историю, где Уберу отведена ещё одна, очень важная роль. Как он с ней справится, вы прочитаете сами, а я лишь скажу о концовке. Она очень трогательная и… очень долгожданная. Интрига? А то!

MikeGel, 17 сентября 2019 г. в 19:48

Давно хотел написать отзыв на этот рассказ, да все никак не решался, мешало что-то. Но развиртуализовался с автором на последней ММКВЯ и решил, что повод нашел.

Отзыв будет немного странный. Я множество раз садился писать рассказ, где главным героем был обделенный умом несчастный парень, заколотивший душу в непробиваемый уродливый кокон. И всякий раз стирал написанное, потому что этот рассказ уже написал Врочек, и написал так, что лучше мне не сделать.

Я не могу поставить десятку — рука не поднимается, потому что у героя нет надежды выжить. По моим понятиям она должна быть — пускай эфемерная, пускай призрачный шанс, полунамёк. И когда думаю об этом, белая зависть от того, то этот рассказ уже написан, чернеет от досады — ну почему, почему герою не дали шанс...

Gleboff, 15 июля 2019 г. в 20:34

«Золотая пуля» — божественная трагикомедия Шимуна Врочека и Юрия Некрасова.

Сегодня поговорим о необычном романе, произведшим заслуженный эффект в читательском сообществе. Прежде всего – спасибо авторам, что решились его написать, а издателям – что рискнули издать. Это, безусловно, знаковый момент для русской современной литературы, и дело вовсе не в жести, корой заполнены страницы романа. Там всё серьёзно, ибо это – искусство. Спасибо и Илье Пивоварову, порекомендовавшему «Золотую пулю» к прочтению.

Если начинать с «жанра» (определение условно), с его определения, то здесь смешаны сплаттерпанк, вестерн, книги о становлении (немного экзистанса), фэнтези, сюрреализм, дизельпанк, постапокалипсис – и всё это умещается в «романе-мифе», коим данное произведение и является.

Направление же придётся определить как постмодернизм. Авторы работают с прецедентными «текстами» в широком смысле этого слова, отдавая предпочтение поп-культуре, причём разных эпох. Здесь будет и «Тёмная башня», и «Хоббит», и «Случай на мосту через совиный ручей», и «Жизнь мальчишки», и произведения Гайдара, а также кинематограф и произведения прошлых веков, о чём скажу ниже, дабы не валить всё в одну кучу. Эти оммажи, реминисценции и цитаты разных уровней очевидны, бросаются в глаза и даже частично указаны в комментарии самих авторов к роману. Поэтому разбирать их подробно я не буду, да и сказано про них в сети довольно – в многочисленных рецензиях на «Золотую пулю».

Скажу честно: над книгой размышлял три дня. Чувствовал, что мозаика должна вот-вот сложиться, но было нелегко. Как добросовестный филолог, начал я с чтения уже выдвинутых версий – проще говоря, прочитал отзывы в Интернете. Подводя итог, так сказать, восприятие романа колеблется от «что за чушь я прочёл, разочарован, ибо ожидал другого» до «шедевр». То же касается и версий происходящего в книге. Сумасшествие, срез прошлого, настоящего и будущего, наркотрип, сон, просто три несвязанные истории-версии одних и тех же событий. Всё перечислять не буду, скажу лишь, что меня не удовлетворила ни одна, и даже все вместе взятые и сложенные. Поэтому я засел за матчасть – и тут дело, наконец, пошло. Мне удалось зацепить этот кончик нитки, почти неразличимый в клубке.

Однако оговорюсь: поскольку роман постмодернический, то и к анализу я подошёл соответственно – по принципу «текст свободен от автора». Проще говоря: чем больше его интерпретаций можно создать, тем он лучше. Так что, парни, приготовьтесь: сейчас я вам объясню, про что вы написали роман.

Начнём, как ни парадоксально, с начала. Название уже настраивает читателя на нужный лад, ибо оно отправляет нас к небезызвестному вестерну «Пуля для генерала» или «Золотая пуля», или «Кто его знает?» (зависит от страны проката). Но куда важнее первая часть (всего их три, и это важно), где уже прямо говорится: все герои этой книги мертвы. Таков ответ на вопрос Роба Стуммфильда с говорящей фамилией (молчаливое поле, поле молчания, немое пространство): «Есть ли тут живые?». Увы, их нет. Здесь авторы повторяют приём Тома Стоппарда, вынесшего в название своей знаменитой пьесы спойлер – «Розенкранц и Гильденстрен мертвы». И вслед за советами героя этой трагикомедии авторы «Золотой пули» повторяют: «Все дороги ведут к смерти». Ну, или, если конкретно, — к бомбе. Бомбе, которую Врочек и Некрасов достали прямо из люка бомбардировщика, летящего сквозь кадры «Доктора Стейнджлава» Кубрика и, по знаменитому совету Хичкока, подложили под столик, за которым сидят герои романа. И бомба эта тикает. И читатель будет ждать её взрыва и смерти (или наоборот?) героев, не зная, что всё уже свершилось, и герои мертвы. Ибо бомбу апокалипсиса, возмездия и Судного дня авторы книги воткнули не куда-нибудь – а прямо в дно воронки, оставшейся от Солт-Лейк Сити, соляного озера и центра церкви мормонов, или, как они сами себя называют, Святых последних дней. Последних дней этого мира. Воронка, покрытая солью, словно льдом. Озеро, скованное льдом, и в его центре… Сатана. И весь мир, вернее, его труп, засоленный, законсервированный вместе с застывшим в янтаре временем – вот, что показывают нам Врочек и Некрасов. И герои спускаются по адской воронке к этому центру соляно-ледяного озера «Коцит» подобно герою «Божественной комедии» Данте Алигьери. Ибо они в аду. В аду, которым стала сама Земля. И где-то ждёт их Беатриче, полная тайны и любви. Только зовут её просто и трогательно – Бэтти. И она, конечно, тоже мертва. Как только мы понимаем, что перед нами отсылка к поэме Данте, становится ясна трёхчастная структура романа – он повторяет композицию «Божественной комедии»: «Ад», «Чистилище», «Рай». Но есть ли Бог в этой книге? Отсылки к христианской традиции (хождение Джека по бойням-аду, минотавр как страж одного из кругов упоминается Данте, распятия и т.д.) бесчисленны, но разобраться в них непросто. Попытаемся.

По рекомендации, опять же, персонажа пьесы Стоппарда, авторы «Золотой пули» конструируют текст из следующих элементов: смерть, экшн, диалоги, жертва, любовь. Всё, что есть в Библии. Перед нами – Книга Судного дня от Врочека и Некрасова, но, повторюсь, есть ли в ней Бог? Есть ли Высший Судия, который восстановит справедливость, накажет грешников и защитит или хотя бы спасёт и вознаградит праведников? Герои романа сомневаются и приходят к мысли, что правосудие – дело рук людей. Но читатель поневоле задаётся вопросом: а есть ли на Земле праведники? Остались ли они на ней и в романе, который он читает? Уместен ли торг с Господом, который вёл он с Лотом у стен Содома и Гоморры, что стояли у Мёртвого моря (солёного)? Найдётся ли десять праведников, ради которых пощадит Бог город и, быть может, весь мир? Но, увы, нет среди героев романа праведников, не осталось святых в эти последние дни, ибо все они – убийцы. И даже «лучшие» из них несут смерть и сомневаются в справедливости, а то и в самом существовании Господа. Бог обратил жену Лота в соляной столб за то, что сочувствовала грешникам, обернулась на уничтожаемый Содом. «Неверной душой» названа она, ибо принадлежала душой Содому. Хотя могла уйти с мужем – присоединиться к праведникам и спастись. И все души, что мы видим в романе, — неверные. Они утратили Бога и взяли на себя его функцию возмездия. И читатель уже готов разделить это бремя с ними и признать: да, Бог умер, и нет на него надежды.

Уже было много споров о том, как соотносятся герои романа, представленные в разных ипостасях в трёх частях романа. Что ж, давайте поговорим об этом. Возьмём Джека Мормо. Мы узнаём, что «Мормо» не фамилия. Герой – мормон. Но сам он отрицает это. Отвечая на вопрос, мормон ли он, говорит: «Нет». И это чистая правда. Вот только он ещё и не Джек. Потому что «джек мормон» («jack mormon») – по-английски означает «человек, родившийся в семье мормонов, но не разделяющий их религиозные убеждения». Так стоит ли искать связи между персонажами, если самих персонажей, как таковых, не существует? Джек Мормо утверждает, что пришедший убить его Роб похож как две капли воды на его мать. То есть, является его братом. Или им самим. А как объединить три ипостаси Бэтти-Беатриче? Ответ прост – никак. Это уже сделал за читателя Джек Мормо, сшивающий, чинящий сломанные души, создавая из них одно целое – Мировую душу, символ человечества. Так что, Роб, Джек, Бэтти – единое целое. Тот же Джек Мормо – жертва, сын, маньяк, бандит-убийца, вначале являющийся Бетти как спаситель, но оборачивающийся тем, кто принёс смерть ей и её семье. И все герои таковы. Убийцы, неверующие, грешники, алкающие Бога, но не находящие его. И отчаивающиеся найти. А некоторые даже хотят убить его, ненавидят его, прогоняют. Вот только никак не могут с ним расстаться (история Джека и его отца; как известно, в христианстве образ отца символизирует Бога; отец цепляет Джека на крючок, как рыбу, а Христос — «рыбак, ловец человеческих душ»; и никак герою с этого крючка не соскочить).

Но почему так происходит? Неужто Бог, и правда, оставил своих детей, как коров в загоне, и вышел куда-то, позволив злу творить с людьми, что вздумается (правда, зло творят сами люди, оно не абстрактно)? Не об этом ли свидетельствует коровий череп, лейтмотивом проходящий сквозь роман символ смерти, но в то же время — символ и бога? А может, люди делают что-то не так? И Господь просто ждёт, когда они «прозреют» (слово из романа, слово Джека Мормо)?

Мы видим каждого из героев в момент гибели. Они летят с моста через Совиный ручей, но им дано время, ибо бомба застыла в долгом, очень долгом и щедром «Тиииииииииииииииииииииииииииииик». Но она не станет ждать вечно. Ибо Страшный суд не за горами. И всё же героям дана возможность прозреть – осознать, в чём их ошибка. И обрести Бога.

Так что же они делают не так?

Они не там ищут Бога. Они ищут Господа гнева, извне несущего смерть злодеям, но разве ради смерти принёс жертву Царь Царей (и множество героев романа)? Со смертью и сами люди отлично справляются – это-то у них отлично выходит.

Бог не вышел, он ждёт. Ждёт, что люди отыщут его в себе, своих умирающих душах. Не создадут, ибо он уже есть в них, — просто поймут, что Бог с ними. Всегда. Потому что Бог – это не смерть и не возмездие, даже не справедливость. Бог – это любовь. Любовь такой силы, что ради неё человек готов принести себя в жертву и таким образом «сравняться» с Иисусом. И каждый из героев романа носит в себе это чувство (Бэтти любит отца и Джека, отец любит её, Мормо любит мать и сестёр, Роб любит Бэтти и так далее), не сознавая, что это и есть то, что он ищет. Тот же, кто поймёт это, окажется в раю – как оказалась Бэтти в конце книги (и Джек, которого она там встретила – как Беатриче Данте). Потому что лишь дети ещё могут открыть эту истину. Им не дано унаследовать Землю – она мертва. Но их есть Царствие Небесное.

И пусть взрывается бомба, и настанет час Высшего суда. Ибо каждому достанется по делам его – ведь золотая пуля Господа, звеня стабилизаторами, уже упала. И бесконечно долгий «тиииииик…», полный милосердия, обязательно прервётся. Вопрос лишь: успеешь ли ты прозреть в своём соляном, временном (или вневременном) Чистилище? Прозреть прежде, чем предстанешь перед Высшим Судьёй.

И в этом идейный посыл романа «Золотая пуля»: всё можно – нет, не починить, смётывая на нитку и проволоку, — а исправить. И свою душу тоже. Ведь именно об этом написал когда-то Гайдар свою повесть – «Судьба барабанщика»: ошибки можно и нужно исправлять. В этом и заключается оптимистический пафос «Золотой пули».

Manowar76, 30 мая 2019 г. в 12:18

Военно-производственный рассказ про будни советских подводников и его противостояние самому...

Происходящему веришь.

Я считаю, что открытый финал для жанрового рассказа — один из смертных грехов. Ну мы же не в боллитре... Да и в ней, родимой, Чехов и многие други как-то умудрялись обходится без открытых финалов.