Мой старый отзыв с Экскалибура от 2 февраля 2005 года.

Ну, вот и все... :smile: Более уже ничего не будет прежним... :frown: Мы сделали шаг, и шагнули вместе со Смоки... :shuffle:

Майкл Суэнвик, так сказать, «приоткрыл нам шторы» в своем легендарном эссе об архипелаге твердой фэнтези, Михаил Назаренко их «раздвинул» в статье о Краули, а Александр Гузман в компании с переводчиками «распахнул нам окно»... Свершилось... :pray:

А ведь мы могли увидеть этот «культовый, но потаенный» шедевр современной фэнтези и еще раньше, т.к. проект затевался редактором Александром Гузманом довольно давно, и сначала роман был отдан в перевод другому тандему — Махлаюку и Слободянюку. Но мы в итоге получили ЛиттлБига от Сергея Сухарева и Людмилы Бриловой, что тоже замечательно, и видимо это лучший вариант из возможных...

Купил я сей роскошный темно-зеленый томик сразу как только привезли по заказу. Но читать не спешил, книга лежала перед глазами несколько дней, я лишь иногда прикасался к ней, и немного приоткрывал... Как-то настраивался на подходящую волну видимо, ловил нужный момент. И спустя неделю поймал. И отправился неспеша, настраиваясь на долгое, плавное и медитативное чтение мелкими порциями. Ах, где там! :biggrin: Не удержался, да и дни выдались морозными, срочные дела отменялись, я пил какао и читал... :sla:

Это толстый роман, огромный, почти бесконечный... И я читал его целых четыре дня, то отдаляясь, то приближаясь и снова входя в книгу как в дом...

И послевкусие — такое, что несколько дней невозможно было взяться читать что-то другое. Куча новинок лежало еще — а ЛиттлБиг не отпускает... :eek:

Еще не стихший гул во мне, гуляющее эхо... Все мысли там еще. Ввязался... Выйду ли? Вот так... Вот так...

Чертовски мне понравилось блуждать по этим коридорам и закоулкам. Ловушек там — на каждом шагу, это верно. В какие-то я попался, какие-то предугадал. И вмещает в себя эта книга действительно больше, чем может показаться на внешний вид, так много всего там... чего только нет! Как и сам Эджвуд — внутри она больше, чем снаружи. Поэтому и читать ее можно по разному, и перечитывать неоднократно, и каждый раз есть шанс забрести куда-то, где еще не был... И это не метафоры! :shuffle:

Удивительная, многомерная, уникальная книга. Много книг в одной. В ней шикарно все — форма, содержание, стиль, язык. И гармонично, что самое главное. Взаимосвязано. Построение очень понравилось, все очень тонко, изящно, пространственно-временные сдвиги сглажены, без швов. И как все неоднозначно!! Действительно, когда мы вместе со Смоки делаем первые шаги по направлению к Эджвуду — все впереди видится нам в одном спектре, а будучи у конца Повести, и собирая вместе с ним саквояж и оглядываясь назад — да, все иначе, совсем по-другому... И это здорово завораживает.

Как завораживает и «the happy turn of events unlooked-for...» или как оно там... Привкус трагедии... :sad:

А вы какого конца ожидали? Как по вашему еще могло завершиться такое :confused: Слишком реалистично... Или наоборот — слишком сказочно и как-то не так?

Это же пограничье... порог... дверь... Посмотришь в одну сторону — увидишь одно, а в другую — иное... :shuffle:

Я не перечитывал ее с тех пор. Но без всяких сомнений могу сказать, что «Маленький, большой» — одна из самых главных книг в моей жизни!

Знаковая вещь — на самом деле, без дураков. Если бы ее не было — ее следовало бы написать! :smile:

Рассказ удачно вписывается и смотрится — что в контексте авторского сборника Хилла, что в антологии Стивена Джонса, не попасть в которую, сами понимаете, с таким названием было сложно. Но суть не только в названии. Хилл, по его словам, отдал этим рассказом дань своей любви и увлечению жанром ужасов, высказал нечто потаенное — что манит, притягивает, беспокоит... Сделав двух основных героев некими архетипами, олицетворением — редактора-издателя и писателя — и поместив их в финале в столь узнаваемую (столько раз прочитанную и просмотренную) ситуацию липкого кошмара, захолустья с монстрами, противостояния злодея и жертвы, погони — Хилл словно создал гимн жанру — его творцам. И разумеется в соответствии с законами жанра — гимн этот звучит не величественно и искренне — а пугающе, причудливо, извращенно, странно... А некоторая несерьезность, сатирично-стебовый и трэшево-кичевый оттенок всего происходящего, пародирование штампов, открытый финал (при всей открытости — он смачный и сочный; последние фразы — ну не поспорить просто) — все это только добавляет кайфа...

При некоторой, уже упомянутой, символичности — образы двух героев вышли живыми и яркими — уставший редактор Эдди Кэрролл и загадочный писатель Питер Килру. Реалии мира книжной издательской индустрии переданы ненавязчиво, но очень правдиво и клево. Хотя и гротескно может чуть. Это еще одно определяющее слово для рассказа — гротеск на грани, но не переходящий в откровенный фарс тем не менее. Который читаешь с уважением и даже трепетом. Написана вещь очень цельно, мощно, на одном дыхании, без единого лишнего момента.

Ну и конечно отдельного упоминания достойно «творение» Килру — «Buttonboy», «Пуговичный мальчик» — не вставной рассказ в рассказе (увы, прочитать нам его не придется — как бы некоторым не хотелось), но его пересказ — 4 страницы текста вместо 25. Однако в таком виде он делает свое дело и работает скорее всего даже лучше. Как знать — попадались ли когда-нибудь такие вот откровения из запределья антологистам-мэтрам — Чарльзу Биркину, Августу Дерлету, Герберту Ван Талу, Питеру Хэйнингу или тому же Стивену Джонсу... В конечном итоге ведь — редактор — он суть тот же читатель-фэн; и мы — простые читатели — все так же в поисках «сладкой дрожи откровения», в поисках своего баттонбоя, того что вернет в детство или в юность, к памятным первым моментам или местам... Сколь прекрасными или страшными эти моменты не были — они важны, и неизменны даже если от них откреститься.

И несмотря на вышеупомянутые элементы сатиры, чернушного стеба на грани — Хилл на самом деле проводит в рассказе и очень серьезные мысли — упоминая бег времени, поглощение человека его работой, разлад в семье (воспоминания Кэрролла о его жене); или первые детские впечатления, первые взрослые удачи. Лиричный настрой Хилла, дымка сепии — столь заметные в некоторых других его рассказах — пробиваются даже здесь, в такой вещи. И это еще один плюс к тому чтобы подвести итог так — шедевр. Не по универсальным каким-то меркам может быть, но — безусловно «шедевр в своем роде».

Перевод в антологии «Ужасы» (BNH-17) кажется лучше — четче и чуть эффектнее, чем в авторском сборнике.

Ошеломительно! Really mindblowing! :pray:

Райт сотворил невозможное. Он написал пронзительную, мрачную и поэтичную повесть о любви, дружбе и долге, искуссно вплетя ее в оригинальную историю из романа Ходжсона. И автору просто замечательно удалось передать дух «Ночной земли», так что даже не читая первоисточник (его на русском все равно не было) это произведение можно оценить, оно самодостаточно и там многое объясняется по ходу дела.

Одна из любимейших моих вещей о далеком будущем. Шикарный слог. Потрясающая атмосфера. Отличный перевод. Безоговорочный шедевр.

Я читал эту вещь уже раза 4, и каждый раз она пробирает меня до дрожи как впервые. Буквально от каждой строчки, от каждого слова... И концовка! Одна из самых правильных хороших концовок, какие только могут быть написаны. От начала и до последней точки — кладезь чувств и мыслей. Пусть главная из этих мыслей наверное и не нова — сколько бы не прошло времени, как бы не менялся мир вокруг нас и мы сами — человек всегда должен оставаться человеком.

«Души людей порочны и больны, они — не тот материал, из которого бы следовало бы строить дружбу, семьи, дома, города, государства, цивилизации. Но нам приходится строить их из того, что есть под рукой, — возводить редуты, прочные и несокрушимые, иначе ужасы Ночи возобладают не через миллионы лет, а сейчас...»

В оригинале рецензия была написана для сайта Экскалибур в 2004 году.

Честно говоря, поначалу я несколько скептически отнесся к прочитанной в аннотации фразе, о том, что эту книгу по праву сравнивают с “Алисой в стране чудес” Льюиса Кэрролла. Но как оказалось, напрасно. При отсутствии каких либо конкретных параллелей (а уж тем более не идет речи о подражании), и даже если не брать в расчет что героиня-девочка из нашего мира попадает в мир необычный и встречает там массу диковинных персонажей – общее с бессмертным шедевром английского математика все же имеется. Хотя и не построенное на языковых играх и шарадах как у него, но все же… Читая эту книгу, я вдруг почувствовал, что будто бы вернулся в то чудное время, когда впервые взял в руки сказки Волкова, Крапивина или ту же “Алису…”. И это неожиданное ощущение дорогого стоит. Ибо вернулся я туда не на те несколько часов, что провел за чтением — “Абарат” из тех произведений, что оставляют приятный осадок надолго…

После череды хороших и интересных, но все же не сравнимых с его ранними произведениями книг (“Таинство”, “Галили”, “Каньон холодных сердец”), Клайв Баркер, похоже, снова находится в лучшей форме. У него масса идей и планов. И в новом его творении фантазии хоть отбавляй. Интригующее повествование, и в наличии фирменный фантасмагорический стиль автора, забавные уродцы и создания, жуткие и притягивающие одновременно. “Абарат” не первый опыт писателя в жанре литературы для детей и юношества, таковым был роман “The Thief Of Always” (1992), замечательный, но на русском прошедший, однако, скорее незамеченным. Так что выход перевода “Абарата” – это не только выход новой книги Баркера, но и еще один повод для знакомства русского читателя с еще одним лицом этого писателя. С Баркером-сплаттерпанком и с Баркером-писателем, работающим на стыке хоррора, дарк фэнтези и магического реализма мы уже ознакомились – частично еще в середине 90-х, когда в издательстве «Кэдмэн» вышли его первые книги, а впоследствии благодаря стараниям ЭКСМО. Ну а с Баркером-режиссером и сценаристом мы имели возможность ознакомиться еще раньше – на рубеже 80-х-90-х.

О несколько необычной предыстории создания романа писалось и говорилось неоднократно, но все же она стоит того, чтобы напомнить ее еще раз. Сначала Баркер нарисовал несколько сотен иллюстраций разного калибра, потом показал их издателям, попутно продав права на экранизацию будущего произведения за восемь миллионов долларов, а уж потом только принялся писать сам роман. Иллюстрации, конечно, просто потрясающие (вы можете себе их представить, если видели фильм “Ночной народ”, ну или хотя бы “Восставшего из ада”), настолько, что некоторые мамы юных читателей могут сделать круглые глаза. Но лет с десяти такое уже, пожалуй, не страшно, а более младшим детям вряд ли имеет смысл покупать эту книгу. Не секрет, что многие книги для детей и юношества пишутся с той или иной степенью определенной лексической простоты, если не сказать точнее – некоторого сюсюканья. Клайв Баркер же пишет свою книгу так как пишет. Как свои взрослые романы, но только без интимных и пикантных подробностей. Максимум, который писатель может себе разрешить в “Абарате” это мимоходом упомянуть как от страха описался осьминожка, сидящий на голове героини, или позволить злодейскому ругательству “какого Нефернау?” влететь в одно ухо и вылететь в другое…

Начинается все как классический образец эскапистской литературы. Цыптаун – скучнейший городок не только в Миннесоте, но и возможно во всем мире. Вся жизнь там вертится только вокруг цыплят. Птицефабрикой ограничено сознание подавляющего большинства местных жителей. И юная героиня Кэнди Квокенбуш до поры до времени и не помышляет о другой судьбе. Пока, в один прекрасный день, не начинается цепная реакция из случайных, казалось бы, событий… И вот уже оказывается, что Цыптаун не всегда был таким. И не так уж он и скучен, ибо лежит у самых врат в другой мир. И не пустыри на его окраине, а гавань. И море по имени Изабелла. Море, которое нужно только уметь позвать… И вот уже перед нами удивительный мир – Абарат, архипелаг из 25 островов. И Кэнди втянута в круговорот абаратского бытия, сопровождаемая презабавными персонажами – прославленным вором Джоном Хватом, на голове которого рога, на которых еще 7 голов; морскими прыгунами, любящими поиграть в азартные игры; Джимоти Тарри и его стаей рыжих кошек; Шалопуто, которого девочка выручила из долгого рабства… Мир Абарата не архаичен, а напротив, вполне современен – есть там и телевизоры, и телефоны, и бизнес набирает обороты. Но все это выглядит так, что составляет такой контраст к скучной цыплячьей реальности! Впрочем, где он теперь – Цыптаун? Темная сторона предстает перед нами также тщательно выписанной – злодеи полнокровно живут, чувствуют, страдают, любят и ненавидят. А у главного врага Кэнди – Кристофера Тлена даже есть бабушка! Ну, скажите мне, где еще у воплощения вселенского зла есть бабушка?! Ай да Баркер! Ай да Абарат!

По иллюстрациям, я думаю, вообще можно здорово судить об этой книге, пролистав ее – если картинки понравились, то, скорее всего, понравится и текст. Даже если кто-то и обнаружит в “Абарате” какую-то вторичность, то она сполна окупится Фантазией, Вдохновением и Стилем автора. Ну и пара моментов напоследок – при всей незабываемости впечатлений от первой книги задуманного Баркером цикла, мне кажется, что сумей писатель вместить все свои замыслы в одну книгу, сумей он их предельно сгустить и сконцентрировать, то, может быть, и вышла бы одна из величайших книг современной детско-взрослой литературы. А так… боюсь, что приключений в итоге окажется излишне много, что-то растянется, что-то потускнеет...

Но мы будем надеяться... :smile:

Первый роман Тэда Уильямса, будущего создателя нашумевшего фэнтези-эпика “Память, горе и тернии” и необычного цикла техно-фэнтези “Иноземье” был написан им в 28 лет. И без особых надежд пристроить его в какое-нибудь издательство… Ему повезло. Просто не могло не повезти :smile:

Это не просто незатейливая повесть о приключениях молодого кота по имени Фритти Хвосттрубой, который в сопровождении верного друга Шустрика отправился на поиски своей пропавшей подружки Мягколапки. Это если и не Библия, то уж во всяком случае, одна из священных книг для тех, кому усатые-полосатые создания дороже всех остальных. И Тэд Уильямс был тут наверное не менее монументален, чем Ричард Адамс или Уильям Хорвуд, которые создали свои эпосы о животных (о кроликах и кротах, соответственно). Как и у Ричарда Адамса – это роман-путешествие. Как и у Адамса и Хорвуда – это тщательно выписанный мир, в этом случае – «кошкоцентрический» мир. Мир со своей мифологией, религией, обычаями, языком… Кошачья лингвистика, использованная Тэдом Уильямсом — это, конечно, что-то… Понятно, что на русском она зачастую являет собой даже не перевод, а только адаптацию, но все же переводчицы совершили чудо. Где-то очень удачно, где-то менее, но в целом – именно чудо! Имена, какие, конечно же, могут быть только у котов – Быстролап, Волнохвост, Драноух, Жукобой, Камышар, Ловимыш, Потягуш, Скозьзабор, Фуфырр… Овец они называют бябянами, собак – вяками, лисиц – силянами, белок – рикчикчиками, птиц – крылянками, а грызунов – писклями. Они желают друг другу “мягкого мяса” и “приятной пляски”. Да, Тэд Уильямс определенно знал, о чем писал… :biggrin:

У книги очень интересный, поэтичный стиль, чему способствуют и эпиграфы из классиков поэзии, преимущественно англо-американской – Э.По, У.Вордсворта, Шелли, Китса, Эмили Дикинсон, Э.Суинберна и других. Я, вместе с автором, надеюсь, что, быть может, некоторым юным читателям это привьет вкус к хорошей литературе… :shuffle:

У Фритти есть фэн-странички в Интернете. По мотивам книги сделаны ролевые игры. Более того – полевые игрища проводились даже в России, а уж каковы истинные масштабы популярности Хвосттрубоя за рубежом – мы можем предположить лишь исходя из того факта, что книга только на английском выдержала больше двух десятков изданий…

Мартовский номер «Вокруг Света» за 1990 год... Мне еще нет двенадцати... :shuffle:

Одно из самых мрачных литературных впечатлений детства. Тяжелый, страшный, и чертовски грустный рассказ. Казалось бы — надежда на разум и триумф человечества гаснет вместе с цепочкой светлых пятен в конце... Но свет все равно остается. Внутри прочитавшего.

В конце восьмидесятых годов мир уже разоружался, холодная война и ядерная угроза отступали. Но поколение рожденное в тени атомной бомбы еще напоминало всем нам об ошибках и уроках прошлого...

Недавно сравнивал оба варианта на русском и английский перевод — пришел к неутешительным выводам. Многих деталей мы возможно лишились :frown:

Просто изумительный подарок всем настоящим поклонникам Дж.Р.Р.Мартина.

Это именно ретроспектива его творчества, показывающая весь эволюционный путь Мартина как писателя, весь спектр его жанровых пристрастий.

Ранние ученические опыты, классические космические рассказы о Тысяче Миров, менее известные фэнтезийные, отмеченные премиями хоррор-опусы 80-х, цикл о приключениях Тафа, сценарии для телевидения, вклад в межавторский сериал «Дикие карты» — на любой вкус и цвет...

Есть здесь и слабоватые вещи, есть и абсолютные жемчужины, классика не только его творчества, но и всей фантастической литературы.

Авторские комментарии, предваряющие каждый раздел, на мой взгляд тоже более чем интересны. Узнал из них о Мартине много нового – и это только плюс, способствует более полному пониманию его прозы.

С удовольствием перечитал и те 5 рассказов, которые были у меня в томике с «Умирающим светом» (особенно помнились мне «Путь Креста и Дракона» и просто шикарный «Короли-пустынники», наверное наиболее известный и популярный рассказ писателя), и те, которые читал давно и только лишь в виде файлов. Кайф. Истинный кайф.

А потом уже взялся за нечитанное и впервые переведенное. Тут уже не все так однозначно было... Ранние вещички из фэнзинов, как и первые проданные рассказы Мартина, конечно же, оказались еще слабыми, сыроватыми и подражательными. Но что-то в них все же уже имелось, и прочитать было небезынтересно, с точки зрения истории и эволюционного процесса хотя бы. Может быть «Дорога в Сан-Брета» немного почетче, посильнее, но и там новизны идей пожалуй еще нет. Так что, как и пишут во всех обзорах творчества Дж.Р.Р.М., начался он как писатель с рассказов «Мистфаль приходит утром» и «Второй вид одиночества». Очень хорошие рассказы. Они уже были на голову выше стилистически, и остротою чувств приправлены весьма.

А дальше… Дальше там все его космические планетарности и столь прекрасные странности его там, которые я очень люблю...

Ну, может «Тупиковый вариант» мне поменьше понравился, хотя повесть неплохая, это просто у меня аллергия на шахматы...

Пара рассказов из цикла о Тафе, который мне в приниципе нравился, тут, на фоне истинных шедевров Мартина, выглядит явно послабее...

Опыт сотрудничества с Голливудом тоже не особенно впечатлил. Повесть «Летящие сквозь ночь» также далека от шедевра.

Теперь о приятном. Сказки у Мартина отличные. Из старых фэнтезийных, как таковых, вещей писателя здесь в наличии 3. Все очень неплохие, но может все же «Ледяной дракон» мне капельку больше понравился. Мартин и в космических своих работах романтичен, а уж тут…

Зато вот ужасы его похоже лишены этой особенности. Романтики тут явно поменьше. И это может даже правильно… Но вот что меня немного смутило так это стивен-кинговские нотки (в «Лечение мартышками», «Вспоминая Мелоди» и «Шесть серебряных пуль»). Да нет, неплохо, конечно… Но все же…

Из ужасов разве что ранний «Человек с мясной фабрики» как-то неоднозначен. Там есть над чем задуматься. Но Мартин — это не Клайв Баркер, зря он так.

Но все же, несмотря на то, что хоррор – неотъемлемая часть творчества Дж.Р.Р.Мартина, и несмотря на то, что я очень люблю его своеобразный вампирский роман «Грезы Февра» (да и тут мне понравились и «Мартышки», и «Пули», и изумительно шикарный «Человек в форме груши», и серьезные «Портреты его детей») – несмотря на это, я все равно хочу из его мелкой прозы рассказов подобных именно таким, как прекрасные и странновато психоделические шедевры – «Злоцветы», «Каменный город», «Стеклянный цветок», «…И берегись двуногого кровь пролить», «Башня из пепла». Непереведенного осталось не так уж и много. Может там и затерялась еще пара темных жемчужин наподобие…

Очень жаль, что в связи с Сагой Льда и Огня, которая являет собой уже иную эпоху в творчестве многоликого Мартина, у него на рассказы времени похоже совсем не осталось...

Сам К.Э. Смит считал этот рассказ едва ли не лучшим в своей карьере. Многие критики также называют его одним из главных у Смита. Да и я в общем-то придерживаюсь этой же точки зрения... :smile:

Характерный лапидарный стиль автора, причудливая фантазия, нагнетание мрачной атмосферы, странные потусторонние зыбкости и витиеватый, текучий нарратив с минимумом диалогов — все замечательно проявляется в этом небольшом и очень хорошо сбалансированном шедевре. Атмосфера и сама история в «Двойной тени» просто прекрасны. Это классическое темное фэнтези о пришедшем древнем ужасе. Потрясающе передано ощущение надвигающегося гибельного конца, жуткого и неведомого нечеловеческого нечто, деградации и распада... :eek: :pray:

Шедевр, и более добавить нечего. Перечитал в антологии «Волшебники» с огромным удовольствием.

Единственное замечание — переводчикам и издателям. За более правильный вариант названия — спасибо конечно (ранее рассказ у нас появлялся как «Вторая тень», что не совсем верно). Но вот некоторые нюансы в тексте явно искажены :frown:

Как и повесть Морелла в антологии «999», «Лето бешенного пса» – это тоже психологический хоррор частично с детективной канвой, вертящийся вокруг серийных убийств – однако хоррор куда более захватывающий и интересный! А мистический элемент, пусть и зыбок, но потрясающе органичен здесь.

На первый взгляд повествование кажется историей довольно обычного типа – престарелый герой вспоминает пару лет, озаривших его детство, прошедшее в американском захолустье начала 30-х годов прошлого века. Но какая это отличная повесть! Написано просто безупречно, очень живо и подробно… :sla:

Вполне встает в один ряд со многими лучшими вещами, повествование в которых идет от лица мальчишек/подростков (или о них) – произведениями Кинга, Маккамона, Симмонса, Джо Хилла.

Теории поливариантности будущего и расслоение настоящего, расщепление личности – все это важно мне. Поэтому и такие фильмы как “Назад в будущее”, “12 обезьян”, “Эффект бабочки”, “Радиоволна” всегда смотрел с интересом. Не то чтобы я сам ощущаю что-то похожее, но иногда я сильно над всем этим задумываюсь…

С одной стороны простой и короткий, с другой – оригинальный и сильный рассказ. И заставляет задуматься. Хотя бы о том — действительно ли уникум герой, или всего лишь шизофреник… :confused:

В сети рассказ давно уже лежал, но я почему-то раньше его не читал…

Гейман молодец, неутомимый выдумщик. Это даже и не рассказ, а очередной эксперимент писателя – забавный, и выделяющийся на общем фоне. В оригинальной версии это были, как я понимаю, подписи к специально иллюстрированным картам Таро. 15 штук, от нескольких строк до нескольких абзацев…

Я уже говорил, что люблю подглядывать в миры сквозь такие щелочки? По мне – так это очень забавное занятие. А кто-то наверняка скажет – “Обман! Надувательство!”

Специфично конечно, есть некоторая невнятность. Но в целом мне понравилось. Некоторые подписи похожи на сцену из какого-то большего действа, другие скорее напоминают анекдоты. И я смеялся, ага :biggrin:

Американская писательница Ширли Джексон, считающаяся одним из классиков тонкого психологического хоррора, weird и uncanny-литературы, у нас в России известна не очень хорошо, и круг ее почитателей очень мал. Несмотря на несколько книжных изданий и полторы дюжины рассказов, раскиданных по антологиям, периодике и сети — чуть больше она может быть известна разве что как автор хрестоматийного рассказа «Лотерея», написанного в лучших традициях раннего «чернушного» Брэдбери, да еще с некоторых пор как автор романа «Призрак дома на холме» («The Haunting Of Hill House», 1959), положенного в основу довольно посредственного фильма Яна де Бонта (1999). В прошлом году эта классика из топ-100 хоррора XX века наконец-то была переведена и на русский.

Но в отличии от «Призрака дома на холме», данное произведение, также относимое к числу лучших в творчестве писательницы, не готический роман, не история с привидениями, и в общем-то даже не хоррор, а скорее — напряженный психологический триллер, только несколько необычный и странноватый. Но это лишь на первый взгляд. Повествование ведется от лица восемнадцатилетней Мари Клариссы, большинство родных которой, шесть лет назад, погибли при загадочных обстоятельствах. Детективная интрига, обращенная в прошлое, соперничает с разгорающимися (и в переносном, и в прямом смысле) страстями вокруг остатков семейства Блеквудов в настоящем времени. Но в итоге все сплетается там в тугой узел… От готики в наличии и антураж с условным «замком», и атмосфера напряженного ожидания, и тайна лежащая в прошлом… Да и тот накал человеческих взаимоотношений, то странное «электричество», ощущение чего-то надвигающегося, стихийного — все это, что удалось отобразить Ширли Джексон на бумаге, порождает нечто очень близкое к паранойе и потустороннему миру. Ведь недаром и «Грозовой перевал» Эмили Бронте, в чем-то схожий по ощущениям и стоящий на границах реального, тоже иногда причисляют к готическому жанру. Но в то же время, еще с первых страниц, автор все же подводит нас и к почти что сартровской мысли, что самое страшное для людей – это не какие-то потусторонние монстры, а все те же люди. Другие, или они же сами.

Ширли Джексон была мастером психологических нюансов, тщательно, но без излишней многословности, выписанных деталей в повествовании. И этот ее небольшой, может быть и не шедевр, но очень интересный роман написан так же хорошо, у героев весьма своеобразная манера общаться, и, открыв первую страницу, вы уже вряд ли откажитесь быть втянутым в расставленные ловушки… Готовы?

«Меня зовут Мари Кларисса Блеквуд. Мне восемнадцать лет, и живу я с сестрой Констанцией. Будь я чуть поудачливей, вполне могла бы родиться оборотнем – у меня как у них, средний и безымянный пальцы на руках одинаковой длины, — ну да ладно, какая уж есть. Я не люблю умываться, а еще собак и шума. Люблю сестру Констанцию, а еще Ричарда Плантагенета и гриб Amanita phalloides – бледную поганку… Других родственников у меня нет – все умерли…»

Отзыв переписан из микро-рецензии для сайта Экскалибур (2004).

Еще один безупречный и очень эффектный рассказ. Мое мнение — Баркер поздний все же не так уж и уступает Баркеру молодому и классическому...

Удачно обрамлено историей в истории — хоть и клишированный прием, а все равно прелестен, если подан мастерски. Сама же история — хоть и баечного типа, но стильно, атмосферно, сочно — по-баркеровски. Нет, это не «Книги Крови» конечно, иначе звучит, для кого-то проще, площе или пошлее — но я так не скажу... Этот рассказ скорее к подлинно-готическим отнести можно, старым настроениям плоть от плоти — и именно так и звучит. Эффектен, не затянут и хлесток, мрачен и слегка тошнотворен... Или даже не слегка, после того как перечитал его недавно — даже испытал пару минут панического страха, замогильного холодка...

В общем как было сказано в одной рецензии — «мощный гульский пир ужаса и секса» :gigi:

Оригинальность рассказа подтверждает выбор Стивена Джонса в антологию Лучшего из BNH за 20 лет :glasses:

Кто не в курсе — с несколько искаженным сюжетом «История Геккеля» была также экранизирована.

Десятка, десятка — можно даже и не сомневаться :smile:

Не знаю насколько этот рассказ ключевой и краеугольный в творчестве Игана (все же менее научно-проблематичный и более лирично-психологический), но мне он оказался очень близок и понятен. И темой болезни, и героем — неспортивным ребенком в детстве, и поисками счастья — главного, на мой взгляд, критерия человеческого существования, и некой инфантильностью в 30 лет, и мыслями о всеядности во вкусах, и мыслями о «ползунках» для своих ощущений, и много чем еще... :shuffle:

Цепляющий рассказ, о многом заставляющий задуматься. Я проникся.

Ну и потом — это просто превосходно написано :glasses:

А я Уитмора купил целенаправленно и сразу. Но потом почему-то довольно долгое время опасался за него браться... Разочарования наверно боялся, или что-то меня отталкивало... И зря я тянул. Книги писателя оказались просто превосходными. Два первых романа Квартета я прочитал друг за другом в декабре 2005 года.

По мере чтения возникали ассоциации с романами Пинчона, Эко, Рушди. Верным показалось и определение, что это «Маркес, перенесенный на ближневосточную почву». И несмотря на сильный элемент чего-то такого детективно-шпионско-приключенческого — эти книги действительно в большей степени магический реализм эпического размаха а-ля Маркес, чем чтиво в духе Ле Карре. Уитмор может быть не настолько сложен и изыскан как Томас Пинчон, с которым его не сравнивал только ленивый, но он по-настоящему захватывающий! Мне кажется во время чтения (а я тогда лежал с простудой) с моего лица не сходила улыбка, глаза были круглыми от удивления, а еще иногда я мрачнел и был готов плакать. Вот такое безумство :smile:

«Синайский гобелен» повествует в сущности о простых вещах — о жизни и смерти, о любви и войне, о страстях и пороках. И именно поэтому от него не оторваться. Жизненный опыт Уитмора, преломленный через призму его фантазии, дал потрясающий результат.

9 ставлю только из-за некоторой общей специфичности что ли. Несколько непривычная была смесь и ощущения от нее. И окончательно меня цикл захватил, с головой, со второй книги. Очень жаль, что с оставшимися двумя романами Квартета издатели так и не спешат...

В Америке, конечно, была своя готическая традиция – Эдгар По, Натаниель Готорн, Чарльз Брокден Браун, Амброз Бирс – но автор идет по другому пути, отдавая дань стране англичан, родоначальников жанра. И это заметно во всем – героях, антураже, сюжетном построении – вплоть до прямых упоминаний в тексте Анны Радклиф, Мэтью Грегори Льюиса, Мэри Шелли… На уровне блестящей стилизации под классический английский готический роман XVIII-XIX веков и должно, наверное, рассматриваться это произведение.

Насыщенное, богатое на детали (описания многочисленных трапез и приемов, внутренней жизни монастыря, колдовских обрядов), многословное полотно. И многоуровневое, поскольку в основе построения лежит принцип «книги в книге» (среди произведений подобного рода это довольно распространенная структура, достаточно вспомнить хотя бы “Мельмота Скитальца” Чарлза Метьюрина, “Рукопись, найденную в Сарагосе” Яна Потоцкого или дневниково-эпистолярный принцип “Дракулы” Брэма Стокера). Отлично выписанный фон, исторически и культурологически подробный и достоверный – автор недаром принимал участие в реставрации старинных французских соборов, да и театральное образование видимо сказывается. С готической составляющей все понятно, и эротический компонент является столь же заметным. Плотской любви действительно обнаруживается с лихвой – однако, немногочисленные, но многостраничные сцены, настроение от которых густо пропитывает всю книгу, выписаны довольно качественно.

Смысловая нагрузка романа по большому счету все же невелика и, когда главная тайна, заключающаяся в том, что «а что же это такого странного с главной героиней?» начинает окончательно проясняться (где-то в начале второй части книги, хотя обо всем можно догадаться и гораздо раньше), все дальнейшие интриги становятся немного надуманно-вымученными... Поэтому окончательное резюме таково: в наибольшей степени “Книга теней” придется по вкусу тем, кто по достоинству оценит атмосферу повествования, его готическую ауру, богатство деталей и красок. Именно на этом уровне роман сработает наилучшим образом. Впрочем, и как хорошее историко-приключенческое чтиво вполне потянет.

Чертовски меня взбудоражила эта озорная и сумасшедшая вещица Чарльза Стросса.

Во второй половине XXI века фермеры старых привычек борются как могут с новшествами генной инженерии, а собаки к примеру уже научились разговаривать и покуривать травку :lol:

Это правда смешно, клево и изобретательно. Но понравится может больше тем, кому оказался в кайф сборник «Рибофанк» Пола ди Филиппо.

Добротная и очень интересная антология, потенциально тянущая на высшие баллы, даже несмотря на низковатый, на мой взгляд, процент настоящих шедевров для такого многообещающего и солидного издания... :glasses:

Концепт — возрождение твердой научной фантастики, рассказы 90-х годов прошлого века и начала нынешнего.

Тематика очень разнообразна, но естественно нельзя объять все — и что-то остается за бортом...

Однако в наличии имеем: спейс оперу, далекое будущее, детектив, приключения, экшн и даже юмор. Рассматриваются экспериментально-научные, генетические, экологические, религиозные, политические, социологические вопросы. По степени сложности (насыщенности терминологией и теорией) текста — представлены самые разные — от незатейливых до весьма серьезных.

Самыми лучшими называю следующие рассказы — очень серьезные и драматичные, гениальные «Думать как динозавр» Дж.П. Келли и «Причины для счастья» Грега Игана; экзотические, декадентские и прекрасные «Посвящается Белой Горе» Холдемана, «Такламакан» Стерлинга и «Ковры Вана», опять же, Грега Игана; «Понимай» Тэда Чана, мощнейшую вариацию на тему «Цветов для Элджернона»... Четыре последних я правда уже читал раньше... :shuffle:

А также такие вещи как «В пещерах Миранды» Нордли, «Хорошая крыса» Аллена Стила, «Мозг» Роберта Рида и другие.

Стоит пожалуй отметить, что где-то 7-8 рассказов являются первоосновой романов, а с десяток рассказов имеют отсылки (явные и не очень) к чужим книгам, к классике жанра. Это, как правило, всегда интересно...

Да, из общего числа рассказов (41) ранее на русском появлялись всего 8.

Теперь о минусах антологии, каковые помешали поставить более высшую оценку (повторюсь, что потенциально она все же баллов на 9).

Составителями было взято по два рассказа Макоули, Бакстера, Стерлинга, Брина, Игана, Робинсона и Бенфорда... И если в случае, например, Игана — у меня вопросов не возникает (обе вещи сильнейшие), то у остальных писателей вполне можно было пренебречь более слабым рассказом в пользу какого-нибудь другого автора твердой НФ из числа достойных. Почему в антологию не попали такие имена как, скажем, Грег Бир, Роберт Сойер, Чарльз Шеффилд или Йен Макдональд?

Понятно, что все это осознанный редакторский выбор, или даже обычный читательский вкус в конце-концов, но тем не менее — есть здесь и весьма посредственные рассказы, и даже парочка ужасных по всем параметрам, встретив которые удивляешься и огорчаешься... :frown:

Из всех писателей в составе антологии лишь три женщины-автора, причем кто такая Джоан Слончевски и за какие заслуги сюда попала — для русского читателя остается загадкой... Микробиолог, написавшая роман «Дверь в океан», удостоенный в 1986 году Campbell Award. Но на русском ее ранее вообще не было, и по крайней мере представленный ее рассказ — это очень низкая планка... :wht: Другой рассказ, более известного нам Кима Стенли Робинсона, выпадает для нас по причине специфики бейсбольной тематики, ибо кроме нее в рассказе зацепиться фактически не за что :nunu2:

В некоторых скучновата любовная/романтическая/сексуальная/бытовая линия, или даже просто не к месту она там.

А в некоторых наоборот — скучновата сама научная составляющая...

Общий расклад по оценкам у меня получился такой — 5 десяток, 5 девяток, 16 восьмерок, 10 семерок, 3 шестерки и 2 пятерки :shuffle:

Т.е. математически где-то даже чуть меньше 8 баллов выходит...

Однако из-за десятка лучших — оно того стоит! Да и среди оцененных на восемь баллов тоже многое способно понравиться по-настоящему :smile:

Из минусов отечественного издания — снова не попадают вступительные редакторские статьи. Почему нас чаще всего их лишают? :frown:

Но тем не менее, повторюсь, несмотря на двоякость отзыва — антология все равно сильнейшая и уникальная! :pray:

Часть отзывов и оценок этому рассказу — лишь очередное подтверждение того, что наитвердейшая научная фантастика Грега Игана — это чтение не для широких масс, слишком специфический он автор... Так что нет ничего удивительного в том, что наши издатели его игнорируют. А жаль :frown:

По мне — это типичный, характерный, классический и блистательный Иган! Напичканный научной терминологией и массой самых разных идей, но при этом богатый на яркие образы и сюжетную фантазию — орфейская форма жизни действительно поражает...

По описаниям виртуальности и свободе возможностей постсингулярного человечества мне рассказ немного напомнил «Золотой век» Джона Райта.

Очень понравилось. С удовольствием прочитал бы и весь роман «Diaspora» — но увы мне, увы... :shuffle:

Чудесным образом нашелся мой отзыв двухгодичной давности, написанный еще для Экскалибура :smile:

Я подозревал, что автор крепок и силен, но окончательно понял это только с третьим романом Г.Джойса на русском (да еще с фрагментом “Правды жизни” в 16й антологии “Лучшего за год” под ред. Э.Дэтлоу).

У Джойса не видны элементы жанров в общей палитре, все размешано до однородности, и результат – нечто новое.

Автор великолепно играет настроениями, как верно отмечает в отзыве на “Зубную Фею” Джонатан Летем. Роман начинается с идиллической картинки летнего пикника, но тут же сходу – происходит то отчего вдруг холодеет внутри, потом неоднократно возникает желание хохотнуть, а потом вдруг все начинает оборачиваться кошмаром… Но хэппи энд не вызывает отторжения, и понимаешь – да, вот так. Именно так.

Это не просто роман взросления/роман воспитания, но сюрреалистическая история исцеления от детских и подростковых кошмаров, путеводитель по миру детской жестокости и кривых дорожек… Впрочем, одинаково успешно он может быть прочитан и как магико-реалистическое повествование, и как рассказ о плодах нездорового воображения или помутившегося сознания. Писатель указывает векторы в обе стороны, но не дает слишком явных подсказок.

Книга само собой не встает в один ряд с “Над пропастью во ржи” Сэллинджера или “Повелителем мух” Голдинга. Но вот с “Осиной фабрикой” Йэна Бэнкса или некоторыми вещами Стивена Кинга (“Оно”, “Ярость”, “Долгая прогулка”) – запросто.

Перечитал я недавно эту повесть в антологии «Вампиры» — и понял, что заскучал я... А точнее — соскучился по чарующим, холодящим, бередящим, тошнотворным и прекрасным «Книгам Крови» Клайва Баркера… Этот писатель у меня в любимых, хотя многим он не по вкусу, я знаю…

Потрясающе прописана атмосфера восьмидесятых годов. Отличный слог. Читать чертовски интересно и ни чуть не скучно…

Гэвин, уже не совсем юный хастлер, рыская в поисках клиента, одной холодной сентябрьской ночью вляпался в скверную историю… Изумительные темные тона и настроения, описание постепенной деградации Гэвина, несколько напряженных моментов в сюжете, общая целостность и композиция истории, последние дни, концовка – ох, как же мне рассказать обо всем этом…

Часть схожих идей можно найти потом в фильме «Исполнитель желаний», но это уже не совсем то. А эта вещь — шедевр.

Жду переизданий «Книг Крови» от Эксмо.

Головокружительный рассказ, по-настоящему сногсшибательный! Яркий, своеобразный, непривычный — и при этом стилистически безупречный.

Обожаю такое – как бы и ни о чем, и в то же время о многом... О мелочах, из которых строится и вокруг которых вертится жизнь... О чем-то важном, что вертится на языке, но никак не приходит в голову...

Обожаю такие зацикленные и парадоксальные истории, вызывающие странную смесь чувств. А еще тут есть неожиданные вкрапления/намеки на городские легенды вроде путешествующих садовых гномов и людей живущих в аэропортах – они только добавляют рассказу яркости и ценности.

Уф, это просто нечто… Пусть и столь неоднозначное, чем ближе к концу…

Подлинно готическая (несмотря на время действия в современном нам мире с интернетом и т.п. — а может это только добавляет оригинальности?) и полная настоящего ужаса повесть.

Джойс Кэрол Оутс – литературный мастер очень высокого класса вообще, она потрясающе плодовита и разнообразна. И это произведение отличают красивый язык и превосходный стиль, дивные мрачные тона и оттенки – просто не оторваться… А дальше — сырость, холод, разложение, ржавчина, запустение… И отовсюду сквозят тревога, ожидание ужаса и ужас… Болезненные и надломленные герои (пятеро детей и их родители), поместье, в котором они вынуждены жить, а также особенности этого поместья – все это выписано так, что повесть еще надолго оставляет читателя в шоково-опустошенном состоянии…

Горькая, жуткая и странная вещь... Странная... Концовка с размытым фокусом только добавляет такого впечатления, и, кажется, вообще уводит «Руины Контракера» за рамки жанра. Возможно именно в этом скрыта причина того, что рассказ на высшие баллы оценили далеко не все кто мог бы это сделать...

Уже не ранний, в отличии от «Эльфийской трилогии», а классический и зрелый Блэйлок, ожиданием которого нас когда-то мучили года так два.

Когда ждешь так долго — в своем желании можно запросто перегореть... Но вроде ничего, вытерпели :smile:

Те кто читали трилогию о приключениях Джонатана Бинга, узнают знакомую повествовательную интонацию буквально с первых страниц. Опять же книжку населяют чудаки, эксцентрики и простофили (они похоже прописались во всех произведениях автора :biggrin:), плюс, не совсем калифорнийская, а скорее все та же английская уютность (кофе, пончики, ежевика, огородничество, туман... :sla:)

Все постоянно вязнет (но не пробуксовывает!) в какой-то созерцательности, в мелочах и деталях, отвлеченностях, пейзажно-погодных описаниях, перечислении яств... Иначе говоря — в «волшебстве будней» (оно же — «повседневный сюрреализм» по словам Дж.Морроу). Но в нужный момент появляется и драйв, и не просто появляется, а достигает масштабов почти голливудского экшена (но, что главное, не оглупляясь при этом!)

Как и с той трилогией опасаюсь, что и этот Блэйлок понравится не всем, но уже по иным причинам наверное. Детскости тут уже нет, так что все равно советую — пробуйте! Оставляющая после себя впечатление некоторого насыщенного сумбура, одновременно и плотная, и немного воздушно-эфемерная история. Но вот боюсь некоторые снова скажут — ниочемность мол, радичегошность... :sad:

С одной стороны — вроде бы эта книга и не претендует на что-то сверхвыдающееся и шедевральное, и хотелось может быть большего... Но с другой — общее впечатление все равно очень хорошее осталось! И сюжет держит в напряжении, и герои ничего, и написано неплохо. Понравились и мрачноватая атмосфера и выписанность некоторых моментов. Пусть все соткано из давно знакомых элементов — из стимпанк/дарк фэнтези узоров где-то Jack The Ripper примерещится, где-то что-то типа лавкрафтовских Deep Ones выглянет... :spy: Но соткано интересно! И если вы можете вообразить себе смесь фильмов «Охотники за привидениями», «Видок» и «Конец Света» — то вот примерно такие же ощущения и способна дать эта книга :biggrin:

Мысль о кинематографичности романа как-то сама собой возникает в процессе чтения, и права на его экранизацию действительно были куплены сразу после выхода. Хорошо это или плохо, но фильма, впрочем, до сих пор так и не появилось.

Так что — в любом случае читайте книгу. Это подростковая литература того типа, которую с интересом могут принимать и взрослые.

Жаль, что «Элайзабел Крэй» прошла у нас как-то незаметно. Мой отзыв первый :shuffle:

Яркий и сильный рассказ. После «Девочки-флейты» (из предыдущих сборников) я с тревогой ждал новой вещи Бачигалупи – и не разочаровался.

Хотя и не совсем похоже по тематике, да и стилистика иная какая-то. Но на девятку тянет все равно, практически без оговорок.

Жанр пост-апокалиптики я вообще люблю весьма сильно, в силу разных причин. А уж когда так все пустынно по ощущениям, и жестко расставлены точки… И есть парень... И его пес… Нет, это не прямая вариация на тему классической вещи Харлана Эллисона конечно же — хотя и напомнило слегка, и при желании она может быть рассмотрена как антитеза. В целом не столько тревожный и шокирующий — сколько, в отголоске, грустный и щемящий рассказ.

Кого-то может и не тронет, а я проникся… :sad:

«Физиогномика» — это, по сути дела, наверное она и есть — искомая мною когда-то «психоделическая фэнтези»… Ну, или почти фэнтези :smile:

Сейчас, спустя почти 2 года после прочтения, я стал относится к книге немного поспокойнее и оценку уже не ставлю такую высокую. Но в целом от своих прежних слов не отказываюсь... Тогда «Физиогномика» произвела на меня просто ошеломительное впечатление! Напичканная необычностями и странностями, озаренная неординарной фантазией… Она показалась такой неоднозначной... Зыбкой, дурманящей… Обволакивающей и пронизывающей… Жутковатая атмосфера покорила меня… Я был взбудоражен :insane:

Сейчас отношусь спокойнее. Замечаю несостыковки, ощущаю некоторое неверие в такое раскаяние героя. Наверное я и в тот раз (со мной бывает такое) был всего лишь покорен антуражем, и не заметил особых сюжетных недостатков. Порой мне хватает только мира и его атмосферы. А на ум, кстати, приходят скорее даже не упомянутые в аннотациях Данте, Кафка, Йейтс, Кинг, Эко, Пик, а почему-то «Град обреченный» Стругацких. Только градус драйва что ли повыше тут… Жалобы на триллерообразность некую, хэппи-энд, картонных героев, банальность сюжета как такового — это все субъективные претензии, я думаю. Книга написана довольно просто, но мир прорисован очень интересно и своеобразно. Он необычен.

Единственное, что точно не помешало бы — перевод и корректура получше. Но это уже не к писателю претензии...

Взялся с энтузиазмом. Сразу вчитался и хорошо пошло. Крепкий суровый эпик, небанальный. Хороший язык, живые персонажи, достоверный психологизм и тщательная прорисовка мира. Особенно загорелся, дойдя до следующего абзаца:

“…Это место такое открытое. Мимо свистели стрелы. Келлхус взял одну из воздуха и принялся ее изучать. Стрела была теплая, как будто ее держали на теле. Потом в руке у него очутился меч. Меч засверкал в пространстве вокруг Келлхуса, рассекая небо подобно ветвям дерева. Шранки накатили темной волной, но Келлхус был там прежде них, опережая их на миг, так, что они не могли предвидеть его действий. Каллиграфия воплей. Чавканье изумленной плоти. Монах сбивал восторг с их нечеловеческих лиц, ходил между ними и останавливал колотящиеся сердца.”

Ого, вот это виртуозность, подумал я. Неплохо! И читал дальше…

Немного тяжеловато далось в целом, и даже устал под конец, если честно. Но по большому счету — просто замечательно.

Не “Память, Горе и Тернии”, и не “Иноземье” – уровень немного пониже. Но скорее в смысле размаха и насыщенности повествования, а не в смысле таланта автора. Это просто написанная, но качественная фэнтези, в чем-то даже не лишенная оригинальных моментов. Интрига и сюжет вполне держат, читается легко, увлекает. Судя по аннотации я подумал, что может в большей степени к dark fantasy будет приближен роман, но нет – периодически легкий юморок проскакивает, а атмосфера сгущается лишь в 40-41 главе, да и то вскоре сладенький хэппи-энд наступает. Но даже он впечатления не подпортил.

Короче, как в очередной раз выяснилось – даже на затасканных темах вроде эльфов, детях-подменышах и грядущей власти Хаоса, при наличии таланта и фантазии можно написать хорошую книгу.

Не шедевр, но вполне мило. С удовольствием прочитал бы и другие отдельные романы писателя.

Сборник рассказов «Комната наверху» довольно хорош, хотя там несколько рассказов меня не особо зацепили. А вот вещи Биссона, которые попадались в сборниках Year's Best — это нечто. Рассказ «Честное скаутское» как раз из них.

Повествование построено на отчетах хроноантрополога и событиях из жизни того, кто эти отчеты читает. Вероятно последнее племя неандертальцев вытесняется пришедшими Homo Sapiens. Что-то подобное уже было, как впрочем и мнение что человек уже тогда нес зло природе. Но вот именно такой взгляд на все это... И такая подача... Великолепно. У рассказа грустная интонация в общем-то, и концовка не является неожиданной, но все равно нечто вроде сильной встряски оказывает. Нечто похожее по ощущениям я когда-то испытал от повести Джо Холдемана «Времена года».

Хороший и довольно будоражащий, но при этом — во многом вполне типичный рассказ Стивена Кинга, со всеми плюсами и минусами. Качество высоко и читать интересно, но по настоящему все же не пробирает наверное. Некоторые ходы уже знакомы, да и идею с меняющейся картиной – пусть это и не клише – тоже не назвать новой.

Однако мне всегда нравились истории с вещами и предметами, с которыми что-то не так, как будто случайно появляющимися в жизни и резко меняющими ее… Вот и эта нравится тоже… И если бы не предсказуемая концовка — то оценка могла бы быть и повыше...

Прочитано осенью 2006.

Еще одна отличная годовая антология лучшей научной фантастики под редакцией Гарднера Дозуа. Кажется более ровные от нее впечатления. Самых-самых рассказов — на этот раз 5 только, но и совсем скучных всего 2. Остальное можно читать и перечитывать с удовольствием, хороших и очень хороших рассказов — 21. Часть авторов — современные классики, часть известна по предыдущему выпуску, есть и хорошие новички.

«Марш избирателей» Питера Гамильтона и «Синтетическое счастье» Вернора Винджа — два рассказа с сильными социальными аспектами — показались мне как раз менее жизнеспособными и пустоватыми. Слабоваты все же и рассказы Б.Розенбаума, Б.Дюбуа, У.Й.Уильямса.

Десятки заслужили — щемящее «Честное скаутское» Терри Биссона, серьезная и впечатляюще панорамная «Шива в тени» Нэнси Кресс, жесткая и мрачная «Скачка на белом быке» Кейтлин Кирнан, психоделическая зарисовка «Защитники» Колина П. Дэйвиса, и, почему-то недооцененная моими единомышленниками, великолепнейшая повесть Кейдж Бейкер «Вещая египтянка».

Также безусловно порадовали рассказы Паоло Бачигалупи, Майкла Флинна, Стивена Бакстера, Ванданы Сингх, Альберта Коудрея, М. Джона Харрисона, Роберта Рида, Пола Мелкоу и других авторов.

Абсолютно уникальная книга. Может быть и не лишенная каких-то недостатков, а может быть просто слишком специфичная. Но она как раз таки выделяется среди всех произведений подобной тематики, даже среди шедевров Т.Х.Уайта и М.Стюарт.

Изумительно пьянящее варево из мифа, поэзии и псевдо-исторической фэнтези. Необычный подход и непривычный язык, но все очень здорово.

Очень жаль, что автору так и не удалось написать продолжение.

Эта великолепная повесть скорее такое альтернативное фэнтези с примесью юмора и хоррора. Однако Гарднер Дозуа включил ее в свою антологию лучшей за год научной фантастики. Не смог видимо отказаться от столь прекрасной истории! :biggrin:

Снова есть какие-то блэйлоковские нотки, или может просто так кажется. Есть и мнение, что бессмертную Мадам Айгюптос явно занесло сюда из цикла Бейкер об агентах Компании. Но думаю, в любом случае, произведение должно понравиться тем, кто был в восторге от «Наковальни мира».

Увлекательное повествование о путешествии странной троицы. Ярко выписанные персонажи, отличный язык, хороший юмор. И феерическая концовка!

Вкусно. Хочу еще. :sla:

Изумительный стеб от замечательного писателя. Упрекнуть Ньюмана в «клюкве» можно разве что не имея чувства юмора наверное. Хотя, надо признать, юмор здесь специфический. Подход безусловно постмодернистский, так смешать типичный хоррор о восставших мертвецах а-ля Джордж Ромеро и гипертрофированную совковую реальность — это надо постараться. Получилось отлично, читается на одном дыхании, т.к. написано очень хорошо и гладко. Да, это «клюква». Да, ее концентрация такова, что смешно до слез и колик – в каждом предложении почти… Но думаю, что все с умом это было. Случайно такие вещи не делаются…

Чуть затянуто может разве что. Большая уплотненность возможно пошла бы на пользу? Но за оригинальность в избитой теме — уже стоит поставить 9 баллов.

Роман был прочитан в декабре 2005 года сразу вслед за первой книгой цикла.

И «Иерусалимским покером» Уитмор окончательно увлек меня за собой. Совершенно феерическая книга!

Так же как и во время чтения «Синайского гобелена» у меня в отдельные моменты возникали различные ассоциации — с Эко, Дарреллом, Пинчоном, Рушди, Маркесом, Памуком и даже Павичем — но все это совсем не то. Схожи только лишь какие-то отдельные штрихи и тени, а сама картинка совершенно иная — самобытная (как по идеям, так и по стилю), уитморовская... :smile:

Специфика авторского стиля и в том, что пересказывать эту книгу — нет смысла. И даже с учетом всех недостатков термина «магический реализм» — иначе о цикле Уитмора наверное и не скажешь... Писатель с легкостью работает с выдуманными и подлинными фактами, закручивая их в невероятный сюжет. Результат — превосходен.

Но если описать Квартет лишь двумя словами — то это будут две доминанты, упомянутые в статье Томаса Уоллеса — насилие и мистицизм. А еще — жизнь и смерть. И человек и его вера. И более ничего нового... Самые интересные книги в основе своей зачастую рассказывают нам об одном и том же. Но вот то как это рассказано здесь — стоит иных собраний сочинений!

Прочитано в ноябре 2005.

Да, этот роман явно не пик того, на что способен Суэнвик. И по тематике он довольно неожиданный для него... Хотя, если задуматься — у Суэнвика все романы сильно отличаются друг от друга... :smile:

Эх, как же мне мечталось о похожем произведении лет в 11-12… И даже не столько прочитать, сколько самому хотелось написать что-то подобное — о затерявшихся во времени охотниках на динозавров. Сейчас же вот уже воспринимается с прохладцей такое. Нет, прочитал я не без удовольствия, и на полке оно останется, но все же лучшим было бы увидеть “Джека Фауста” или сборник рассказов/повестей писателя. А эта вещь – неплохо, но не более чем...

Для меня книгу спасли два момента – то что показано еще и далекое будущее (50 и 250 млн. лет вперед) – это меня как обычно завораживает, и то что финал весьма занятно меняет точку зрения читателя, проясняя кто же кого в большей степени изучал… :biggrin:

На близкую тему (но кажется в юмористическом ключе) есть серия рассказов у писателя Р. Гарсии-и-Робертсона.

Одна из любимейших вещей у Гамильтона, в 14-17 лет она мне очень нравилась. С тех пор не перечитывал, но образы далекого будущего из этого романа (красное солнце, древние города, обезлюдевшая Земля) были одним из факторов повлиявших на мой интерес к подобным произведениям. Наряду с «Городом» Саймака и романом Артура Кларка «Город и звезды». Два последних — отлично воспринимаются и сейчас, а о произведении Гамильтона можно просто хранить приятные воспоминания. И что самое интересное — помню книгу так, как будто читал вчера...

Впервые отзыв появился на форуме сайта Экскалибур осенью 2003 года.

Американский писатель-фантаст Дэвид Зинделл – один из первых, кто в конце 80-х годов предвосхитил бум так называемой ‘новой барочной космической оперы’, разразившийся по обе стороны Атлантики на рубеже нового десятилетия. Первый успех пришел к нему практически в самом начале карьеры с публикацией в 1985 году рассказа “Шанидар”, который явился стартовой площадкой для вселенной, показанной в его следующих романах в течении десяти лет – нашумевших “Neverness” и трилогии “Реквием по Хомо Сапиенс”. Грандиозная во всех смыслах, не столько ‘космическая’, сколько ‘космологическая опера’ о далеком будущем, написанная в весьма своеобразной, поэтичной, но несколько тяжеловесной манере предстала в этих произведениях, которые удостоились похвалы Джина Вулфа, Роберта Силверберга, Майкла Бишопа, Орсона Скотта Карда, и получили восторженный отклик многих читателей. Последний роман был закончен в 1998 году, и после трехлетнего перерыва Зинделл преподнес читателям еще один сюрприз, сменив свой стиль в новой книге на эпическую фэнтези… Однако, роман “The Lightstone”, первая книга предполагаемой тетралогии под названием “Эя”, вызвал куда более контрастные отзывы читателей и критиков, чем его предыдущий цикл.

Ортодоксально настроенные фэны, конечно, приветствовали книгу. Их мнения в основном звучали так: “Наиболее чудесная фэнтези, из тех, что я читал... Даже Толкиен не делал такого!”, “Величие в уровне, стиле и теме; прекрасно написано и движется к феноменальному финалу...” или “Впечатляющее начало интересного цикла”. Но критики были большими скептиками, называя “Камень Света” “не очень грациозным прыжком Зинделла от hard-core science fiction к high fantasy” и обвиняя в ненужной вторичности по отношению к миру Невернеса. Или просто, без обиняков, заявляя: “Приятное, относительно легкое чтиво, намекающее на великие приключения в следующих трех книгах. Мир массивен и отмечен богатым воображением автора, но это и плюс и минус. Путешественники играют в игру “Собери все волшебные кусочки и увидишь месторасположение...”, что само по себе должно выглядеть ужасным клише. Только стилистика автора, да еще поэзия спасают книгу, которая в противном случае должна была бы быть одной из наихудших в фэнтези. Характеры разнятся от глубоких до картонных. Мир чрезмерно сложен и все прилизано в поверхностном стиле... Кажется, что следующие книги должны быть лучше. Первая же просто показывает нам мир, место действия. Я верю, что Зинделл искупит свою вину, но пока что, будучи одной книгой – “Камень Света” ужасно разочаровывает”.

Сам автор же, пытаясь защитить себя и свое творение, говорил о попытке соединять разные вещи, находя в них общие черты: “Чарльз Перси Сноу дискутировал о двух культурах – культуре научной и культуре литературной, но я на самом деле никогда не видел в этом вопросе дихотомии. Писатель-фантаст по настоящему должен разбираться в обеих культурах. Смысл моих писаний состоит в том, чтобы если и не излечить полностью, то хотя бы свести краями эту фальшивую дихотомию (или какую либо другую) воедино. Одной из других больших задач для меня является противостояние материализма и духовности. Часть людей видят реальный раскол между этими двумя мирами. Я же пытаюсь докопаться до глубин обоих этих вещей и показать, что они происходят из одного источника...”

Да, без всяких тонких намеков и далеко не в первый раз, перед нами – Граалевый Квест. И через мифологические структуры поисков Грааля автор пытается вести и свой собственный поиск. В итоге это неимоверно раздувается и сильно отдает сценариями RPG-игр. В интервью Зинделл прямо называет источники вдохновения в новом цикле: прежде всего Толкиен, отчасти «Смерть Артура» Томаса Мэлори, плюс «на заднем плане» — восточные инфлюэнции — эпосы Махабхарата/Рамаяна, Гильгамеш, некоторые индуистские и буддистские мифы. Но как верно отметили те же критики — еще Neverness можно было рассматривать как разновидность «Смерти Артура» в космосе: Невернес — Камелот, Пилоты Ордена — рыцари, Старшая Эдда — Святой Грааль, плюс конкретные параллели с героями. Тогда как сам Зинделл отмечал влияние «Игры в бисер» Германа Гессе и работ Тимоти Лири.

К недостаткам книги можно отнести отсутствие оригинальных идей, множество клише/стереотипов фэнтези и сходство со своим же предыдущим нф-циклом; мир продуман, вроде бы интересен, но полного вживания не происходит; герои действительно плосковаты, как будто безразличны автору, просто ужасен Мэрэм — когда он в очередной (какой по счету??) раз хрипел (!): «О Боже! Боже!» я просто диву давался... да и многие другие тоже хороши...; битвы/схватки неплохи, но не слишком выразительны и достоверны; все в руках провидения, которое само ведет малоинициативных героев к артефактам — они думают, что это Камень Света, а это в очередной раз джелстеи рангом пониже...; нет намеков на то, что, по крайней мере, в следующей книге что-то кардинально поменяется, рассказчик останется тот же, судя по названию в основе будет дальнейшее противостояние с Морйином, а Звездный Народ еще не объявится...

К достоинствам... действительно книгу отчасти спасают лишь поэтическая стилистика автора, описательные моменты, но наверное не сама поэзия (не знаю как в оригинале, но в переводе все же довольно простоватая и опять же клишированная даже по меркам жанра); плюс приключенческий сюжет, стоящий на первом месте, путешествие разношерстной компании, сведенной вместе волей судьбы, и приключения здесь все-таки вполне неплохие порой; то, что мир продуман и еще полон загадок, как бы обещает, что в дальнейшем нас ждет и что-то поинтереснее... Однако это уже будет достоинством следующих книг цикла. А к «Камню Света» что еще добавить... Ну, если только то, что перевод вполне неплох (и две небольших опечатки всего лишь). Да и дочитал я его все ж таки. Это я тоже считаю неким достоинством книги, ибо каждый раз, когда мне становилось скучновато, и я подумывал отложить это дело в сторону — к концу страницы мне вновь становилось интересно, и я читал дальше... Значит, все-таки, там что-то есть. Или я страдаю особой разновидностью мазохизма…

“Хранитель времени” и трилогия “Реквием…” по своей глубинной сути были фэнтези, и написать фэнтези, маскирующуюся под НФ у Дэвида Зинделла получилось очень неплохо, а вот с обратной задачей он справился с куда менее завидным результатом. Впрочем, как там обстоит дело дальше, и стали ли следующие тома новой саги писателя самостоятельнее и интереснее русскоязычному читателю не читающему на английском узнать, похоже, уже не суждено — остальные части цикла у нас так и не были изданы. Но не думаю, что это слишком большая потеря.

И здесь мое мнение идет вразрез с высказывшимися и многими оценившими. Удивлен... Cредний, простой, разочаровывающий? Ээ, нет... :shuffle:

Превосходный хоррор-шокер, «трули хоррифик» — как отмечает эту вещь Марио Гусланди в обзоре антологии BNH-17 на SFSite. В каком-то смысле возрождающий дух классических антологий такого типа — «Pan Book of Horror» 60-х — 70-х годов прошлого века — и в этом плане абсолютно завершенный и самодостаточный рассказ. Тут я согласен с западными отзывами один в один практически...

Да — короткий, простой, предельно ясный по сути, баечно-пугающий, хичкоковский (в смысле сборников под его именем, а не фильмов конечно же). Надвигающийся конец предчувствуется — но это ведь и не всегда плохо (как верно замечают в обзоре антологии Джонса на форуме Vault of Evil), иногда эта близость развязки будоражит ничуть не хуже...

Да, не шедевральный (по этим же причинам отчасти, на серьезность и глубину не претендующий) рассказ, но как вещь в своем жанре — 9 безусловная, кул стори.

Отлично выписана героиня — упустившая молодость уже, полная комплексов кошатница и любительница дамских романов, в чужих детях ищущая себе заботы. Да и остальное все смотрится довольно живо и наглядно — близость моря, частный пляжик, чайки собственно, и мальчишка мельтешащий и — эх, невезучий... Не слишком хитро, даже скорее поддавками откровенными переданы намеки, быстро нарастающее чувство неправильности некой. И вот — финал, кушать подано... :bigeyes2:

Неудивительно —

Вот с первым отзывом Грешника — согласен. Не то чтобы прямо вот посредственная халтурка, скорее просто не слишком удачный рассказ. Но лестным отзывам и высоким оценкам на него — удивлен... :shuffle:

Возможно, что повредило соавторство, так кажется на первый взгляд. Вроде как у семи нянек — дитя без глазу. Хотя скорее всего писал только Мьевиль, как и сказано в предисловии, а двое его друзей только высказали идею и основу сюжета. Двое, странное трио составивших с ним — его жена Бирчем, и друг Шафер, автор романа о гей-наци.

Идея в целом была достойной, хотя не сказать, что совсем уж новой и оригинальной. Но в ней есть зерно хорошее — некий крючок, мысль, которая если зацепит — не отпускает. То, что зарубежных читателей видимо заставляет ставить к этой истории эпитет «creepy». А вот исполнение же, на мой взгляд, сильно подвело по большей части. Поэтому с теми же рецками, в которых вещь называют серьезной и глубокой... хм, ну уж нет, не согласен. Мьевиль в одиночку и в лучшем настроении способен на гораздо, гораздо большее... И в хорроре полным-полно более пугающих и мрачных историй, близких, с детьми связанных...

Ни атмосферы достойной, кроме нескольких колких моментов и мыслей после, и ни языка (если только не считать удачной попытку показать нарратив охранника как такового), ни образов особых. С некоторой натяжкой или без — но только на 7 баллов. И то скорее — за общее чувство расстерянности героя, тень тьмы, мысль, что призраки могут быть всюду...

Для меня эта вещь стала худшей в 17-м выпуске «Лучших новых ужасов» (в целом очень сильном). Не то что бы совсем плоха, просто самая слабая.

На мой вкус – это один из шедевров данного выпуска лучших ужасов Стивена Джонса. Помимо присужденной награды — номинировалось еще и на World Fantasy Award-2005, если не ошибаюсь.

Хотя я пробовал абсент всего пару раз — мне интересна культура и мифы, сложившиеся вокруг этого странного напитка. Но самое главное, что сам рассказ Кирнан называет в числе своих любимых и главных удач… И написан он под ним, или после вроде бы…

Подлинно богемная, как и подобает в связи с абсентом… Приправленная фрейдизмом… Совершенно галлюцинаторная и психоделическая история о столкновении двух сестер в детстве с иномирной расой, трагических последствиях и затянувшейся развязке. Закрученная, отлично — практически безупречно — выписанная. Окрашенная зловещим светом. Невыразимо странная, страшная и притягательная одновременно. Пьяняще-обвалакивающая, уводящая, обманчивая. Зелено-ядовитая мерцающая сюрреалистически абсентная… Удача-сон…

С легкими, не отсылками даже, а просто отголосками, параллелями, или намеками на запутанную историю с коттинглийскими феями (за вычетом фотографий и общественной шумихи конечно) и занятным сходством отдельных моментов с «Лабиринтом Фавна» Дель Торо. Или даже архаичной фэнтези-классики 80-х вроде «Лабиринта» и «Темного кристалла»? И да – снова из разряда «одного вопроса, преследующего всю жизнь». Когда все после произошедшего однажды в детстве подвержено теперь только этому, одержимо раз и навсегда…

«This is a modern-day fairy story that is also a very human story of art and magic at the edge of reality...» (из рецки на сборник в Green Man Review)

На Западе оценили по достоинству по большей части, хвалят как маленький шедевр, у нас же… хм… :frown: Что ж, буду почти одинок :shuffle:

Из таких же странных грез, по-настоящему околдовавших меня в последние годы – трип про пчелиную реку у Кидж Джонсон например…

Какой-то схематичный и условный рассказ, не задевающий ни чувств, ни воображения... Ну, почти не задевающий :shuffle:

И это происходит не только из-за того, что героев толком не успеваешь прочувствовать, но и из-за того, что написано как-то так... серенько... Картина надвигающейся угрозы и ущерба причиненного нашей планете — почему-то тоже не производит должного эффекта. Стиль и подача напоминают скорее скучноватый документальный фильм, снятый посредственным режиссером... :frown:

При этом странно было прочитать в предисловии о «Молоте Господнем» как о шедевре. Так что этот рассказ — точно из весьма неоднозначных вещей Кларка.

И что самое удивительное — он почти сразу был переписан автором в роман (и лучше все же не стал, насколько я помню).

Ждал то ли большего, то ли несколько иного...

Но в целом рассказ не разочаровал! Наоборот — он весьма сильный и на самом деле довольно оригинальный, один из лучших в антологии «Волшебники».

Ведьма получилась по-настоящему отвратительной, а ее своеобразный симбиоз с велосипедом — пример яркого сумасбродства. Вообще всего напичкано в рассказе действительно прилично — и какой-нибудь автор (скажем Грэм Джойс или Нил Гейман) на основе этой идеи запросто выдали бы небольшой роман :smile:

Главный герой и другие подростки тоже получились неплохо выписанными... Да и концовка такая запомнится!

Т.е. всего лишь каких-то штрихов не хватает до большей оценки :shuffle:

На автора хочется сделать ставку, интересный рассказчик!

При первом прочтении двухтомником от АСТ лет 7 назад у меня было какое-то более яркое и цельное впечатление от этой антологии, пожалуй... Теперь же, перечитав уже давно купленное второе издание в серии Шедевры Мистики от Эксмо (гораздо симпатичнее и качественнее сделанное), понимаю, что в «999» хватает всяких рассказов – и замечательных, и хороших, и посредственных... Как и чаще всего в антологиях.

Но все равно – общее впечатление осталось выше 8 баллов, несмотря на несколько явно слабоватых и проходных вещей. И кстати именно они, не понравившиеся при первом прочтении, и не запомнились почти – и эти годы я хранил впечатление о «999» как об очень сильном и цельном сборнике...

Наличие слабых вещей удивляет и огорчает, конечно... Но радует тематическая и стилистическая пестрота, т. к. антология все же жанровая, без четкой концепции. Тут нашлось место и для классических страшилок, и для историй с привидениями и вампирами, есть психологический хоррор без всякой тени сверхъестественного, есть шоково-эпатажные вещи, триллер, детектив, мистика... Несколько произведений написаны на стыке с мейнстримом, и эти странные фантазии охарактеризовать довольно трудно... Лучшие вещи ничуть не утратили силы за эти 7 лет, и снова потрясли меня... Так что оценка в 9 баллов остается на месте.

Состав у антологии получился весьма звездный, 18 из 29 писателей – это весьма уважаемые и известные авторы хоррора, мистики и фантастики.

Самыми лучшими и шедевральными на свой вкус, наиболее серьезными и пробирающими я назову произведения Тима Пауэрса, Джо Лейнсдейла, Дж. К. Оутс, Томаса Диша, Джина Вулфа, Томаса Лиготти, Бентли Литтла и Эла Саррантонио. Также заслуживают внимания хорошие вещи Блэтти, Ньюмана, М. М. Смита, Кинга, Геймана, Монтелеоне, Кэмпбелла и др. :super:

А особо скучными, разочаровывающими и порой даже бездарными – мне показались рассказы Рика Хоталы, Эдварда Ли, Эда Гормана и Питера Шнайдера.

Очень хотелось бы почитать 2 слипстримовых антологии от Эла Саррантонио, но их у нас, увы, так пока никто и не рискнул выпустить...

Антология прочитана в феврале-марте 2007 года.

На Западе подобных антологий про вампиров и прочую нежить — пруд пруди. У нас же практически первый опыт, если не брать в расчет сборника “Они появляются в полночь” (М.: Renaissance 1993) (только один рассказ пересекается), которого на букинистических сайтах уже не найти даже. Стоит назвать хотя бы такие наверное: “Vampires” (1987, ред. Алан Райан), “The Ultimate Dracula” (1991), “The Vampire Omnibus” (1995, ред. Питер Хэйнинг), “Weird Vampire Tales” и “A Taste for Blood” (под ред. М.Гринберга, Р.Вайнберга, С.Дзимяновича), ну и “The Many Faces of Van Helsing” (2004).

Из 34 рассказов больше половины мне понравились очень. Их можно смело перечитывать в дальнейшем, и не по одному разу.

Ясно, что на такую обширную тему сборники можно составлять до бесконечности, но на свой вкус, вместо десятка скучных и простеньких рассказов я мог бы добавить, например, что-то из К.Э.Смита, Ф.М.Кроуфорда, Эрика Стенбока. У Чарльза де Линта тоже вампиры водятся. Подошли бы и “На посошок” Стивена Кинга, или “Новенький” Эдвина Табба. Ну и “Торжествующий мертвец” Джона Меткалфа. Но мы имеем то, что выбрал Стивен Джонс, и его выбор чаще всего хорош и интересен.

Надо предупредить, что некоторые рассказы данной антологии довольно условное отношение имеют к классическому пониманию и изображению вампиров, а несколько — так и не имеют вообще…

На мой вкус самыми слабыми и вторичными получились рассказы у Дэвида Шоу, Сидни Дж. Баундса, Тины Рат, Нэнси Холдер, Нэнси Килпатрик и Франсез Гарфилд. Несколько лучше вещи Блоха, Тримейна, Берка.

Все остальное — это хорошо и даже просто замечательно, 8-10 баллов. Лучшими вещами для меня стали — старенькие произведения Хью Б. Кейва, Рональда Четвинда-Хейса, Леса Дэниэлса; утонченные и изысканные повествования Тэнит Ли, С.Р.Тема и К.Э.Вагнера; совершенно безумные рассказы Говарда Уолдропа, М.М.Смита, Кима Ньюмена; по-настоящему пугающие шедевры Рэмси Кэмпбелла, Дэнниса Этчисона и Клайва Баркера.

Рассказ о биологах, работающих в подледном океане на далекой планете. Но вот кто кого там исследует? Как понять? :lol:

Концовка в принципе предсказуема, но все равно вполне так, да. Смешно. С ироничными и черно-юморными интонациями.

Напомнило рассказ Шекли «Ловушка» и рассказ Лейнстера «Из глубины».

Совсем другой уровень. Но не по качеству, а по форме. «Голем 100» — это прежде всего наследник схлынувшей уже к тому времени «новой волны». Серьезный экспериментальный роман-коллаж. Психоделический, авангардный.

Если рассказ Нэнси Кресс из предыдущего сборника «Лучшей за год НФ» был хорошим, то этот рассказ — очень хороший.

Возможно кому-то он и не особо понравится, но я все же ставлю ему десятку.

«Шива в тени» поражает как визуально, так и эмоционально. Очень хороша напряженная атмосфера, есть интересные мысли и идеи. Предопределенность трагической развязки не может оставить равнодушным.

Жаль, что это оказалось не отдельной вещью, а всего лишь основой, началом для романа «Маска чародея», уже прочитанного несколько лет назад... :shuffle:

Но это наверное единственный минус.

Сама повесть вполне самостоятельна и завершена. И это шедевр, если не ошибаюсь премированный WFA. Определенно видны влияния Лавкрафта и Дансени, плюс египетская мифология, или даже психоделизм в духе Амоса Тутуолы... Но несмотря на эти влияния у Швайцера получилась более чем оригинальная и далекая от подражания (а уж тем более от штампов) вещь.

Повествование, протекающее где-то между мифом и сном — история детства Секенре, и того что случилось когда ему было 14-15 лет — смерть родных, путешествие в страну мертвых за отцом, сестрой и ответами на вопросы... Все это вызывает удивительно жуткие и мрачные ощущения. Настоящее мифологическое темное фэнтези, с привкусом старой классики! :super: